Adel Abidin, Tomaž Črnej, Adela Jušić, Maja Hodošček, Mladen Miljanović, Simon Norfolk, David Tartakover, Susan Silas, Milica ...
Adel Abidin, Tomaž Črnej, Adela Jušić, Maja Hodošček, Mladen Miljanović, Simon Norfolk, David Tartakover, Susan Silas, Milica Tomić, Stefanos Tsivopoulos, Bojan Salaj, Artur Zmijewski, Dalibor Bori Zupančič
Center for Samtidskunst Celje
Steder: Galleri for Samtidskunst og Kunstsalon
30.6. – 11.9.2011
Du er hjertelig velkommen til åbningen af udstillingen torsdag den 30. juni kl. 19 i Galleriet for Samtidskunst Celje.
Et af de grundlæggende spørgsmål i det moderne samfund er, hvad er årsagerne til krige, og kan de forebygges? Er dette overhovedet muligt i et samfund med eksisterende politiske, økonomiske og virksomhedsmæssige magtforhold og hierarkier, der karakteriserer det som et samfund med påtvunget imperialistisk orden?
Udstilling Kontinuitet vil behandle spørgsmål om krig, folkedrab og hukommelse. Med kunstneriske projekter relateret til Anden Verdenskrig, den israelsk-palæstinensiske konflikt, krigene i Irak, Bosnien, Afghanistan, folkedrabet under Anden Verdenskrig og i Srebrenica vil hun forsøge at pege på fænomenet permanent global krig, hvor fred kun optræder som en mellemperiode mellem en krigstilstand og en anden.
Den vil forsøge at behandle spørgsmålet om krig i flere retninger: gennem forskning og rekonstruktion af traumatiske begivenheder; gennem fokus på krigens konsekvenser, som præger både mennesker og landskab og arkitektur, gennem udforskning af, hvordan historie og konfliktsituationer indskrives i rummet og bliver en del af dets identitet, gennem problematisering af krigens medierede repræsentation, og gennem vidnesbyrd og historier fra mennesker, der har oplevet krig.
Gennem forskellige kunstneriske strategier vil udstillingen tale om et samfund, der ignorerer alle etiske principper, beslutter sine medmenneskers liv og død, gør krige til en kalkuleret global stræben efter politiske og økonomiske mål, hvor brugen af ressourcer ikke har nogen grænser, og hvor ansvaret for ødelagte menneskeliv - som vedrører ikke kun dem, der er direkte involveret, men også alle andre, der deltager i og vedligeholder dem, der deltager i, og bevarer deres berettigede vej for egen profit og politisk interesse - er pakket ind i en politisk løgn over for alle. Med værker af tretten kunstnere vil udstillingen tale om krigens kontinuitet og absoluthed, dens konstante tilstedeværelse, fremkomsten af stadig nye krisecentre og konflikter, dens uforståelighed og nødvendigheden af bevidsthed og erindring (omkring 205 millioner mennesker døde i krige og folkedrab i det 19. og 20. århundrede).
Mindesmærke (2009), animation og videoinstallation af en irakisk kunstner Adela Abidina, baseret på en sand begivenhed fra 1991, hvor amerikanske styrker bombede Bagdad, fusionerer fiktion og virkelighed for at fortælle historien om det uimodståelige behov for nærhed, tilhørsforhold og forbindelse, såvel som en ødelagt by.
Installation Fejl (2010) Celje fotograf Tomaž Črnej, bestående af en række fotografier af Auschwitz og massegraven i Laško pri Celje, hvor hundredvis af krigsfanger og civile blev dræbt efter 2. Verdenskrigs afslutning, fortæller om steder præget af historie, folkedrab og kollektiv hukommelse.
I videodelen Snigskytte (2007) Adela Jusic Hun konfronterer sin barndom i det belejrede Sarajevo og det øjeblik, hvor kunstneren som ti-årig stod over for sit livs største tab - sin fars død.
Video installation Råmateriale (2010) Celje kunstnere Maja Hodošček Den taler om krigsveteraners psykiske nød, posttraumatisk stresslidelse, forekomsten af angst og frygt for mennesker. Det bringer til seeren oplevelsen af en ung amerikaner, der deltog i krigen i Irak som soldat.
Besætte, rumlig installation Mladen Miljanović, ved at bruge militært visuelt ordforråd i en kunstnerisk kontekst, problematiserer ironisk nok militariseringen af samfundet.
Fotoserie Burke + Norfolk: Fotografier fra krigen i Afghanistan repræsenterer et "kunstnerisk samarbejde" mellem John Burke, der som krigsfotograf tog fotografier under den anden anglo-afghanske krig (1878-80) og Simon Norfolk, der rejser til Afghanistan i 2010, følger i Burkes fodspor og skaber en række fotografier i en nutidig kontekst. Værket taler til kontinuiteten af konflikt og imperialisme i dette fattige land.
Fotoserie Jeg er her. (2004) af en israelsk designer David Tartakover, der optræder på fotografierne som et tavt vidne til tragiske begivenheder, taler om konsekvenserne af den israelske besættelse, om at tage ansvar og om livet i et konfliktrum.
Helmbrechts gåtur (1998-2003) New York-kunstnere Susan Silas er en nøjagtig rekonstruktion af den tvangsmarch af 580 jødiske fanger efter afslutningen af Anden Verdenskrig. Den visuelle repræsentation af den 225 kilometer lange rejse fra lejren i Tyskland til Tjekkoslovakiet, hvor 95 kvinder døde, omfatter fotografier og noter af kunstneren.
Milica Tomic i videoen Trafiksikkerhed (2007-08) rejser til Srebrenica, hvor mindst 8.000 muslimske mænd og drenge blev dræbt i 1995. En rejse ind i hjertet af post-folkedrabet traumer, ind i en verden af kvinder uden mænd, landsbyer uden mennesker, er et forsøg på at forstå, hvordan man overlever og kommer videre med livet på trods af uoprettelige tab.
I en videoinstallation Interviewet (2007) Stefanos Tsivopoulos Ved at glide mellem det virkelige og det rekonstruerede udforsker han spørgsmål om historisk repræsentation, personlig hukommelse og fortolkning og mediernes formidling af virkeligheden.
Foto Kočevski Rog Bojana Salaja er en del af en fotoserie Landskaber (2008-), som gennem sine optagelser af specifikke rum i det slovenske landskab, der er blevet symboler på den slovenske nationale identitet, fører til spørgsmål om gentænkning, evaluering og forståelse af historien.
På arbejde 80064 (2004) Artur Zmijewski overbeviser en tidligere fange fra koncentrationslejren Auschwitz om at genoprette sit tatoverede nummer. Værket taler om tvang og autoritet og om tilpasning og underkastelse som den eneste mulige form for overlevelse.
Han reflekterer over krigens varighed i sit arbejde. Det varer, det varer, det varer (2011) Celje kunstner Dalibor Bori Zupancic, der gennem sin installation blandt andet henviser til masselikvideringerne af politiske fanger i Stari Piskars gård i Celje, da 374 mennesker blev dræbt af besætterne fra september 1941 til august 1942 uden nogen dom.
Gratis adgang. DU ER INVITERET!
CELEIA – CENTER FOR SAMTIDSKUNST
Gallery of Contemporary Art and Art Salon, Trg Celjskih knezov 8, 3000 CELJE
Tlf.: 03 / 42 65 156
Åbent: Tir - Fre 11:00 - 18:00, Lør 10:00 - 12:00, Søn 14:00 - 18:00, Mandag lukket