"나는 언론인이나 영향력 있는 사람은 아니지만 내 예술에 긍정적인 면을 소개하고 싶습니다."라고 아티스트 Mauro Gatti가 그의 일러스트레이션과 함께 썼는데, 이는 부정적인 사건의 바다에서도 좋은 것이 발견될 수 있음을 증명했습니다. . 터널 끝에는 분명히 빛이 있습니다.
예술가
부패, 강압, 금지, 이해상충 등은 프랑스 예술가 Levalet가 프랑스 거리에서 그리는 주제 중 일부일 뿐입니다. 우리 세상이 정말 그렇게 잔인한가요?
올해의 인스타그래머상이 있다는 것을 알고 계셨나요? 작년 후보자의 상상력은 끝이 없습니다. 그는 호환되지 않는 물체를 결합하여 독창적이고 특이하며 재미있는 사진을 만들어냅니다.
영국의 거리 예술가 Banksy는 여전히 팔레스타인 영토에서 활동하고 있으며 정치적으로 물든 그의 최신 작품은 매우 특별한 축제 분위기를 풍기며 휴일이 모든 사람에게 똑같이 아름답지는 않다는 것을 상기시켜 줍니다.
컴퓨터나 스마트폰을 소유한 거의 모든 사람들이 어느 시점에서 사진 편집을 실험해 본 적이 있지만, 이 러시아 디지털 아티스트의 작품은 그 어떤 인스타그램 필터보다 뛰어납니다.
마이클 그랩(Michael Grab)은 명상 없이는 자신의 삶을 상상할 수 없는 예술가입니다. 그의 "선" 생활은 또한 돌을 가지고 예술적으로 놀면서 자연의 법칙을 무시하는 것처럼 보이는 조각품을 만드는 데 도움이 됩니다.
이미 Photoshop이라고 생각했을 수도 있습니다. 그래서 불가능하다고 바로 말씀드리는 것입니다. 인체에 무해한 염료로 진짜 양을 무지개색으로 칠한 드림그레이 마린의 사진 연작이다. 설치 수익의 일부는 작가가 Make-a-Wish 재단에 기부합니다.
이탈리아 예술가 Alessio Albi는 분위기 사진의 대가입니다. 재능 있는 사진작가는 신성한 초상화를 위해 그의 고향인 페루자가 제공하는 자연광, 불길한 그림자, 매혹적인 자연 환경만을 활용합니다.
왜 누군가가 사실적인 유화 초상화를 만들려고 애쓰겠습니까? 물론 그는 그들을 파괴할 수도 있습니다! 콜롬비아 예술가 Cesar Biojo가 바로 그런 일을 하고 있습니다. 그는 몇 번의 붓질만으로 사실적인 유화 초상화를 '파괴'하여 독특한 스타일과 친밀함이 특징인 그림을 만들어냅니다.
네덜란드 예술가 Telmo Pieper는 20년이 지난 후에 어린 시절의 스케치를 재현하기로 결정했습니다. 그는 Photoshop을 사용하여 이 작업을 완벽하게 수행하여 스케치를 어린 시절 상상했던 사실적인 버전으로 성공적으로 변환했습니다.
이번에는 세계적으로 유명한 논란의 예술가 제프 쿤스(Jeff Koons)가 뉴욕에서 전시를 펼칩니다. 그의 최고의 작품 중 일부를 살펴 보겠습니다.
이 놀라운 밝은 색상의 조각품 시리즈는 미국 예술가 Federico Uribo의 작품이며 창의적인 창작을 위해 고전적인 브러시와 캔버스가 필요하지 않다는 진정한 증거입니다. Sam은 최종 제품의 이름과 이미지를 결정하는 단어가 그의 창작 과정에서 필수적인 부분임을 강조하고 싶어합니다.