사람들은 다양한 방식으로 분노, 고통, 좌절감을 표출합니다. 밸브 중 하나가 저주하고 있습니다. 원칙적으로 사회적으로 용납되지는 않지만, 적어도 어린이 주변에서는 그리고 부모 역할을 하고 있다면 많은 심리학자들은 욕설이 무해한 감정적 폭발일 뿐만 아니라 건강에도 유익하다는 것을 입증했습니다. 하지만 이번에는 저주의 건강, 사회적, 심리적 결과에 초점을 맞추지 않고 저주를 좋아하는 사람들을 위한 보석을 선물합니다.
패션
올해 류블랴나 패션위크 둘째 날에는 MAJA FERME 패션, MiroMisljen, Eric Matyash, Katarina Andrejić (RS), PRINCIP, Simona Lampe와 텍스타일, 그래픽, 디자인학과 텍스타일 및 의류 디자인학과 학생들이 참석했습니다. 류블랴나 대학의 과학 기술 학부가 발표했습니다.
어제 Natasa Persuh, JANJA VIDEC, Ana Jelinič, Matic Veler 및 EBER krznarstvo 브랜드의 패션쇼를 시작으로 4월 16일 토요일까지 계속되는 류블랴나 패션 위크가 시작되었습니다. "흰색 셔츠 디자인" 콘테스트의 우승자 Polona Roblek도 발표되었습니다.
류블랴나 패션 위크(LJFW) 첫날, 패션 디자이너 Janja Videc은 여성의 에로스와 아름다움을 의인화하는 동시에 사랑과 사랑과 같은 많은 명백한 반대를 통합하는 수메르 여신의 이름을 딴 INANNA 컬렉션을 선보였습니다. 전쟁, 거룩함과 성, 빛과 어둠, 완전히 사로잡혔습니다.
호주의 블로거이자 엄마인 Sophie Cachia는 전례 없는 일을 해냈습니다! 그녀는 웨딩드레스가 흰색이어야 한다는 전통을 따르지 않고 검은색 웨딩드레스를 입고 결혼하기로 결정했습니다. 흰색은 순결을 의미하고 검은색은 불운을 가져온다고 알려져 있기 때문입니다. 암흑에 싸인 치명적인 '예'를 감히 내뱉으시겠습니까?
LJFW(류브야나 패션위크) 2016 단독 티켓을 원하시나요? 봄 최고의 패션 이벤트에 참석하고 싶으신가요? 그런 다음 경품 질문에 빠르게 답하고 토요일 이벤트의 LJFW 2016 티켓 2장을 획득하세요.
오늘부터 4월 16일까지 우리는 독특한 이벤트인 류블랴나 패션 위크(LJFW)를 목격할 것입니다. 이 행사는 올해도 도심에서 새로운 장소인 Trg republike에서 개최됩니다. 이 장소는 새로운 창작물을 선보일 수 있는 더 많은 제작 가능성과 더 나은 조건을 제공할 것입니다. LJFW 2016의 프로그램은 무엇인가요?
나는 어렸을 때부터 섬유와 관련된 모든 것이 나와 매우 가깝다는 것을 알았습니다. 미적 감각이 남다른 어머니 덕분입니다. 모든 분야에서 나는 최종 결과보다 창작 과정 자체에 더 관심이 있습니다. 그렇기 때문에 나 또한 디자인에 있어서 파격적인 접근 방식을 취하고 있으며, 대개 컬렉션은 미리 세부적으로 그려지지 않고 특정 컨셉, 시스템에 따라 즉석에서 만들어집니다. 나는 개인적인 삶, 내 관심을 끄는 특이한 것들에서 영감을 얻습니다. Nioka 디자인은 아방가르드한 단순함과 예술적 표현을 결합한 다기능 미니멀리즘으로 정의됩니다.
공부가 끝날 무렵, 디자인에 대한 끝없는 사랑에도 불구하고 패션 산업의 방식이 나에게 전혀 가깝지 않기 때문에 디자이너가 되고 싶은지 진지하게 고민했습니다. 무언가가 나로 하여금 계속해서 일을 하는 다른 방법을 찾고 사람들에게 이 모든 것을 알리도록 강요했습니다. 나는 사회적으로 책임 있고 지역적이며 지속 가능한 옷을 만들고 싶습니다. 계절이나 목적, 옷의 타겟층에 따라 나를 규정하고 싶지는 않다. 컬렉션을 만들 때 나는 항상 나 자신과 개인적인 삶에서 시작합니다.
2016년 봄과 여름 남성 패션은 전통적인 색상, 현대적인 형태, 그리고 더운 계절에 유용할 예상치 못한 많은 패션 액세서리를 다시 선보이며, 여러분이 있기 전에도 남성들은 폭격기에 휩싸일 것입니다. 그렇다면 올 봄과 여름에는 어떤 일이 준비되어 있나요?
이전 주에는 거의 모든 주부가 집에 재봉틀을 가지고 있었습니다. 어머니들은 우리에게 옷, 담요, 크리스마스 식탁보, 체크 무늬 주방 커튼을 만들어 주셨고, 어린 아이들이었던 우리는 재봉틀 앞에 앉아 어머니들의 일거수일투족을 주의 깊게 따라갔습니다. 적어도 일주일에 한 번, 가족 중 한 명이 이웃이 부러워하는 새 옷을 입었습니다. 개인이 기능성 의류를 만들 수 있다는 사실에 대한 매력은 오늘날까지 남아 있습니다. 물론, 우선 우리 모두는 바비 옷을 디자인하는 데 손을 댔습니다.
저는 아버지와 할아버지가 모두 재단사인 창의적인 환경에서 자랐습니다. 저는 과학 기술 학부에서 섬유 및 의류 디자인 학부 과정을 마쳤습니다. 내 디자인 접근 방식에서는 전통과 현대 기술을 결합하는 것을 좋아합니다. 나는 레이저 절단, 대담한 형태, 다양한 재료의 혼합에 대해 전혀 낯선 사람이 아닙니다. 나는 이미 국내외 수많은 전시회에 작품을 선보였으며, 류블랴나대학교로부터 특별한 공로를 인정받았습니다. 2016년 9월부터 저는 런던 왕립예술대학에서 여성 패션을 공부하기 시작했고, 그곳에서 석사 학위를 받았습니다.