Kipar od tkanine

Što za vas predstavlja moda? Ponese li vas ikada ova bajka?

Nemam neki poseban odnos prema modi, barem modi u smislu trendova koji se brzo mijenjaju, jer dizajn ne poistovjećujem s trendovima. Visoka moda je nešto sasvim drugo. Modni dizajneri koji su stvarali određene ekscese i još uvijek to rade, primjerice McQueen, Yamamoto i neki drugi, jednostavno izazivaju poštovanje. Njihova rješenja pokreću nove ideje u drugima, uključujući i mene. Većina ovih dizajnera pri osmišljavanju proizvoda ne zamara se trendovima, već vlastitim idejama. Dizajniraju komad odjeće na temelju priče, emotivnog trenutka, vlastitih iskustava i viđenja. Naravno, dogodi se da u vlastitu kolekciju uvrstim i neke elemente koji su u tom trenutku u modi, ali to je spontano i neopterećeno, samo stvar mog dizajnerskog stila.

 

Piste, modne revije, gradski centri; jesu li ovo mjesta gdje se stvara moda?

Na modu i modne trendove utječu mnogi elementi, što znači da ne nastaje na određenom mjestu, već se ipak izvlači u svijet preko velikih imena modne industrije. Odavde se prenosi u svijet. Zanimljiv je fenomen trgovina poput Zare, Topshopa, H&M-a i sličnih brendova, koji stvaraju kolekcije promatrajući u pojedinim gradskim središtima ono što je iz visoke mode preneseno na ulice. Na taj način stvaraju odjeću koja će najvjerojatnije postati trend.

 

Mnoge komade odjeće koje ste dizajnirali teško je zamisliti da ih možete nositi u svakodnevnom životu, ali odlično funkcioniraju na modnoj pisti. Je li nenosivost bit modnih revija?

Kada dizajniram odjeću bez ograničenja naručitelja, haljinu zamišljam kao svojevrsnu skulpturu na ženskom tijelu. Razmišljam kao kipar. Kao rezultat toga, ne bavim se mišlju za koju priliku je prikladan. Tu se moda približava umjetnosti, a poanta časopisa je upravo to: kreativnost i ekspresija. Ali ako više tržišno razmišljam kako prodati određeni komad, moram svoju kreativnost uskladiti s praktičnošću, ali to ne znači da gubim svoj izričaj.

 

Modne revije ne sastoje se samo od odjeće. Imidž manekena koji predstavlja kolekciju barem čini izbor obuće, frizure i šminke. Koliko se miješate s tuđim časopisom u vlastiti časopis?

Na načelnoj razini, osoba koja prezentira svoj rad "kontrolira" cjelokupnu sliku. Ako je hair magazin, haljina se prilagođava frizuri, ako je moda, haljina je u prvom planu. To je stvar komunikacije. Kada su tri kreatorice i dvije dizajnerice nakita pripremale reviju s KUD-om Trajna, odlučili smo se za osnovnu ideju unutar koje je svatko pokušao pokazati vlastitu kreativnost. Tome su se prilagodile i frizerke Urša Kolbe i Kristina Kralj te Tinka vizažistica Pobalinka.

 

Od ove sezone hostese Lutkovnog gledališča Ljubljana dočekuju nas u jaknama koje je dizajnirao Damir Raković. Koliko moda ulazi u kazalište i koliko teatar ulazi u modu?

Dva svijeta se u određenoj mjeri isprepliću. Mnogi se modni dizajner u svojoj karijeri muči s kostimografijom, no modne revije, s druge strane, nisu strane u kazalištu. Ovisi i o tome koje modno ime stoji iza određenog časopisa i koliko teatralnosti prenosi oko sebe. Dizajniranje uniformi za hostese kazališta lutaka je nešto drugo, jer naručitelj sužava manevarski prostor određenim zahtjevima. Damir i ja morali smo voditi računa o bojama koje se pojavljuju u kazalištu i činjenici da predstave uglavnom posjećuju djeca i mladi. Nastala je kombinacija klasične uniforme i dječje razigranosti.

 

Na završnoj modnoj reviji NTF-a vaše su kreacije istaknule ženstvenu eleganciju i ekstravaganciju. Slično ste postupili kada ste kreirali kostim za transvestita ili emisija o transvestitima?

Definitivno. Budući da kostimi za transvestitske nastupe proizlaze iz ženskih krojeva, a nose ih muškarci, potrebno je pri izradi još više pažnje posvetiti određenim detaljima. Najvažnije je iz muškog tijela izvući ono što je većini žena već prirodno dano. Zanimljivo je gledati trans nastup jer su neki transvestiti puno graciozniji u maskiranju na pozornici od većine žena.

 

Jesu li vaše želje za budućnost slične željama ostalih mladih dizajnera?

Vjerojatno. Na prvom mjestu je, naravno, što bolja prezentacija mojih radova slovenskoj javnosti, a nadam se da ću se što prije probiti s vlastitim brendom.