É justo que reflitamos sobre as joias cinematográficas que deixaram uma marca indelével no mundo do cinema na última década. De dramas intensos a ficção científica de cair o queixo, os últimos 10 anos nos deram uma abundância de filmes que mostram a habilidade de contar histórias e a magia da tela. Estes são os melhores filmes dos últimos 10 anos que impressionaram o público e a crítica, cada um deles um testemunho da natureza diversificada e dinâmica do cinema contemporâneo.
Que são os melhores filmes nos últimos 10 anos? Esta lista de filmes é prova de criatividade, inovação e capacidade de contar histórias a última década. De dramas emocionantes a ficção científica de cair o queixo e sucessos de bilheteria épicos, os últimos 10 anos nos trouxeram festa cinematográfica, que lembraremos nos próximos anos. Enquanto ansiamos pelo que a próxima década nos trará, celebremos a arte e brilho destes filmes que deixaram uma marca indelével no mundo do entretenimento.
Os melhores filmes de 2013-2024
1. O Lobo de Wall Street – 2013
O filme “O Lobo de Wall Street” é um drama biográfico de 2013 dirigido por Martin Scorsese, baseado na história real de Jordan Belfort. O filme acompanha a ascensão e queda de Belfort como corretor da bolsa de Wall Street. Leonardo Di Caprio ele desempenha o papel de Jordan Belfort, um corretor carismático e ambicioso que inicia sua carreira na década de 1980.
A história se concentra na carreira em rápido crescimento de Belfort, na fundação da bolsa de valores Stratton Oakmont e em seu estilo de vida extravagante, incluindo drogas, sexo e luxo. Ao longo do filme, Belfort e seus associados tornam-se cada vez mais envolvidos em negócios ilegais, incluindo fraude e lavagem de dinheiro, despertando o interesse crescente das autoridades federais.
O filme também mostra a vida pessoal de Belfort, seus relacionamentos e sua perda gradual de moralidade à medida que a riqueza e o poder o corrompem cada vez mais. Embora Belfort seja inicialmente apresentado como um corretor ambicioso e talentoso, seu personagem se desenvolve ao longo da história em um empresário arrogante e moralmente desafiado.
O filme “O Lobo de Wall Street” é conhecido pela direção enérgica, pela forte atuação de DiCaprio e pela representação gráfica dos excessos que caracterizavam a vida de Belfort e a cultura de Wall Street da época. O filme foi indicado a vários prêmios da Academia, incluindo Melhor Filme, Melhor Diretor e Melhor Ator.
O filme não é apenas uma história de altos e baixos pessoais e financeiros, mas também uma crítica à ganância, à depravação e à corrupção moral que podem estar presentes no mundo financeiro.
2. Parasita – 2019
O filme “Parasita” é um filme de suspense e comédia de humor negro sul-coreano de 2019, dirigido e escrito por Bong Joon-ho. Entrelaçando elementos de drama, comédia e suspense, o filme examina criticamente os temas de classe social, desigualdade econômica e dinâmica familiar.
A história gira em torno da família Kim, que vive na pobreza e consegue sobreviver fazendo empregos de baixo custo. A família acidentalmente se envolve com a rica família Park quando o filho da família Kim, Ki-woo, consegue um emprego como instrutor de inglês para a filha da família Park. Gradualmente, todos os membros da família Kim são induzidos a conseguir um emprego na família Park, sem que saibam de seu parentesco.
O filme mostra o contraste entre a vida da família Kim em seu apartamento escuro e úmido no porão e a vida luxuosa da família Park em sua casa espaçosa e moderna. “Parasita” explora temas de engano, inveja e mobilidade social, com a história se desenrolando dramaticamente à medida que segredos são revelados e as tensões entre as duas famílias chegam ao auge.
O filme é conhecido pela originalidade, narrativa forte e reviravoltas dramáticas que mantêm o público em suspense do início ao fim. "Parasita" foi um sucesso internacional e ganhou vários prêmios, incluindo o Oscar de Melhor Filme, o primeiro sucesso desse tipo para um filme em língua não inglesa. O filme é elogiado por seu retrato satírico das diferenças sociais e pela excelente direção de Bong Joon-ho.
3.Blade Runner 2049 – 2017
“Blade Runner 2049” é um filme de ficção científica de 2017 dirigido por Denis Villeneuve, que é uma sequência do filme cult “Blade Runner” de 1982. O filme se passa em um mundo futuro distópico, 30 anos após os acontecimentos do primeiro filme .
No centro da história está um novo blade runner, o oficial K (Ryan Gosling), que trabalha para o Departamento de Polícia de Los Angeles. Sua missão é encontrar e ‘aposentar’ antigos replicantes – seres criados artificialmente que foram projetados para trabalhar em condições extremas em planetas distantes. Durante uma de suas missões, K descobre um segredo há muito enterrado que tem o potencial de causar estragos na sociedade. Sua descoberta o leva a procurar o ex-blade runner Rick Deckard (Harrison Ford), que desapareceu há trinta anos.
O filme explora temas de identidade, humanidade, memória e realidade. É visualmente impressionante, com um mundo futurista detalhado que reflete a devastação ecológica e o avanço tecnológico. A estética visual do filme, juntamente com profundas questões filosóficas, contribuem para a complexidade e profundidade da história.
“Blade Runner 2049” foi aclamado pela crítica por sua direção, efeitos visuais, profundas explorações temáticas e respeito ao filme original. Embora não seja um grande sucesso comercial, o filme se tornou popular entre os fãs de ficção científica e é reconhecido como uma sequência decente do original.
4. Chegada – 2016
O filme Chegada de 2016, dirigido por Denis Villeneuve, é um drama de ficção científica sobre o primeiro contato com extraterrestres. O personagem principal, o linguista dr. Louise Banks (Amy Adams) é recrutada pelos militares para decifrar a linguagem de misteriosas naves espaciais que pousaram ao redor do mundo. Juntamente com o físico Ian Donnelly (Jeremy Renner), ela descobre uma linguagem alienígena complexa, que provoca mudanças inovadoras na sua percepção do tempo e da vida. O filme explora temas de comunicação, destino e experiência humana, e a narrativa é imbuída de profundidade emocional e questões filosóficas.
5. Mad Max: Estrada da Fúria – 2015
“Mad Max: Fury Road” é um filme de ação pós-apocalíptico de 2015 dirigido por George Miller. No coração de uma paisagem árida desértica, Max Rockatansky (Tom Hardy) se une ao Imperator Furiosa (Charlize Theron) para escapar do governante tirânico Immortan Joe e de seus perseguidores. O filme é uma aventura acelerada, intensa e visualmente deslumbrante que retrata uma batalha brutal pela sobrevivência e liberdade. Conhecido por suas excelentes cenas de carros, produção inovadora e personagens fortes, “Mad Max: Fury Road” foi elogiado por sua estética visual única e sequências de ação.
6. O Grande Hotel Budapeste – 2014
“O Grande Hotel Budapeste” é uma comédia estilizada de 2014 dirigida por Wes Anderson. O filme acompanha as aventuras do lendário recepcionista de hotel Gustave H. (Ralph Fiennes) e seu jovem protegido, o lobista Zero Mustafa (Tony Revolori). Ambientado em um país europeu fictício entre as duas guerras mundiais, a história gira em torno do roubo e da batalha pela herança familiar. Conhecido pela diversidade visual, belos cenários e personagens excêntricos, o filme mistura humor, drama e história de crime para criar uma experiência cinematográfica única e inesquecível.
7. Ex Machina - 2014
“Ex Machina” é um filme de suspense de ficção científica de 2014 dirigido por Alex Garland. O filme explora os temas da inteligência artificial e da ética humana através da história de um jovem programador, Caleb (Domhnall Gleeson), que é selecionado para participar de um experimento secreto. Em uma casa isolada no meio da floresta, seu chefe, o brilhante mas misterioso Nathan (Oscar Isaac), o desafia a testar uma IA humanóide avançada chamada Ava (Alicia Vikander). Caleb gradualmente se aproxima de Ava, o que desencadeia uma série de eventos que revelam uma verdade surpreendente e sombria. O filme é conhecido por sua narrativa inteligente e questões sobre a natureza da consciência e da identidade.
8. Homem-Aranha: No Aranhaverso – 2018
O “Homem-Aranha: No Aranhaverso” de 2018 é um filme de animação que apresenta o multiverso de diferentes Homem-Aranha. A história se concentra no adolescente Miles Morales, que descobre que tem os mesmos poderes do Homem-Aranha após ser picado por uma aranha radioativa. Ao encontrar outros Homem-Aranhas de diferentes dimensões que também pousaram em seu mundo devido ao Super Collider do vilão Kingpin, Miles deve enfrentar o desafio de se tornar o Homem-Aranha e salvar múltiplos universos. O filme é conhecido por sua animação inovadora, uma nova visão da história do Homem-Aranha e uma mensagem positiva sobre a importância da autoaceitação.
9. Duna – 2021
The 2021 Dune, dirigido por Denis Villeneuve, é um épico de ficção científica baseado no romance homônimo de Frank Herbert. Ambientada em um futuro distante, a história acompanha Paul Atreides (Timothée Chalamet), um jovem nobre que deve enfrentar uma complexa luta política e ambiental no planeta deserto de Arrakis, também conhecido como Duna. Arrakis é a única fonte da especiaria “melange”, a substância mais preciosa do universo que permite viagens interestelares. O filme explora temas de força, sobrevivência e destino, conhecido por seus visuais impressionantes, mundo complexo e história profunda.
10. Dunquerque – 2017
O “Dunquerque” de 2017, dirigido por Christopher Nolan, é um filme de guerra que retrata a evacuação dos soldados aliados de Dunquerque durante a Segunda Guerra Mundial. O filme acompanha três histórias entrelaçadas em terra, mar e ar, mostrando o desespero e a coragem dos soldados e civis envolvidos no resgate. Com diálogo mínimo e uma narrativa visual intensa, o filme retrata a crueldade da guerra e os esforços heróicos para sobreviver. “Dunquerque” é conhecido por sua direção, fotografia e design de som, que evocam uma experiência de guerra tensa e realista para o espectador.
11. Vingadores: Ultimato – 2019
“Vingadores: Ultimato” de 2019 é a conclusão climática da saga do Universo Cinematográfico Marvel, após os eventos de “Vingadores: Guerra Infinita”. Depois que Thanos destrói metade de todos os seres vivos, os heróis sobreviventes, incluindo Homem de Ferro, Capitão América, Thor, Hulk e Viúva Negra, se unem na tentativa de reverter as ações de Thanos. Eles usam a viagem no tempo para coletar as Pedras do Infinito do passado e projetar sua própria versão da Manopla do Infinito. O filme reúne uma década de histórias de filmes da Marvel e é conhecido por suas batalhas épicas, profundidade emocional e momentos surpreendentes que encerram diversas histórias dos personagens principais.
12. Missão: Impossível – Fallout – 2018
“Missão: Impossível – Fallout” de 2018 é o sexto filme da franquia “Missão: Impossível”, no qual Tom Cruise reprisa seu papel como Agente Ethan Hunt. Neste tenso thriller de ação, Hunt e sua equipe enfrentam a tarefa de impedir um ataque nuclear após uma missão dar errado. O filme é cheio de reviravoltas e inclui histórias complexas de agentes duplos e ameaças globais. É conhecido por suas cenas de ação de tirar o fôlego, muitas vezes realizadas pelo próprio Cruise, incluindo perigosas acrobacias aéreas e perseguições selvagens. “Fallout” é elogiado pela sua intensidade, história dinâmica e fotografia impressionante.
13. Saia – 2017
“Get Out” de 2017, dirigido por Jordan Peele, é um thriller psicológico com um toque de terror. O filme acompanha Chris, um jovem afro-americano que visita a família de sua namorada branca, Rose. Na propriedade rural da família de Rose, Chris descobre um segredo assustador e de motivação racial. O filme explora temas de racismo, apropriação cultural e preconceito social através de cenas surreais e tensas. "Get Out" é conhecido por sua narrativa inovadora, performances fortes e comentários sociais críticos que deixaram uma forte impressão na crítica e no público.
14. 12 anos de escravidão – 2013
Dirigido por Steve McQueen, “12 Anos de Escravidão” de 2013 é um drama histórico baseado na história real de Solomon Northup, um afro-americano livre de Nova York que foi sequestrado e vendido como escravo em 1841. O filme retrata a jornada trágica e comovente de 12 anos de Solomon através da brutalidade e desumanidade da escravidão nas plantações na Louisiana. Através de sua inteligência e tenacidade para sobreviver e esperar se reunir com sua família, "12 Anos de Escravidão" oferece uma visão poderosa da dura realidade da história americana. O filme é conhecido por seu poder emocional bruto, atuação e direção excelentes.
15. Era uma vez em Hollywood – 2019
Era Uma Vez em Hollywood 2019, dirigido por Quentin Tarantino, é um drama nostálgico ambientado em Hollywood em 1969. O filme conta a história do ator de TV fictício Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) e seu dublê e amigo de longa data Cliff Booth (Brad Pitt). ) durante o período de declínio da carreira de Dalton. A história está entrelaçada com acontecimentos reais, incluindo a figura de Charles Manson e sua seita. O filme explora as mudanças no mundo do cinema no final dos anos 60, prestando atenção aos detalhes de época característicos do estilo de Tarantino. É uma mistura de comédia, drama e ação, com um toque característico na parte final.
16. Joias brutas – 2019
“Uncut Gems” de 2019, dirigido pelos irmãos Safdie, é um intenso thriller policial que segue Howard Ratner (Adam Sandler), um carismático joalheiro e jogador de Nova York. O filme se concentra na tentativa de alto risco de Howard de saldar suas dívidas com a venda de uma joia rara de opala. Enquanto compete com vários clientes e credores pelos seus grandes ganhos, a obsessão de Howard pelo risco e os seus hábitos de jogo causam um caos cada vez maior na sua vida pessoal e profissional. "Uncut Gems" é conhecido por sua narrativa tensa, forte atuação de Sandler e representação realista do distrito joalheiro de Nova York.
17. Gravidade - 2013
“Gravidade” de 2013, dirigido por Alfonso Cuarón, é um thriller de ficção científica ambientado no espaço. O filme segue os astronautas Dr. Ryan Stone (Sandra Bullock) e Matt Kowalski (George Clooney) se encontram em uma situação mortal quando seu ônibus espacial é destruído por destroços de satélite durante uma caminhada espacial. Sozinhos e isolados no implacável ambiente espacial, eles devem enfrentar desafios extraordinários para sobreviver e retornar à Terra. “Gravity” é conhecido por sua narrativa tensa, cenas visualmente deslumbrantes e forte atuação emocional de Bullock, criando uma experiência intensa e emocionante.
18. Tópico Fantasma – 2017
“Phantom Thread” de 2017, dirigido por Paul Thomas Anderson, é um drama ambientado na Londres do pós-guerra na década de 1950. O filme acompanha a vida do renomado estilista Reynolds Woodcock (Daniel Day-Lewis), cuja vida ordenada começa a mudar quando ele conhece a jovem garçonete Alma (Vicky Krieps). Alma se torna sua musa e amante, e o relacionamento deles é repleto de tensão à medida que suas vontades fortes e sua necessidade de controle entram em conflito. O filme explora a dinâmica dos relacionamentos, da criação artística e do controle, e se distingue pela atuação excepcional, figurino deslumbrante e direção elegante.
19. Luar – 2016
“Moonlight”, de 2016, dirigido por Barry Jenkins, é um drama poderoso e emocional que retrata a vida de um jovem afro-americano, Quíron, através de três períodos distintos: infância, adolescência e idade adulta. O filme explora a busca de Quíron por identidade e a luta contra a pobreza, a violência e sua sexualidade no ambiente conturbado de Miami. A história de Quíron é mostrada através de interações com sua mãe viciada, mentora e amigos que influenciam muito sua vida. “Moonlight” é elogiado por sua narrativa íntima e poética, excelente cinematografia e performances profundas e convincentes. O filme ganhou vários prêmios, incluindo o Oscar de Melhor Filme.
20. Infância – 2014
“Boyhood” de 2014, dirigido por Richard Linklater, é um drama inovador que mostra o crescimento de um jovem Mason (Ellar Coltrane) desde a infância até o início da idade adulta em um experimento cinematográfico único. O filme foi rodado ao longo de doze anos, o que permite ao espectador acompanhar realmente o crescimento e desenvolvimento do personagem principal e de sua família, incluindo sua mãe (Patricia Arquette) e seu pai (Ethan Hawke). "Boyhood" explora a vida cotidiana, as relações familiares e os momentos de transição que moldam a vida de uma pessoa. O filme é conhecido por seu realismo, direção sutil e profundidade emocional, pelo que recebeu grande aclamação e diversos prêmios.
