Com os desfiles de ontem das marcas Natasa Persuh, JANJA VIDEC, Ana Jelinič, Matic Veler e EBER krznarstvo, deu-se início à Ljubljana Fashion Week, que se prolongará até sábado, dia 16 de abril. Também foi anunciada a vencedora do concurso "Desenhar uma camisa branca" - Polona Roblek.
Moda
No primeiro dia da Ljubljana Fashion Week (LJFW), a estilista Janja Videc se apresentou com sua coleção INANNA, batizada em homenagem à deusa suméria que personifica o eros feminino e a beleza, e ao mesmo tempo une muitas oposições aparentes, como amor e guerra, santidade e sexualidade, luz e escuridão, completamente cativados.
A blogueira e mãe australiana Sophie Cachia fez algo inédito! Ela decidiu se casar com um vestido de noiva preto e não seguir a tradição que dita que o vestido de noiva seja branco, pois diz-se que o branco denota inocência, enquanto o preto traz azar. Você se atreveria a respirar um 'sim' fatal envolto em escuridão?
Quer ingressos exclusivos para a LJFW (Ljubjana Fashion Week) 2016? Quer participar do melhor evento de moda da primavera? Em seguida, responda rapidamente à pergunta do prêmio e ganhe dois ingressos cada para o LJFW 2016 para o evento de sábado.
A partir de hoje e até 16 de abril, assistiremos a um evento único - Ljubljana Fashion Week (LJFW), que este ano voltará a acontecer no centro da cidade, mas num novo local, na Trg republike. Este espaço oferecerá ainda mais possibilidades de produção e melhores condições para apresentação de novas criações. Qual é a programação do LJFW 2016?
Desde cedo soube que tudo o que estava relacionado com os têxteis estava muito próximo de mim, graças à minha mãe com um gosto estético excepcional. Em todas as áreas, estou mais interessado no processo criativo em si do que no resultado final. É por isso que tenho uma abordagem não convencional para o meu design e, geralmente, a coleção não é desenhada em detalhes com antecedência, mas é criada na hora de acordo com um determinado conceito, sistema. Busco inspiração na minha vida pessoal, em coisas inusitadas que me chamam a atenção. O design Nioka é definido como um minimalismo multifuncional que combina simplicidade de vanguarda com expressão artística.
No final dos meus estudos, apesar do meu amor infinito pelo design, me perguntei seriamente se queria ser designer, porque a maneira como a indústria da moda funciona não é nada próxima de mim. Algo me obrigou a persistir, a encontrar formas diferentes de fazer as coisas e a sensibilizar as pessoas para tudo isto. Quero criar roupas socialmente responsáveis, locais e sustentáveis. Não quero definir-me em função da estação, da finalidade ou do público-alvo das roupas. Ao criar minhas coleções, sempre parto de mim e da minha vida pessoal.
A moda masculina para a primavera e o verão 2016 traz de volta cores tradicionais, formas modernas e muitos acessórios de moda inesperados que serão úteis nos meses quentes, e mesmo antes de vocês, homens, estarem envoltos em bombardeiros. Então, o que está reservado para você nesta primavera e verão?
Durante o estado anterior, quase todas as donas de casa tinham uma máquina de costura em casa, se não mais. As mães faziam para nós roupas, cobertores, toalhas de mesa de Natal, cortinas de cozinha quadriculadas, e nós, quando crianças, seguíamos cuidadosamente cada movimento delas enquanto elas se sentavam diante das máquinas de costura. Pelo menos uma vez por semana, um dos membros da família usava algo novo e invejável do vizinho. O fascínio pelo fato de um indivíduo poder criar uma peça de roupa funcional permanece até hoje. Claro, antes de tudo, todos nós tentamos desenhar roupas para barbies.
Cresci em um ambiente criativo onde meu pai e meu avô são alfaiates. Concluí a licenciatura em design têxtil e de vestuário na Faculdade de Ciências e Tecnologia. Na minha abordagem de design, gosto de entrelaçar a tradição com a tecnologia moderna. Não sou estranho ao corte a laser, formas arrojadas e entrelaçamento de diferentes materiais. Já apresentei meus trabalhos em inúmeras exposições no país e no exterior e recebi reconhecimento por realizações especiais da Universidade de Ljubljana. Em setembro de 2016, começo a estudar moda feminina no Royal College of Art em Londres, onde fui aceita para um mestrado.
Venho de Goriške Brd, onde cresci rodeado de tradição, aconchego e vinho. Sempre adorei criar e foi assim que acabei por estudar Design Têxtil e Vestuário na NTF. Participei do coletivo Young@Squat e depois fui designer independente. Eu recebo inspiração de todos os lugares. Sou particularmente atraído por detalhes que tendem a ser negligenciados. Gosto de bons filmes que te levam a uma atmosfera completamente diferente. Por natureza, sou um romântico disfarçado e nostálgico.
O meu percurso na moda já era acompanhado por coincidências quando me inscrevi na Escola Secundária de Design. Design de moda nunca foi minha primeira escolha. Eu queria ser designer industrial, arquiteto ou designer gráfico, até técnico em odontologia. Ao longo da minha escola, eu meio que resisti à moda, mas sempre acabava aqui e gostava de criar continuamente. No final, acabei cedendo e me rendendo ao destino de que obviamente me tornaria estilista e que essa seria minha profissão. Não me arrependo hoje. Abri meu estúdio no ano passado com a economia da bolsa que recebi durante meus estudos.