Adel Abidin, Tomaž Črnej, Adela Jušić, Maja Hodošček, Mladen Miljanović, Simon Norfolk, David Tartakover, Susan Silas, Milica...
Adel Abidin, Tomaž Črnej, Adela Jušić, Maja Hodošček, Mladen Miljanović, Simon Norfolk, David Tartakover, Susan Silas, Milica Tomić, Stefanos Tsivopoulos, Bojan Salaj, Artur Zmijewski, Dalibor Bori Zupančič
Centre d'art contemporain de Celje
Lieux : Galerie d'art contemporain et salon d'art
30.6. – 11.9.2011
Vous êtes cordialement invités au vernissage de l'exposition le jeudi 30 juin à 19h à la Galerie d'Art Contemporain de Celje.
L’une des questions fondamentales de la société moderne est de savoir quelles sont les causes des guerres et peuvent-elles être évitées ? Est-ce même possible dans une société où existent des relations de pouvoir et des hiérarchies politiques, économiques et commerciales qui la caractérisent comme une société d’ordre impérial imposé ?
Exposition Continuité abordera les questions de guerre, de génocide et de mémoire. Avec des projets artistiques liés à la Seconde Guerre mondiale, au conflit israélo-palestinien, aux guerres en Irak, en Bosnie, en Afghanistan, au génocide pendant la Seconde Guerre mondiale et à Srebrenica, elle tentera de pointer le phénomène de la guerre globale permanente, où la paix n'apparaît que comme une période intermédiaire entre un état de guerre et un autre.
Il tentera d’aborder la question de la guerre dans plusieurs directions : à travers la recherche et la reconstruction d’événements traumatiques ; en s’intéressant aux conséquences de la guerre, qui marquent à la fois les personnes, le paysage et l’architecture, en explorant comment l’histoire et les situations de conflit s’inscrivent dans l’espace et deviennent partie intégrante de son identité, en problématisant la représentation médiatisée de la guerre, et à travers les témoignages et les histoires de personnes qui ont vécu la guerre.
À travers diverses stratégies artistiques, l'exposition parlera d'une société qui, ignorant tous les principes éthiques, décide de la vie et de la mort de ses semblables, transformant les guerres en une poursuite globale calculée d'objectifs politiques et économiques, où l'utilisation des ressources n'a pas de limites, et où la responsabilité des vies humaines détruites - qui concerne non seulement les personnes directement impliquées, mais aussi tous les autres qui participent aux guerres par la vente d'armes et d'autres moyens « invisibles », les entretiennent et les légitiment pour leur propre profit et intérêt politique - est enveloppée dans un mensonge politique devant tout le monde. Avec des œuvres de treize artistes, l’exposition parlera de la continuité et du caractère absolu de la guerre, de sa présence constante, de l’émergence de foyers de crise et de conflits toujours nouveaux, de son incompréhensibilité et de la nécessité de la conscience et de la mémoire (environ 205 millions de personnes sont mortes dans les guerres et les génocides aux XIXe et XXe siècles).
Mémorial (2009), animation et installation vidéo d'un artiste irakien Adela Abidina, basé sur un événement réel de 1991, lorsque les forces américaines ont bombardé Bagdad, fusionne fiction et réalité pour raconter l'histoire du besoin irrésistible de proximité, d'appartenance et de connexion, ainsi que d'une ville détruite.
Installation Erreur (2010) Photographe de Celje Tomaž Črnej, composé d'une série de photographies d'Auschwitz et du charnier de Laško pri Celje, où des centaines de prisonniers de guerre et de civils ont été tués après la fin de la Seconde Guerre mondiale, parle de lieux marqués par l'histoire, le génocide et la mémoire collective.
Dans la partie vidéo Tireur isolé (2007) Adela Jusic Elle fait face à son enfance passée dans le Sarajevo assiégé et au moment où, à l’âge de dix ans, l’artiste a dû faire face à la plus grande perte de sa vie : la mort de son père.
Installation vidéo Matière première (2010) Artistes de Celje Maja Hodošček Il parle de la détresse psychologique des vétérans de guerre, du syndrome de stress post-traumatique, de l'émergence de l'anxiété et de la peur des gens. Il fait vivre au spectateur l'expérience d'un jeune Américain qui a participé à la guerre en Irak en tant que soldat.
Occuper, installation spatiale Mladen Miljanović, utilisant un vocabulaire visuel militaire dans un contexte artistique, problématise ironiquement la militarisation de la société.
Série de photos Burke + Norfolk : Photographies de la guerre en Afghanistan représente une « collaboration artistique » entre John Burke, qui était photographe de guerre pendant la deuxième guerre anglo-afghane (1878-1880) et Simon Norfolk, qui se rend en Afghanistan en 2010, suit les traces de Burke et crée une série de photographies dans un contexte contemporain. L’œuvre parle de la continuité du conflit et de l’impérialisme dans ce pays appauvri.
Série de photos Je suis là. (2004) par un designer israélien David Tartakover, qui apparaît sur les photographies comme un témoin silencieux d’événements tragiques, parle des conséquences de l’occupation israélienne, de l’acceptation de la responsabilité et de la vie dans un espace de conflit.
La promenade d'Helmbrecht (1998-2003) Artistes new-yorkais Susan Silas est une reconstitution fidèle de la marche forcée de 580 prisonniers juifs après la fin de la Seconde Guerre mondiale. La représentation visuelle du voyage de 225 miles depuis le camp en Allemagne jusqu'à la Tchécoslovaquie, au cours duquel 95 femmes sont mortes, comprend des photographies et des notes de l'artiste.
Milica Tomic dans la vidéo Sécurité routière (2007-08) se rend à Srebrenica, où au moins 8 000 hommes et garçons musulmans ont été tués en 1995. Un voyage au cœur du traumatisme post-génocide, dans un monde de femmes sans hommes, de villages sans habitants, est une tentative de comprendre comment survivre et continuer à vivre malgré une perte irréparable.
Dans une installation vidéo L'interview (2007) Stefanos Tsivopoulos En glissant entre le réel et le reconstruit, il explore les questions de représentation historique, de mémoire et d’interprétation personnelles, ainsi que de médiation de la réalité par les médias.
Photo Kočevski Rog Bojana Salaja fait partie d'une série de photographies Paysages (2008-), qui, à travers ses enregistrements d’espaces spécifiques du paysage slovène devenus symboles de l’identité nationale slovène, conduit à des questions de repenser, d’évaluer et de comprendre l’histoire.
Dans le travail 80064 (2004) Artur Zmijewski convainc un ancien prisonnier du camp de concentration d'Auschwitz de restaurer son numéro tatoué. L’œuvre parle de coercition et d’autorité, ainsi que d’adaptation et de soumission comme seule forme possible de survie.
Il réfléchit à la permanence de la guerre dans son œuvre. Ça dure, ça dure, ça dure (2011) Artiste de Celje Dalibor Bori Zupancic, qui, par son installation, fait référence, entre autres, aux liquidations massives de prisonniers politiques dans la cour de Stari Piskar à Celje, lorsque 374 personnes ont été tuées par les occupants de septembre 1941 à août 1942 sans aucune condamnation.
Entrée libre. VOUS ÊTES INVITÉS!
CELEIA – CENTRE D'ARTS CONTEMPORAIN
Galerie d'art contemporain et salon d'art, Trg Celjskih knezov 8, 3000 CELJE
Téléphone : 03 / 42 65 156
Ouvert : du mardi au vendredi de 11h00 à 18h00, le samedi de 10h00 à 12h00, le dimanche de 14h00 à 18h00, le lundi fermé