ロメオ・ベッカム、パロマ・エルセッサー、ライラ・モスがH&M&180: ザ・ロンドン・イシューのファッションショーでランウェイを歩き、ローラ・ヤングのパフォーマンスは夜の感動的なハイライトとなりました。もしこれがありきたりのファッションショーだと思っていたら…考え直してください。
スウェーデンのファッション界の巨人が、ロンドンで最も象徴的なアドレスのひとつの屋根の下に、ブルータリズム、ブリットポップ、デジタルトレンド、そして 70 人のモデルを結集すると、何が起こるでしょうか? ファッション大混乱？ ほぼそうです。もっと正確に言うと、未来の光景です。 H&M 昨日ロンドンファッションウィークに彼女と一緒にいた 2025年秋冬コレクション それは、それが単なる「ハイストリート」ブランド以上のものであることを示した。 ハイコンセプトH&M&180: ロンドン号へようこそ。これは単なる雑誌の域を超え、マニフェストであり、ステートメントであり、そして率直に言って、純粋な喜びでもあるファッションイベントです。
H&M: ファッションショーがマルチメディア体験になるとき
ロンドンファッションの中心地、180 ザ ストランドには、ファッションのベテランから (おそらく初めて) 携帯電話を手放さなければならなかった TikTok 初心者まで、幸運な 700 名のゲストが集まりました。その理由は、アクションがあまりに多すぎたからです。 おお画面越しに彼を追いかけるように。皮肉なことに、この出来事のおかげで、すべてのデジタル中毒者は瞬間の力を再発見せざるを得なくなったのだ。
巨大スクリーン、伴奏というよりコンサートのようなサウンドステージ、そして「普通の人」というよりスタイルアイコン的なモデルたちが、まるで何か新しいものが目の前に迫っているかのような感覚を醸し出していました。H&Mは単なるコレクション発表ではなく、ファッションショーの形式そのものを再解釈したのです。
スターが勢揃いしたランウェイと五感を刺激する詩的なカオス
オープニングアクトはH&Mスタジオラインのもので、今年は次のようなものからインスピレーションを得ました。 ブルータリストトロピカルデザインええ、その通りです。コンクリートとヤシの木はもはやライバルではありません。ジャッキー・フーパーはシャープなシルエットでショーのオープニングを飾り、アメリア・グレイはニーハイブーツとシアリングジャケットで大胆なメッセージを送りました。「冬はセクシーになる」
「ロンドン、ストリートスタイル、H&M。完璧な組み合わせ。そして私のコーディネートは？まさに傑作です。」 - アメリアは後に、カール・ラガーフェルドですら眉を上げるような笑顔でそう言った。
第二幕は90年代後半へと移り、ブリットポップ、文化革命、そしてレザージャケットへの反乱が巻き起こった。今回ランウェイデビューを果たした歌手ローラ・ヤング（そう、ニューエイジを代表するマルチタスク・アイコンのひとり）は、プリーツスカートとハイブーツを身につけ、まるで今私たちがヒップスター精神からレコードで聴いているバンドのミュージックビデオから飛び出してきたかのようだった。
第三幕では、H&Mは叫ぶだけでなく、ささやくこともできることを証明しました。夜、都会的なエレガンス、そしてデジタルノスタルジアのタッチ。ハイライトの一つは？最前列からモデルに変身したストリーマーのマーロン・ランドグレン・ガルシア。彼はH&Mアトリエラインのコートを羽織り、 雰囲気マトリックスとサヴィル・ロウが出会ったような感じ。
フィナーレは？ローラ・ヤングがまるで都会のアフロディーテのようにステージの後ろから登場し、ジャケット、ネクタイ、ミニスカートなど、今年のファッションに誘惑するあらゆるものを身につけて、「Messy」と「d£aler」を歌います。
「関係者」だけのための舞台裏ではない
もちろん、ファッションイベントでは それ 個性なんて問題ではない。エミリー・ラタコウスキー、リトル・シムズ、アジョア・アボアーなど、錚々たる顔ぶれが最前列に陣取った。おそらく、次のインスタグラム投稿のルックをすでにコレクションに見入っているのだろう。ランウェイを彩ったのは、伝説のデザイナー、ケイティ・グランドとスタイリストのジェイコブ・K。そのクリエイティブな舞台設定は、ランウェイのあらゆるルックに、程よい大胆さと洗練さが絶妙に調和していた。
この日は、充実したパネルディスカッションとワークショップで幕を開け、特に写真家ソルヴェ・スンドスボの存在感が際立っていました。ファッションを表面的なものと考えている方は、エドワード・ブキャナン、スージー・ラウ、デイヴィッド・カップ、エイダン・ザミリによるディスカッションを見逃したかもしれません。そこで明らかになったのは、現代のファッションはもはや単なる美学ではなく、政治、芸術、そしてアイデンティティの表現でもあるということです。
結論：H&Mは自らの限界を超え、ファッションショーを再定義した
H&M A/W25は単なる新しいコレクションではありません。個性への、そして大胆さへの呼びかけです。ファッションはただ着るだけでなく、コミュニケーションを取り、包み込み、楽しませることができるという気づきへの呼びかけです。私たちはまだ地球という地上にいますが、H&Mはこのイベントを通して、宇宙的な視点で物事を考えられることを示しました。
「これは私たちのこれまでで最も力強いコレクションの一つであり、自己表現とパーソナルスタイルを称えるものです。創造性を称えるこのコレクションでロンドンを明るく照らすことができることを大変嬉しく思います。」 – アン・ソフィー・ヨハンソン、H&Mのチーフデザイナー兼クリエイティブアドバイザー
私たちって？ 毎回のファッションウィークが、これほど野心的で妥協のないものであってほしいと願うばかりです。そして、私たち凡人にも、ついに招待状が届くようになることを（H&M、電話して！）。
