ロシアのストリート アーティスト、ルスタム キュービックは、グラフィティや同様の都市芸術のファンにはすでによく知られた名前です。 Qbic は信じられないほど超現実的な想像力を持っており、その絵やイラスト、そしてもちろん特にストリート アートで毎回私たちを驚かせます。
美術
1793 年に設立されたパリのルーブル国立美術館は、30 年前に有名なガラスのピラミッドでさらに豊かになりました。聖年を記念して、彼は非常に特別な贈り物を受け取りました。
Mago Dovjenko je ruski umetnik, samouk, živeč v nemčiji, kjer se ukvarja z ilustriranjem, grafičnim ter modnim oblikovanjem.
すみません?最初から始めましょう。まず、あなたのお気に入りの曲がどのように聞こえるかを想像してください。はい、それはどのように見えるでしょうか。一枚の紙でも、家のファサードでも、キャンバスでも、それは問題ではありません。何色を使うか、どんなキャラクターを描くか、ブラシを使うか他のものを使うかなどを考えてください。さて、クレヨンやその他のアクセサリーを使わずに、詩を壁に掛けることができます。あなたがしなければならないのは、ビブラートについて学ぶことだけです。
マット・ライリーはブルックリンを拠点とするスケーター兼アーティストであり、その情熱をニューヨークのマナ現代美術館でライブで融合させました。
アーティスト、ダンサー、愛好家は、あらゆる動きで人間の魂に満足感をもたらすこの魅力的なボディーランゲージが各個人にとって何を意味するのかをさまざまな方法で解釈しています。このアメリカ人写真家は、プロのダンサーの写真を通して、ダンスが単なる芸術以上のものであることを示しています。
ディノ・ヴァルスは、痛みと美しさの間のどこかにある裸の女性を描いた一連のポートレートを制作しており、人間の心理に飛び込むのが得意です。彼の超現実的なアートワークは、最も深い感情を呼び起こすため、見るのが苦痛になることがあります。
地下鉄というと、建築よりもネズミ、ゴミ、騒音、汚れを連想する人が多すぎます。エラー!世界には、美しい建築やインテリアデザインの優れた例となる地下鉄の駅が数多くあります。
#combophoto は、Stephen McMennamy によって開始されたプロジェクトです。基本的には非常にシンプルなアイデアですが、多少の創造性を加えて操作を行わなければ、優れた結果が得られます。そしてまさにここにマクメナミーの天才がいます。背景がきれいなシーンを見つけて、一見無関係に見える 2 枚の写真を 1 つの意味のある全体に組み合わせることができます。それはiPhoneから始まりましたが、今ではアメリカ人はすでにプロのカメラに「切り替え」ています。
ストリート アート 2.0 はフィリップ エシャルーによるアート プロジェクトです。このフランス人はスプレーの代わりに光を使用し、ストリート アートの最も典型的な代表である落書きとは対照的に、彼の作品は空間に無害に介入します。最後のキャンバスに彼は熱帯雨林を選び、スルイ族の肖像画を樹上に投影することで、過剰な森林伐採がもたらす問題とその影響に注目を集めました。