I de senere år har der været meget snak om naturlige materialer, økologisk mad, økologi, og generelt ser det ud til, at alting vender tilbage til naturen. Er der en særlig grund til dette?
Vi lever i en hyperaktiv tidsalder, hvor alt er forbundet med forbrugerisme. Materielle ting betyder meget for os, og branchen er ved at blive overmættet på grund af dette. Da jeg studerede i Finland, inviterede min mentor mig hjem til sig til middag. Der så jeg en gammel gyngestol, der var blevet givet videre fra generation til generation, og dermed bevarede dens historie. Ikke nye og billige, men gamle møbler med en sjæl, det er det, der interesserer folk. I mit arbejde vender jeg også tilbage til historier og glemte værdier.
Kan folk værdsætte noget så simpelt og hverdagsagtigt som træ?
Selvfølgelig er det skrevet i vores gener. På udstillinger bemærkede jeg, hvordan folk konstant rørte ved og kærtegner møblerne. Træ er behageligt, varmt og har en særlig aroma, der minder os om smukke ting. Jeg husker altid Bloke og min bedstefar, som blev ved med at save et eller andet.
Hvor kommer denne kærlighed fra for dig?
Som sagt, det er en rent biologisk ting, som vi alle besidder, måske bortset fra dem, der bor i storbyer og ikke møder autentisk natur. Som designer er det vigtigste for mig at være uafhængig i mit arbejde, at være min egen chef og at arbejde efter mine egne principper.
Det er lidt usædvanligt for en grafisk designer at finde vej ind i "industrielt" design. Hvordan skete denne overgang?
Det var en perfekt kombination af tilfældigheder. Før det havde jeg haft forskellige deltidsjobs i mit erhverv, men for 15 år siden inviterede en ven mig til at deltage i pilotprojektet Samorog, som var beregnet til unge skabere, så de kunne blive selvstændige. Projektet faldt fra hinanden, men jeg følte, at dette arbejde var det rigtige for mig. Jeg havde en masse idéer, og først tog jeg fat på det sværeste produkt - stolen. Da jeg var tilfreds med resultatet, fortsatte jeg.
Studio Drevos produkter er stemplet med det japanske tegn for træ. Hvilken historie gemmer sig bagved?
Jeg tog et japanskkursus og forelskede mig straks i dette skilt. Der er selvfølgelig også en forbindelse med træ. Japanerne er virkelig dygtige håndværkere, de bruger meget tid på et produkt og tilfører det derfor en særlig energi. Men de er også utrolige perfektionister, deres produkter grænser til science fiction, men er stadig yderst funktionelle.
Arbejder du med træ på en klassisk måde, eller er der nye trends på området? Hvor meget af arbejdet udføres egentlig i hånden?
Træet bearbejdes, når det gennemgår savning og tørringsprocessen. Derefter kommer det manuelle arbejde: filning, høvling, formning. I dag er disse glemte teknikker, ligesom at reparere paraplyer, lynlåse eller sko.
Hvor meget manøvrerum giver dette materiale dig?
Pladsen er ubegrænset, jeg kunne designe rumfærge, en træbil eller en banjo, men spørgsmålet er, om den stadig vil være funktionel om 30 år. I Finland, for eksempel, sætter de virkelig ingen grænser, de begynder at lave stort set alt. Det var der, jeg eksperimenterede mest og prøvede at finde ud af, hvad jeg ellers kunne lave. Træ er ekstremt fleksibelt, så den eneste grænse er kreativiteten.
Er dit hjem en unik rede, eller finder du også nogle ting fra Ikea i det?
Der er mange af mine egne værker, jeg arbejdede på køkkenet i mine sidste øjeblikke, mens børnene var på farten. Der er også stor vægt på spisebordet, som er familiens mødested, og på tebordet, hvor vi omgås dagligt. Rummet er ikke overmættet med mine værker. Man er nødt til at foretage et udvalg, så man kan værdsætte disse punkter.
Spisebordet er det centrale møbel i ethvert hjem. Hvilken rolle spiller indretning for dig, når du føler dig sulten? Hvor inspirerer indretning dig mest?
En professionel fejltagelse for en grafisk designer er altid at se på, hvordan alting er designet. Sushimama har en behagelig atmosfære. Som en gourmet, der elsker god mad, besøger jeg ofte Jablane pri Skaručna.
