20세기 슬로베니아의 가장 위대한 화가 중 한 명인 가브리엘로 스투피카(Gabrijelo Stupica)의 탄생 100주년을 기념하여 그의 광범위한 작품에 대한 훌륭한 회고전이 현대 갤러리(Modern Gallery)에서 열립니다.
스투피카는 인생의 대부분을 자그레브에서 보냈으며 그곳의 아카데미에서 미술을 공부했습니다. 나중에 인생은 그를 고향 땅으로 데려갔고, 그곳에서 죽을 때까지 창조했습니다. 큐레이터 마르티나 보브크(Martina Vovk)의 지시에 따라 1968년 그의 예술적 경력에 대한 마지막 검토 이후 최초의 대규모 연구 전시회가 열렸습니다.
류블랴나 현대 갤러리의 동쪽 부분에 세심하게 배치된 300점에 달하는 다양한 작품은 Stupič가 고전 회화 기법(1931~1937년 기간 자그레브에서)으로 초기 초상화와 정물화를 창조한 과정, 어두운 도상학을 체계적이고 투명하게 드러냅니다. 흙빛 색상(1946년 류블랴나로 이주한 후) 중 소녀 루시아(그의 딸이자 평생의 뮤즈)를 모티브로 처음 등장하여 1960년대와 1970년대의 모더니스트 블루인 플로라의 상징적인 이미지로 옮겨가며, 나중에 그림 표면을 템페라로 실험적으로 처리하고, 신부와 농부의 시리즈 사진과 같은 재료와 시뮬레이션 콜라주, 스케치북에 있는 수많은 자화상의 마지막 부분까지, 죽어가는 삶의 괴로움. 그리고 Stupica가 계속해서 다루었던 완전히 다른 기술 사이의 엄청나게 다양한 변동은 바로 자화상입니다.
시대에 발맞추어 본 적이 없는 풍부한 예술작품 전시는 한발 물러나 두 발 전진함으로써 자긍심이 고취되고 스며드는 멈추지 않는 근면과 열정의 결실을 통해 참으로 남다른 행보를 선사합니다.
