Moda

Drugiego dnia tegorocznego Tygodnia Mody w Lublanie, MAJA FERME fashion, MiroMisljen, Eric Matyash, Katarina Andrejić (RS), PRINCIP, Simona Lampe oraz studenci Wydziału Tekstyliów i Projektowania Ubioru Wydziału Tekstyliów, Grafiki i Wzornictwa na Uniwersytecie Zaprezentował się Wydział Nauki i Technologii Uniwersytetu w Lublanie.

Wczorajszymi pokazami mody marek Natasa Persuh, JANJA VIDEC, Ana Jelinič, Matic Veler i EBER krznarstvo rozpoczął się Tydzień Mody w Lublanie, który potrwa do soboty 16 kwietnia. Ogłoszono także zwycięzcę konkursu „Zaprojektuj białą koszulę” – Polona Roblek.

Pierwszego dnia Tygodnia Mody w Lublanie (LJFW) projektantka mody Janja Videc zaprezentowała się ze swoją kolekcją INANNA, nazwaną na cześć sumeryjskiej bogini, która uosabia kobiecy eros i piękno, a jednocześnie łączy w sobie wiele pozornych przeciwieństw, takich jak miłość i wojna, świętość i seksualność, światło i ciemność, całkowicie urzekające.

Czy chcesz ekskluzywne bilety na LJFW (Tydzień Mody w Lublanie) 2016? Chcesz wziąć udział w najlepszym wydarzeniu modowym wiosny? Następnie szybko odpowiedz na pytanie dotyczące nagrody i zdobądź po dwa bilety na LJFW 2016 na sobotnie wydarzenie.

Od dziś do 16 kwietnia będziemy świadkami wyjątkowego wydarzenia - Ljubljana Fashion Week (LJFW), który w tym roku odbędzie się ponownie w centrum miasta, ale w nowej lokalizacji, na Trg republike. Miejsce to zapewni jeszcze większe możliwości produkcyjne i lepsze warunki prezentacji nowych kreacji. Jaki jest program LJFW 2016?

Od najmłodszych lat wiedziałam, że wszystko co związane z tekstyliami jest mi bardzo bliskie, a to za sprawą mojej mamy, która ma wyjątkowy gust do estetyki. We wszystkich obszarach bardziej interesuje mnie sam proces twórczy niż efekt końcowy. Dlatego też do swoich projektów podchodzę również nieszablonowo i zazwyczaj kolekcja nie jest z góry rysowana szczegółowo, lecz powstaje na bieżąco według określonej koncepcji, systemu. Inspirację znajduję w życiu osobistym, w niezwykłych rzeczach, które przykuwają moją uwagę. Design Nioka definiuje się jako wielofunkcyjny minimalizm, łączący awangardową prostotę z artystycznym wyrazem.

Pod koniec studiów, mimo niekończącej się miłości do projektowania, poważnie zastanawiałam się, czy w ogóle chcę zostać projektantką, bo sposób, w jaki działa branża modowa, nie jest mi zupełnie bliski. Coś mnie kazało wytrwać, znaleźć inne sposoby działania i uświadomić ludziom to wszystko. Chcę tworzyć ubrania społecznie odpowiedzialne, lokalne i zrównoważone. Nie chcę się definiować pod względem pory roku, przeznaczenia czy grupy docelowej ubrań. Tworząc moje kolekcje zawsze zaczynam od siebie i od swojego życia osobistego.

W poprzednim stanie prawie każda gospodyni domowa miała w domu maszynę do szycia, jeśli nie więcej. Matki szyły nam ubrania, koce, świąteczne obrusy, zasłony kuchenne w kratkę, a my, jako małe dzieci, uważnie śledziliśmy każdy ich ruch, gdy siadały przy maszynach do szycia. Przynajmniej raz w tygodniu jeden z członków rodziny nosił od sąsiada coś nowego i godnego pozazdroszczenia. Fascynacja tym, że człowiek może stworzyć funkcjonalny element garderoby, pozostała do dziś. Oczywiście przede wszystkim każda z nas próbowała swoich sił w projektowaniu ubranek dla Barbie.

Dorastałem w kreatywnym środowisku, gdzie zarówno mój ojciec, jak i dziadek byli krawcami. Ukończyłem studia licencjackie z projektowania tekstyliów i odzieży na Wydziale Nauk Przyrodniczych i Inżynierii. W swoim podejściu do projektowania lubię łączyć tradycję z nowoczesną technologią. Cięcie laserowe, śmiałe formy i łączenie różnych materiałów nie są mi obce. Prezentowałem swoje prace na licznych wystawach w kraju i za granicą oraz otrzymałem nagrodę za szczególne osiągnięcia na Uniwersytecie w Lublanie. We wrześniu 2016 roku rozpocznę studia magisterskie na kierunku moda damska w Royal College of Art w Londynie.