지난 여름 어떻게 보내셨는지 궁금하시죠? 약간의 예술적 영혼이 있다면 현재 전시회가 부족하지 않기 때문에 기뻐할 수 있습니다. 마음에 영감을 주어 더운 날을 더욱 아름답게 만들어 줄 흥미로운 전시 6편을 준비했습니다.
1. Franc Novinc: 색채 조화의 조화
아카데믹 화가이자 올해의 Rihard Jakopič 평생 공로상 수상자의 전시회 프랑카 노비나크 당신을 기다리고 제네랄리 갈레리야 류블랴나의 Dunajska cesta 63에서. Novinc는 가장 중요한 현대 시각 예술가 중 한 명으로 간주되며 그의 작품은 진정으로 광범위합니다. 색 조화의 조화 1960년대 말부터 올해의 가장 최근 작품까지 그의 작품을 선보인다. "노빈크의 창조적인 에너지는 시대를 초월하며 뛰어난 컬러리스트입니다. 그의 예술적 이미지는 표식을 만듭니다. 네이티브 풍경 그리고 사람들. 그들은 함침 빛나는 색상, 일종의 방송 신비한 빛 그리고 그들이 보는 것 에너지," Generali 갤러리의 큐레이터인 Petra Bizilj Silva는 그 창작물에 대해 설명했습니다. 입장료가 없습니다, 매일 오전 8시부터 오후 4시까지 갤러리를 방문할 수 있으며 전시는 계속됩니다. 9월 3일까지.
2. Ančka Gošnik Godec: 루츠카 민들레
민들레 빛 특이하고 매우 시적으로 쓰여진 이야기입니다. 그레고르 스트르니샤 화가에게 영감을 준 것은 바로 이 비범함이었습니다. 안코 고슈니크 고덱, 그녀는 그것을 바탕으로 특별한 그림책을 만들었습니다. 이 예술가는 1927년에 태어났고 그녀의 훌륭한 경력을 통해 수백 점의 작품을 만들었으며 그 중 Lučka Regrat는 그녀가 가장 좋아하는 작품 중 하나입니다. 루치카 민들레 그림책 1987년에 처음으로 출판되었고 그 안에 있는 이미지는 오늘날까지 빛을 조금도 잃지 않았습니다. 에서 전시회를 볼 수 있습니다. 오각형 탑 큐레이터 류블랴나 성에서 파블레 우차카르 출판사와 협력하여 준비했습니다. 청소년 도서. 입장료가 없습니다, 전시회는 계속됩니다 9월 12일까지 오전 9시부터 오후 8시까지
3. #인생과 나레이션# 그리운 것들
~에 류블랴나 성 그리고 또 다른 전시회가 여러분을 기다리고 있습니다. 갤러리에스. 이것은 전시회입니다 #인생과 나레이션# 그리운 것들. 아티스트가 시공했습니다. 티나 프린스 협력하여 안조 본섹, 사스 볼마이어에게, 마리 주파노프 그리고 니코 홀클 프라퍼. 이번 전시의 컨셉은 원형 디자인, 지속 가능성, 근본적인 인간 가치에 대한 인식과 보존, 삶의 기본 차원에 대한 사랑. 생활, 소비, 구매, 소비, 사용에 대한 태도를 변화시키겠다는 비전과 사명이 있는 개념입니다. 프로젝트의 임무는 강조하고, 설명하고, 인식을 높이는 것입니다. 몸과 공간의 공존: 움직임, 유동적 형태, 서사적 질감뿐만 아니라 의복에 대한 태도가 변화하는 과정을 의미하기도 합니다. 입장료는 무료입니다, 오전 9시부터 오후 8시까지 갤러리를 방문할 수 있습니다. 10월 10일까지.
4. 토비아스 푸트리: 퍼셉트론
V 현대 갤러리 류블랴나에서 전시회를 볼 수 있습니다. 퍼셉트론 아티스트 토비아스 푸트리치. Putrih는 개념적 프로젝트와 실질적으로 일시적인 프로젝트 사이를 이동합니다. 조각품, 건축학 그리고 과학, 뿐만 아니라 처리 20세기의 아방가르드, 특히 공간 디자인의 유토피아적이고 비전적인 개념으로. 그의 작품은 대부분 기존 건축 디자인과 역사적 아이디어의 제안, 모형 또는 모델입니다. 작가는 깨닫는다 공공 장소의 건축적 변화 – 영화관, 도서관, 미술관, 대학교 – 건물 정상적인 환경의 임시 환경, 산업 또는 무형 재료: 종이, 판지, 목재 및 조명. Perceptron은 집과 전 세계에서 정기적으로 전시되고 있는 그의 20년에 걸친 작업에 대한 최초의 포괄적인 시각을 제공합니다. 입장료가 있습니다 5 € (학생, 학생 및 연금 수급자의 경우 €2.5), 전시회를 방문할 수 있습니다. 8월 29일까지. 갤러리는 매일 오전 10시부터 오후 6시까지, 목요일은 오후 8시까지 운영합니다.
5. Matjaž Krivic: Dihaj / 호흡
"숨 쉬다" 전시회이다 마차자 크리비차25년 동안 다양한 사람과 장소의 이야기를 따라온 다큐멘터리 사진작가인 은 슬로베니아와 전 세계의 많은 갤러리, 박물관, 야외 전시회에서 그의 작품과 멀티미디어 프로젝트를 선보였습니다. 아티스트는 강렬하고 개인적이며 심미적으로 매력적인 스타일로 기록합니다. 지구의 얼굴 그리고 렌더링 세계의 가난한 지역, 전통, 사회 불안 및 종교의 강력한 존재로 특징 지어지며 최근 몇 년 동안 환경 문제 그의 작업으로 더 푸른 미래를 옹호합니다. "Breathe" 프로젝트에서 그는 대담하게 전면에 배치합니다. 보호 마스크, 초상화 시리즈의 주인공 얼굴의 일부를 가리지만 여전히 그들의 이야기를 해석할 수 있는 충분한 기회를 제공합니다. 묘사된 사람들은 아시아 도시, 높은 수준의 대기 오염에 노출, 그러나 그들은 항상 한 가지를 의미하는 외과 용, 면화 및 고급 보호 마스크 뒤에 숨겨져 있습니다. 즉, 수명이 더 깁니다. 전시와 함께 Krivic은 다음과 같이 지적합니다. 깨끗한 공기를 마시다 기본 인권 중 하나이지만 인구의 일부는 부당하게 불리한. 당신은 그것을 볼 수있을 것입니다 크레시아 갤러리 Stritarjeva ulica 6에서 모든 것을 지속할 것입니다. 8월 25일까지. 갤러리는 월요일부터 금요일까지 오전 10시부터 오후 6시까지, 토요일은 오후 2시까지, 일요일은 오후 1시까지 운영합니다.
6. DRAFT Maxime Berthou, Mark Požlep – Hogshead 733
호그헤드 733 두 아티스트가 함께 기획한 프로젝트 마크 포즐렙 그리고 막심 베르투에서 볼 수 있습니다. 메텔코바 현대미술관 Maistrava 거리 3에서.
사이펀은 현장에서 작동합니다 시각 및 공연 예술, 공간 설치 그리고 동영상. 그의 예술적 실천에는 장기 공연과 지구력 예술을 대표하는 여정이 포함되며, 그의 연구를 통해 작가가 밝히고자 하는 목표는 정치 사이의 긴장, 시학과 개인 행동.
Maxime Berthou가 제조합니다. 시네마 에세이, 이는 수행적 몸짓의 경험. 작가는 예술의 틀을 통해 과학을 바라보는 실용적인 연구의 맥락에서 작업한다.
그들의 공동 프로젝트는 다음과 같이 구성됩니다. 여행하다, 바다 모험, 유산 이야기, 우정 그리고 위스키. 당신은 그것으로 정신을 느낄 수 있습니다 Breton Trebeurden에서 스코틀랜드 Islay 섬까지의 여정 두 아티스트는 시네마틱 에세이로 마무리했습니다. Soutien de famille, MSUM에서 초연됩니다. 입장료는 5유로(학생, 학생 및 연금 수령자는 2.5유로)이며 전시회는 계속됩니다. 8월 29일까지. 박물관 개관 시간은 화요일~일요일 오전 10시~오후 6시, 목요일은 오후 8시까지입니다.
