Tapasin Booka Shaden, söpön duon, joka on synonyymi tech houselle ja technolle vuosituhannen vaihteessa, juuri ennen heidän esiintymistään InMusic-festivaaleilla Zagrebissa. Vaikka he väittävät, etteivät he ole "Berliini", minun on henkilökohtaisesti vaikea sijoittaa niitä muualle kuin jatkuvasti kasvavan ja suositun Berliinin teknoskenen kuplivaan kattilaan, jossa syntyvät vain parhaat. Puhuin heidän kanssaan uudesta albumista Galvany Street, jolla he poikkesivat klassisesta soundistaan, mutta he eivät tehneet minuun sen vähempää vaikutusta.
On kulunut kymmenen vuotta siitä, kun he julkaisivat läpimurtoalbuminsa Movements. Mitä tunnet?
Itse asiassa juhlimme Movementsia viime vuonna, levy julkaistiin syksyllä. Samaan aikaan meillä oli useita suuria esityksiä, muun muassa Sonar-festivaaleilla Barcelonassa. Se oli aivan mahtava kokemus, ihmiset ovat kehottaneet meitä julkaisemaan tämän albumin uudelleen, koska se merkitsee heille todella paljon. Tämän albumin kappaleet saavat edelleen myönteistä palautetta. Katsoimme kaikkea, mitä olemme tehneet näiden kymmenen vuoden aikana, ja teimme eräänlaisen pohdiskelun. Emme ole koskeneet musiikkiin, levy on edelleen meille ajankohtainen sellaisenaan. On totta, että joitain erittäin, erittäin hyviä remixejä on tuotettu. Näyttää siltä, että olemme sulkeneet luvun, olemme työskennelleet tämän musiikin genren parissa kymmenen vuotta, on muutoksen aika.
Muutoksista puheen ollen, Galvany Streetin uusin albumi tavallaan päättää rakkaussuhteesi teknomusiikkiin.
Halusimme tehdä tämän jo pitkään. Mutta se ei tarkoita, että emme enää soittaisi tai tuottaisi teknomusiikkia. Se on eräänlainen kokeilu, jonka teimme yhdessä Craig Walkerin (op. p. Archive-yhtyeen entinen laulaja) kanssa. Halusimme aina luoda albumin yhdessä musiikintekijän kanssa, jota kiinnostaa enemmän kappaleen kirjoittaminen, oikea kappale eikä vain tekno-soundi. Siksi se on meille luonnollista kehitystä. Tapasimme Craigin studiossa puolitoista vuotta sitten ja aloimme luoda, mutta tarkoituksemme ei aluksi ollut tehdä albumia, se tuli luonnostaan. Emme sanoneet hyvästit teknolle, halusimme vain jotain erilaista. Ja niin teimme Galvany Streetin kanssa.
Joten Galvany Street syntyi todella spontaanisti…
Aivan oikein, emme suunnitelleet mitään. Halusimme vähemmän "kirjavarjostimen" soundin, jotain täysin erilaista. Kun näimme, mitä Craig teki tehdäkseen sanoituksistaan hieman tummempia, siirryimme luonnollisesti siihen suuntaan. Ja kun jossain vaiheessa näimme, mitä luotiin, meillä oli albumi. Tietenkin syntyi useita kappaleita, mutta päätimme vain näiden kymmenen perusteella. Mitä voin sanoa, olemme siirtyneet pimeälle puolelle. (nauru)
No, et näytä minusta niin synkältä. Mutta uskon, että tämä albumi oli väistämätön. Jo Charlotten kappaleessa vuodelta 2008 oli vähän enemmän pimeyttä...
Se on totta, siksi Charlotte pelaa taas pitkästä aikaa. Koska se vain sopii. Kuten olemme jo sanoneet, kehitys oli todella luonnollista. Meillä oli vain kaksi sääntöä: emme halunneet kuulostaa samalta kuin EVE-albumilla ja emme halunneet kuulostaa tech/houselta. Jopa itse levyn luominen oli helppoa eikä niin kuin EVE:n kanssa, jossa kävimme läpi pitkän ja erittäin tuskallisen prosessin.
LUE LISÄÄ: HAASTATTELU: TRENTEMØLLER – MUSIIKKIVISIOONI, joka SEISEE LUJASTI MAASSA
Mikä on suurimpien seuraajiesi reaktio?
He sanovat, että se muistuttaa heitä debyyttistään, Mementosta. Siellä kokeilimme musiikkia ja saimme tummemman soundin.
Albumilla oli mukana myös musiikkituottaja ja veteraani Mark Plati, joka työskenteli muun muassa David Bowien, Princen, Lou Reedin, The Curen kanssa... Onko tämä myös syy niin erilaiseen soundiin?
Tapasimme Markin Craigin kautta, sitten seurasi Skype-keskustelu. Mitä voimme sanoa, tyypillinen amerikkalainen positiivinen. Hän lisäsi kappaleisiinsa omaa miksaustyyliään. Ja pidimme todella hänen työstään. Se oli myös mukavaa vaihtelua meille, koska muuten miksaamme aina itseämme, teemme kaiken itse, ja halusimme muuttaa sen tällä levyllä. Tämä luomisen viimeinen vaihe, joka voi olla hyvin tuskallista. Ennen kuin kappale on todella valmis, voi kestää viikkoja, kuukausia, ja se on meille uskomattoman hermoja raastava.
Muuten Plati ei ole ainoa, joka tekee yhteistyötä musiikkimaailman eri kuuloisten nimien kanssa. Teitte kaksi yhteistyötä myös kuuluisien tähtien kanssa viimeisellä albumilla. Craig on jo mainittu, sitten on islantilaisen GusGus-yhtyeen jäsen Urður. Miten he saivat heidät kiinni?
GusGus ja minä tapasimme ennen yhteistyötä Urðurin kanssa, mutta tapasimme Urðurin henkilökohtaisesti vasta yhteistyön aikana. Craigin studio on samassa rakennuksessa kuin meillä. Hän muutti Dublinista Berliiniin. He esittelivät meidät ja tämä yhteistyö syntyi täällä.
Kysymys, joka minun on yksinkertaisesti kysyttävä. Millaista on pelata legendojen kuten Depeche Moden kanssa? Heillä oli jo tämä mahdollisuus.
(Nauru). Se oli hieno kokemus. Soitimme heidän kanssaan kahdesti, kerran Berliinissä ja kerran Tel Avivissa. Olemme itse heidän fanejaan, he ovat myös yksi syy miksi aloimme soittaa musiikkia. He olivat todella mukavia, heidän koko tiiminsä. Meillä oli ongelma "koneemme" kanssa Tel Avivissa, yksi pieni mutta tärkeä laite puuttui ja he olivat heti valmiita auttamaan. Esityksen aikana Tel Avivissa vaimoni (ap. Arnon vaimo) seisoi lavan vieressä ja oli onnekas nähdä kulissien takana, jossa hän saattoi katsella puolialastomaa Dave Gahania. Luulen, että voit kuvitella, missä hänen huomionsa oli. (nauru)
No, tiedän missä omani olisivat. (nauraa) Palatakseni musiikkiisi, mikä on suhtautumisesi nykypäivän teknoskeneen ja DJ:ihin? Pidätkö itseäsi osana Berliinin teknoskenettä?
Olemme yhteydessä Berliiniin, jossa perustimme muun muassa levy-yhtiömme Get Physicalin, mutta emme koskaan pitäneet itseämme "Berliinibändinä". Aloitimme Frankfurtista, muutimme ympäri maailmaa, emmekä myöskään edusta tyypillistä berliiniläistä soundia. Näemme toisemme eurooppalaisina, jos voimme sitä niin kutsua. Emme ole yhteydessä yhteen kaupunkiin, koska olemme todella jatkuvasti muutossa. Mutta tietysti olemme osa DJ-skenettä, jossa meillä on studio, joka sijaitsee Berliinin keskustassa, tapaamme muita DJ:itä ja tuottajia yhä uudelleen ja uudelleen, kuten Martin Eyerer, joten olemme aina ajan tasalla mitä tapahtuu. . Mutta emme käy enää niin usein Berliinin klubeilla.
Mitä tulevaisuus tuo tullessaan? Jatkatko spontaanisti?
Tällä hetkellä menossa on kiertue, jossa esittelemme uutta levyä yhdessä Craigin kanssa, ja festivaalikesä, jossa esittelemme itsemme. Työskentelemme jo myös uusien materiaalien parissa, mikä voisi olla uusi Yaruba, jonka kanssa hän voisi palata seuroille.
INFOMAT//
Booka Shade, yksi kiinnostavimmista ja tunnetuimmista elektroniikkaduoista Euroopassa viimeisen kahden vuosikymmenen aikana, koostuu Walter Merzigeristä ja Arno Kammermeieristä, jotka molemmat ovat Frankfurtin elektro-skenen veteraaneja. Vuonna 2002 he perustivat uuden tanssi-yhtiön, Get Physical Musicin, luoden vahvan alustan heidän työlleen. Kolme vuotta myöhemmin he saavuttivat maailmankuulun EP:illä Mandarine ja Body Language. He lisäsivät kuuluisuuttaan elektroniikan huippumestareina In White Roomsin ja Night Fallsin kanssa. 20 vuoden jälkeen tusinalla EP:llä ja kuudella albumilla heistä on tullut genrensä merkittävimpiä artisteja. Tämän vuoden huhtikuussa he julkaisivat albumin Galvany Street yhteistyössä Archive-yhtyeen entisen laulajan Craig Walkerin kanssa.
