リュブリャナ人形劇場に勤務する彫刻家、ビジュアルアーティスト、人形デザイナー、広報担当者...
リュブリャナ人形劇場に勤務する彫刻家、ビジュアルアーティスト、人形デザイナーであり、現代美術分野の広報担当でもあるゾラン・スルディッチ・ヤネジッチ氏が、アルカトラズ・ギャラリーで自身の作品の展覧会を開催します。 不定コーパス（※不定本体）.
展示プロジェクト全体はいくつかのパートに分かれており、2段階で実施されます。最初の 2 つの作品は、アルカトラズ ギャラリーと彫刻研究所のギャラリーで展示されます。両展示会は同日、異なる時間に開催されます。
午後7時、彫刻研究所のギャラリーでのオープニングパフォーマンスで展覧会が始まります。パフォーマンスでは、アーティストがフェルトシャツを脱ぐこともあります。これは、2010年6月にベルリンの文化省のアートスタジオに滞在中に行われた、作者が24時間ピンセットで髪の毛を引き抜くというパフォーマンス中に制作されたもの。その後、フェルト化プロセス中に毛がシャツの素材に接着されました。展覧会では、同シリーズの金メッキコイン21点を同時展示します。 遺失物 2010; 2007年の同名のシリーズの続編で、プレキシガラスの下のコインの上に置かれた小便器から発見された毛髪をフィーチャーしています。
午後9時に、暖房のないアルカトラズ美術館で、アーティストはラードとクラッカーで作られた豚の頭を備えた自分の体の鋳造の彫刻を発表します。この展覧会は、作品のインスピレーションを切実に必要とするクリエイターとしてのアーティストの役割に疑問を投げかけ、型から作られた体のキャストでこれに対抗します。これにより、著者は、とりわけ、芸術作品とは単に物理的なオブジェクトを思慮深くインスピレーションを得て創造したものではなく、その背後にある文脈と批判的な取り組みも同様に重要であると宣言します。
著者は、ラードというさまざまな用途に役立つ食品を、観察者の中に抵抗を生み出す文脈の中に位置づけています。人間と動物のハイブリッドは、私たちの社会の人間中心主義に注目を集め、展覧会の第 2 部を予感させます。そこでアーティストは、自分の脂肪を使って、豚の体と人間の頭を 3 人の助けを借りて体を作ります。 -次元スキャン。こうした単純な役割の変更や、原材料の用途は日常生活の中であまりにも広範で自明のことであり、私たちはもはやそれらに疑問を抱くことさえありませんが、ここではそれらをまったく異なる観点から見ることができ、それが私たちがその意味と外観を再評価することを余儀なくされている理由です。
