젊은 화가는 어릴 때부터 끊임없이 예술을 받아들이는 데 매우 특별한 열정을 키웠습니다. 강렬한 색상과 형태의 유희, 다양한 기법과 재료의 상상력 있는 조합을 통해 그는 추상적인 이미지의 감동적인 내러티브로 이어지는 회화와 조각을 창조합니다. 그는 이제 첫 번째 개인전 'My abstracts'를 통해 대중에게 자신의 화려함을 선보이고 있다.
Kdaj se je porodila vaša strast do slikanja?
Že v otroštvu sem rad slikal, risal in ustvarjal raznorazna umetniška dela. Glede na to, da sta tudi starša umetnika in vodita Art atelje Kos, sestra pa se je ravno tako izobraževala kot likovni pedagog, sem bil z likovno umetnostjo nekako vseskozi obkrožen. Dogodek, ki mi je še posebej ostal v spominu in me spodbudil k temu, da se tudi sam podam na to pot, je bila prodaja mojega izdelka kot prvega po odprtju ateljeja. Svojo strast sem nadalje razvijal in tako v srednji šoli že postavil prvo razstavo akvarelov in kolažov z naslovom “Znamenitosti Maribora”.
Od kod ste skozi leta črpali znanje na področju likovne umetnosti?
Veliko znanja o različnih likovnih tehnikah sta mi dala starša, skozi študij na Fakulteti za gradbeništvo v Mariboru pa sem se ogromno naučil tudi o materialih, statiki in geometriji, ki jih s pridom uporabljam pri svojem ustvarjanju. Pogosto se udeležujem tudi najrazličnejših delavnic, kjer poskušam pridobiti še dodatne spretnosti in izkušnje.
Katere likovne tehnike in motivi so vam blizu?
Na začetku je na moje ustvarjanje vplivala predvsem afriška umetnost, kateri sem dodal pridih svojega ognjevitega temperamenta. Rad se poigravam z različnimi likovnimi materiali in tehnikami. Lahko bi rekel, da moje slike odlikujejo močnejši impulz, intenzivne barve in narativne oblike. Sedaj sem v obdobju, ko prehajam k enostavnejšim linijam 그리고 zlitju oblik in barv v eno. Še vedno stremim k barvni intenzivnosti, a skozi spreminjanje teksture in načine nanašanja barv.
Se ukvarjate samo s slikarstvom ali še kakšnim drugim umetniškim ustvarjanjem?
Vedno bolj me vleče k ustvarjanju skulptur, kar vpliva tudi na moje slike, saj dajejo 3D učinek. Vrsto let sem plesal show plese, predvsem hip hop, s čimer sem imel priložnost nastopati tudi z domačimi in tujimi glasbenimi izvajalci. Občasno se ukvarjam tudi z manekenstvom, kar se mi zdi tudi neke vrste umetniškega ustvarjanja.
Od kje pa črpate navdih?
Navdušujejo me barve, likovni materiali in različne teksture ter tudi sam proces zastavljanja konceptov in izpopolnjevanja idej. Pogosto me navdih prevzame med preživljanjem časa v naravi, na morju, ko si ogledujem kakšno zanimivo likovno rastavo in skozi spremljanje ustvarjanja svojih staršev.
Na kateri dosežek do sedaj ste najbolj ponosni?
Pred kratkim je luč ogledala moja prva samostojna likovna razstava 제목 포함 “Moje abstraktnosti”, 이것은 do 1. aprila na ogled v prostorih Osnovne šole bratov Polančičev v Mariboru, nato se seli v galerijo Jožeta Hudolesa. Ponosen sem na vsa svoja dela, a slika “Nežnost v oklepu” mi je še posebej blizu, saj sem vanjo vložil veliko truda in časa. Uporabil sem namreč svoje znanje o materialih in njihovih medsebojnih reakcijah ter tako vstavil vodo in steklo, kar je terjalo kar nekaj poskusov, vendar mi je na koncu le uspelo. Velikokrat dobim ideje, ki so težko izvedljive, ampak vztrajam do konca, vse dokler ne ustvarim takšnega dela, kot kot sem si ga zamislil.
Kaj za vas pomeni, da se lahko izražate skozi umetnost slikanja?
Slikam, ker v tem neizmerno uživam, hkrati pa me sprošča, s čimer lahko ponovno najdem svoj notranji mir in si naberem novih moči. Moja domišljija zaživi in me popelje v drugačen svet – svet barv, materialov in popolne harmonije. Skozi svoje stvaritve lahko tako svetu pokažem svoje ideje, videnja in energijo.
