スタジオはアーティストにとって、最初ではないにしても、第二の家です。しかし、アーティストにとってスタジオは人生の多くの時間をそこで過ごすため、非常に重要なものです。最も有名なアーティストがどのスタジオで制作し、現在制作しているのかを見て、最高の芸術作品が時には本当に混沌とした混乱の中で制作されることを確認してみましょう。
美術
イラストレーター、アーティスト、作家のクリストフ・ニーマンは、「Sunday Sketches」シリーズにスケッチを詰め込み、日常の物体と楽しい方法で組み合わせています。正しい視点から見ると、それらは実際のものとはまったく異なるものになります。つまり、櫛は車のマスク、ヘッドフォンは蚊、インク瓶はカメラ、ケシは毛むくじゃらの男性のひげ、靴下は恐竜の頭などです。
死んだ動物のトロフィーは忘れて、代わりにイタリアのデザインデュオ、ファビオ・ミリートとスタジオ・ポーラによるフラワーアート「エルケバナ」でアパートの壁を飾りましょう。生け花、または「エルケバナ」植物のトロフィーは、角の付属品と関連付けられたホルダーで構成されており、花や枝は本当に目を楽しませてくれます。
Če ste tudi vi med tistimi, ki jih zanima umetnost in življenja znanih umetnikov, bo šel naslednji seznam desetih filmov obvezno na vaš ‘’bucket list’’.
「ストリートアート」のレジェンド、バンクシーは今回ガザで創作し、ガザの遺跡を彼のモチーフで装飾した。彼は物議を醸すストリート アートで、実に恐ろしい結果をもたらすイスラエルとパレスチナの紛争に注目を集めたいと考えていました。これまでで最も物議を醸したバンクシーのストリート アートがどのようなものかをご覧ください…
現在オーストリアで活動しているドイツ人アーティスト、トニー・スパイラは、その作品で見る人に精神的に挑戦的な衝動を与えます。日常的な物を使用することで、彼の作品は家庭的な感覚を与え、鑑賞者はしばらくすると、芸術家が社会問題について彼自身の考えを取り入れたことに気づきます。
パリの街路が考えさせられるコミカルな落書きで彩られているのは、フランスのストリートアートアーティスト、ルヴァレのせいだ。彼の作品の内容は、彼が探索する通りや場所の特殊性に関連しており、ユーモアもたっぷりと含まれています。
フランツ カフカは文学界で最も有名な人物の 1 人であり、彼の作品のテーマは何度も関連性があることが証明されています。リュブリャナのドラマでは、彼の小説『城』が劇化の洗礼を受けることになるが、その作者はゴラン・フェルチェツであり、この複雑な作品を監督するという困難な任務はヤヌシュ・キツァが引き受けた。
Stephan Brusche はデンマークのアーティストで、キャンバスの代わりにバナナを選び、それらを芸術作品に変え、Banana Doodles コレクションに集めました。当初、彼は色を使わずに皮にのみ描画していました。酸化という化学プロセスを採用し、必要なストロークを描くために、必要な場所を押して加速させました。その後、彼は計画的かつ正確に皮の一部を除去したり切り取ったりすることで、バナナの湾曲した形状と果肉を利用しました。そして真の傑作が生まれました。
1月末から5月にかけて、パリのオルセー美術館のいわゆる「夢のアーカイブ」から130点以上の貴重な作品が隣の首都のアルベルティーナ美術館で展示される。ドガ、セザンヌ、スーラ、ミレー、ドーミエ、モローなど、19 世紀の偉大な巨匠が展示されます。
ラップランドのスウェーデン領にある魅力的な村ユッカスヤルビにあるスウェーデンのポップアップ ホテル Icehotel は、25 回連続で氷の扉を開きました。ホテルはすでに、世界中のアーティストがデザインした氷の王国で数日間過ごすのが待ちきれない好奇心旺盛なゲストを歓迎しています。
金属を扱う場合、魅力的な外観と製品の品質は主に製品の製造を請け負う職人に依存します。そのトップの一人は、間違いなくロシアのアーティストであり、「スチームパンク」サブカルチャーのメンバーであるイーゴリ・ヴェルヌイです。彼はスクラップ金属から美しい動物の彫刻を作成しています。