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인터뷰: 부카쉐이드 - 아니 작별이 아니야

밀레니엄의 전환기에 테크 하우스와 테크노의 대명사인 귀여운 듀오 Booka Shade를 자그레브 InMusic 페스티벌에서 그들의 공연 직전에 만났습니다. 그들은 그들이 "베를린"이 아니라고 주장하지만, 나는 개인적으로 최고만이 태어나는 가장 빠르게 성장하고 인기있는 베를린 테크노 씬의 거품이 이는 가마솥 이외의 다른 곳에 배치하기 어렵다고 생각합니다. 나는 그들에게 고전적인 사운드에서 벗어난 새로운 Galvany Street 앨범에 대해 이야기했지만 그다지 인상적이지 않았습니다.

그들이 획기적인 앨범 Movements를 발표한 지 10년이 지났습니다. 당신은 무엇을 느끼나요?
우리는 실제로 작년에 Movements를 축하했고, 앨범은 가을에 발매되었습니다. 동시에 우리는 바르셀로나의 Sonar 페스티벌을 포함하여 꽤 많은 주요 공연을 가졌습니다. 정말 좋은 경험이었습니다. 사람들은 이 앨범이 그들에게 정말 큰 의미가 있기 때문에 오랫동안 우리에게 이 앨범을 다시 발매하라고 말해 왔습니다. 이번 앨범 수록곡들은 여전히 좋은 반응을 얻고 있다. 우리는 지난 10년 동안 우리가 한 모든 일을 살펴보고 일종의 반성을 했습니다. 우리는 음악에 손을 대지 않았고, 앨범은 있는 그대로 우리에게 여전히 관련이 있습니다. 아주 아주 좋은 리믹스가 제작된 것은 사실입니다. 이제 우리는 한 장을 닫은 것 같습니다. 우리는 이 장르의 음악을 10년 동안 작업해왔으며 이제 변화가 필요한 시점입니다.

변화에 대해 말하자면, Galvany Street의 최신 앨범은 테크노 음악에 대한 당신의 사랑을 마무리합니다.
우리는 오랫동안 이 일을 하고 싶었습니다. 하지만 그렇다고 해서 우리가 더 이상 테크노 음악을 연주하거나 제작하지 않는다는 뜻은 아닙니다. 크레이그 워커(op.p. 전 밴드 아카이브 가수)와 함께 했던 일종의 실험이다. 우리는 항상 테크노 사운드가 아닌, 진짜 노래를 쓰는 것에 더 매력을 느끼는 작곡가와 함께 앨범을 만들고 싶었습니다. 그러므로 그것은 우리에게 자연스러운 발전입니다. 1년 반 전에 스튜디오에서 크레이그를 만나서 작업을 시작했는데, 처음에는 앨범을 만들려는 의도가 아니었고 자연스럽게 나온 거죠. 우리는 테크노에 작별을 고한 것이 아니라 단지 뭔가 다른 것을 원했을 뿐이었습니다. 이것이 바로 우리가 Galvany Street에서 한 일입니다.

그래서 Galvany Street은 정말 즉흥적으로 탄생했습니다…
그렇죠, 우리는 아무것도 계획하지 않았습니다. 우리는 덜 "책갓" 사운드, 완전히 다른 사운드를 원했습니다. 크레이그가 그의 가사를 좀 더 어둡게 만들기 위해 무엇을 하는지 보고 우리는 자연스럽게 그 방향으로 움직였습니다. 그리고 어느 시점에서 우리가 만들어진 것을 보았을 때 앨범이 생겼습니다. 물론 여러 곡이 만들어졌지만 우리는 이 10곡만 결정했습니다. 내가 말할 수 있는 것은 우리가 어두운 면으로 넘어갔다는 것입니다. (웃음)

글쎄요, 제가 보기엔 당신이 그렇게 어두워 보이지는 않네요. 하지만 이번 앨범은 불가피한 앨범이었다고 생각해요. 이미 2008년의 Charlotte 트랙은 좀 더 어두웠어요...
그렇죠, 그래서 샬럿이 오랜만에 다시 경기를 하게 된 거죠. 왜냐면 딱 들어맞거든요. 이미 말했듯이 발전은 정말 자연스러웠다. 우리에게는 단 두 가지 규칙이 있었습니다. EVE 앨범과 동일한 사운드를 원하지 않았고, 테크/하우스 사운드도 원하지 않았습니다. 앨범을 만드는 과정 자체도 쉽고, 길고 고통스러운 과정을 거쳐온 EVE와는 달랐습니다.

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류블랴나 도시 문화 축제 공연 중 부카 셰이드. (사진: 마르코 델벨로 오세펙)
류블랴나 도시문화축제 공연 중 부카쉐이드 (Photo: Marko Delbello Ocepek)

가장 큰 추종자들의 반응은 무엇입니까?
데뷔작 <메멘토>가 생각난다고 하더군요. 거기에서 우리는 음악을 실험했고 더 어두운 소리를 냈습니다.

이번 앨범에는 데이비드 보위(David Bowie), 프린스(Prince), 루 리드(Lou Reed), 더 큐어(The Cure) 등과 함께 작업한 베테랑 음악 프로듀서이자 베테랑 마크 플라티(Mark Plati)도 참여했는데…
우리는 Craig를 통해 Mark를 만났고 Skype 대화가 이어졌습니다. 전형적인 미국의 긍정적이라고 말할 수 있습니까? 그는 자신이 작업한 트랙에 자신만의 믹싱 스타일을 추가했습니다. 그리고 우리는 그의 작품을 정말 좋아했습니다. 그것은 우리에게도 좋은 변화였습니다. 왜냐하면 그렇지 않으면 우리는 항상 우리 자신을 혼합하고 모든 것을 스스로 처리하는데 이번 앨범에서는 그것을 바꾸고 싶었습니다. 창조의 마지막 단계는 매우 고통스러울 수 있습니다. 노래가 실제로 완성되기까지 몇 주, 몇 달이 걸릴 수 있으며 이는 우리에게 엄청나게 긴장되는 일입니다.

그렇지 않으면 음악계에서 다양한 이름을 가진 사람들과 협력하는 사람은 Plati뿐만이 아닙니다. 두 사람은 지난 앨범에서도 유명 스타들과 협업한 바 있다. Craig는 이미 언급되었으며, 아이슬란드 밴드 GusGus의 멤버인 Urður가 있습니다. 그들은 어떻게 잡았나요?
GusGus와 저는 Urður와의 협업 이전에 만났지만 협업이 이루어지기 전까지는 Urður를 직접 만나지 않았습니다. Craig는 우리와 같은 건물에 그의 스튜디오를 가지고 있습니다. 그는 더블린에서 베를린으로 이사했습니다. 그들이 우리를 소개했고 이 콜라보레이션이 여기서 탄생했습니다.

제가 꼭 물어보고 싶은 질문이 있습니다. Depeche Mode와 같은 전설적인 선수들과 함께 플레이하는 것은 어떤가요? 그들에게는 이미 이런 기회가 있었습니다.
(웃음). 정말 좋은 경험이었습니다. 우리는 베를린에서 한 번, 텔아비브에서 한 번, 두 번 그들과 연주했습니다. 우리 자신도 그들의 팬이고, 우리가 음악을 시작한 이유 중 하나이기도 하다. 그들은 정말 친절했고, 팀 전체가 그랬습니다. 텔아비브의 "기계"에 문제가 생겼습니다. 작지만 중요한 장비 중 하나가 누락되어 즉시 도움을 드릴 준비가 되어 있었습니다. 텔아비브에서 공연하는 동안 내 아내(arno의 아내)가 무대 옆에 서 있었는데 운이 좋게도 무대 뒤에서 반쯤 벗은 Dave Gahan을 볼 수 있었습니다. 그녀의 관심이 어디에 있었는지 상상할 수 있을 것 같습니다. (웃음)

글쎄요, 저는 제 것이 어디에 있는지 압니다. (웃음) 당신의 음악으로 돌아가서, 오늘날의 테크노 씬과 DJ들을 대하는 당신의 태도는 어떤가요? 당신은 베를린 테크노 씬에 속해 있다고 생각하시나요?
우리는 무엇보다도 Get Physical이라는 레이블을 설립한 베를린과 연결되어 있지만 우리 자신을 "베를린 밴드"라고 생각한 적은 없습니다. 우리는 프랑크푸르트에서 시작해 전 세계를 돌며 전형적인 베를린 사운드를 대표하지도 않습니다. 그렇게 부를 수 있다면 우리는 서로를 유럽인으로 봅니다. 우리는 정말 끊임없이 움직이기 때문에 하나의 도시에 연결되어 있지 않습니다. 하지만 물론 우리는 베를린 중심에 스튜디오가 있는 DJ 현장의 일부이며 Martin Eyerer와 같은 다른 DJ와 프로듀서를 계속해서 만나고 있기 때문에 항상 무슨 일이 일어나고 있는지 최신 상태로 유지합니다. . 하지만 우리는 더 이상 베를린의 클럽에 자주 가지 않습니다.

미래는 어떻게 될까요? 자발적으로 계속하시나요?
현재는 크레이그와 함께 새 앨범을 선보이는 투어와 우리 자신을 선보이는 페스티벌 서머가 진행 중이다. 우리는 또한 그녀가 클럽으로 돌아갈 수 있는 새로운 Yaruba가 될 수 있는 새로운 자료를 이미 작업하고 있습니다.

추가 정보

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부카쉐이드지난 20년 동안 유럽에서 가장 흥미롭고 유명한 일렉트로닉 듀오 중 하나인 는 프랑크푸르트 일렉트로닉계의 베테랑인 Walter Merziger와 Arno Kammermeier로 구성되어 있습니다. 2002년에 그들은 새로운 댄스 레이블인 Get Physical Music을 설립하여 그들의 작업을 위한 강력한 플랫폼을 만들었습니다. 3년 후, 그들은 EP Mandarine과 Body Language로 세계적인 명성을 얻었습니다. 그들은 In White Rooms와 Night Falls를 통해 최고의 일렉트로닉 마스터로서의 명성을 더욱 확고히 했습니다. 20년 후, 그들은 12장의 EP와 6장의 앨범을 발매하며 해당 장르에서 가장 눈에 띄는 아티스트가 되었습니다. 올해 4월에는 밴드 아카이브(Archive)의 전 가수 크레이그 워커(Craig Walker)와 협업해 앨범 갈바니 스트리트(Galvany Street)를 발매했다.

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