Podobnie jak fikcja i inne rodzaje sztuki, również filmy skrywają złożone idee za pozornie jednostronną, zrozumiałą historią, którą często trudno dostrzec nawet przy pierwszym obejrzeniu. Filmy o ukrytym znaczeniu, które pod powierzchnią akcji kryją krytykę społeczną, psychoanalityczną diagnostykę bohatera, opracowywanie różnych stanów świadomości itp., wciągną w zupełnie inny świat, niż ten ukazany na powierzchni na ekranie. drugie oglądanie.
Filmy z ukrytym znaczeniem:
Pochodzenie (2010): Tworzenie filmu
Film Izvor (Incepcja) sam w sobie ma niezwykle złożoną historię, w której widz może łatwo się zatracić bez dodatkowych komplikacji związanych z ukrytymi znaczeniami. Ale jeśli się nad tym zastanowić, Izvor to film, po którym można by się spodziewać, że gdzieś ukrył ukryte i głębsze znaczenie tej historii. Jeśli rozłożymy film na części, okaże się, że tak naprawdę chodzi tu o złożoność tworzenia filmu w dzisiejszym przemyśle filmowym. Ariadna pisze scenariusze, panie. Saito jest dyrektorem studia, który inwestuje w projekt, Yusuf jest odpowiedzialny za efekty specjalne, Arthur jest dyrektorem artystycznym, który pomaga wcielić projekt koncepcyjny w rzeczywistość, a Cobb jest reżyserem, który jako jedyny zna najgłębsze podstawy dobry film. Celem całego zespołu jest zaszczepienie pomysłu w głowie jednostki – co z jednej strony jest także celem wszystkich filmów.
Matrix (1999): Teoria spiskowa
Film Matrix, jak każda dobra i kompleksowa realizacja dzieła sztuki, oferuje kilka rodzajów i poziomów interpretacji. Jedna z interesujących hipotez głosi, że Matrix wskazuje na teorię spiskową. W paszporcie Neo widnieje data, która wypycha uważnego obserwatora ze strefy komfortu. Jego paszport ma datę ważności 11 września 2001 roku, mimo że film został nakręcony w 1999 roku. Czy data ważności paszportu to tylko zbieg okoliczności? Szanse są niezwykle nikłe.
Endless Day (1993): doświadczenie oświecenia
Endless Day (Groundhog Day) to na pierwszy rzut oka po prostu zabawna historia o głównym bohaterze Philu Connorsie (Bill Murray), który każdego ranka budzi się dokładnie tego samego dnia, dopóki nie spędzi go poprawnie i produktywnie. Kiedy w końcu udaje mu się przerwać pętlę i budzi się do nowego dnia, odczuwa ogromną ulgę. Koncepcja przeżywania tego samego dnia w kółko ilustruje ideę buddyjskiej ścieżki do oświecenia. Connorsowi udaje się to drugie, gdy odnajduje sens dnia (lub życia) i następnego ranka budzi się w zupełnie inny poranek (lub osiąga nirwanę).
Radiance (1980): Masakra rdzennych Amerykanów
Lśnienie to kultowy film reżysera Stanleya Kubricka, który poza estetyką, trzymającą w napięciu fabułą i doskonałą grą aktorską cieszy widza swoją złożonością. Najciekawszą teorią dotyczącą ukrytego znaczenia filmu Blask jest zapewne cicha krytyka masakry Indian. Hotel, w którym rozgrywa się większa część historii, zbudowany jest na cmentarzysku Indian, tzw Przeoczyć (Przeoczone). Hotel jest także pełen sztuki i wystroju wnętrz indiańskich, a jedynym człowiekiem, który oprócz antagonisty ginie w filmie, jest czarny, co odzwierciedla problem współczesnego rasizmu w Stanach Zjednoczonych.
Władca Pierścieni (2001, 2002, 2003): Powstanie systemu totalitarnego
Chociaż ukryte znaczenie sagi Władcy Pierścieni jest dość oczywiste, nie czyni jej to mniej złożoną i interesującą. Jednym z najciekawszych elementów opowieści jest wszechwidzące Oko Saurona, które jest ucieleśnieniem absolutnego zła. Wielu teoretyków postrzega historię Władcy Pierścieni jako rozwinięcie powstania systemu totalitarnego opartego na zastraszaniu i przemocy.
Czarnoksiężnik z krainy Oz (1939): Populizm
Popularny film Czarnoksiężnik z krainy Oz to tzw. film familijny. Jednak pod fasadą przyjemnej przygody fantasy kryje się krytyka populizmu i działalności politycznej, w ramach której kandydaci polityczni odwołują się do instynktownych reakcji emocjonalnych i powszechnie składają puste obietnice. W filmie magik jest pełen obietnic, które w końcu łamie, a Szmaragdowe Miasto reprezentuje zwodniczą moc amerykańskich zielonych.
CZYTAJ WIĘCEJ: Filmy 2017: najbardziej oczekiwane filmy 2017 roku
Koralina (2009): Porwanie
Każdy, kto oglądał animację Koralina, zapewne już po kilku minutach zorientował się, że film jest pełen ukrytych, mrocznych zakamarków, w których pod podstawową historią kryją się mroczne problemy współczesnego świata. Fabuła opowiada o młodej dziewczynie, która ucieka do równoległego świata. Na pierwszy rzut oka jest to niezwykle atrakcyjne dla dziecka, jednak w rzeczywistości jest pełne niebezpiecznych pułapek, które wprawiają widza w skrajnie niespokojne uczucia. Ukrytą ideą opowieści jest ukazanie procesu uprowadzenia dziecka, podczas którego porywacze sięgają po podobne przynęty, którym małe dzieci nie są w stanie się oprzeć.
Cudowna podróż (2001): Prostytucja dziecięca
Jeden z najbardziej udanych filmów animowanych reżysera Hayao Miyazakiego „Spirited Away” kryje w sobie nieskończoną liczbę możliwych interpretacji. Jedna z możliwości opiera się na obserwacji, że historia ta jest niezwykle podobna do japońskiej tradycji folklorystycznej o przejściu dziewcząt z dzieciństwa do kobiecości. Jednak wpleciony w tło filmu widz jest prześladowany przez mroczny problem dziecięcej prostytucji. Główna bohaterka trafia między innymi do publicznego spa (będącego ozdobną reprezentacją burdelu), gdzie musi obsługiwać groteskowych klientów płci męskiej, w tym pragnącego ją posiąść bogacza bez twarzy.
