Slušajući islandski bend múm čovjek se osjeća iznimno ugodno. Opušten. Možda na trenutak neodlučni, ali organski zvukovi koje proizvodi šest Islanđana su poput toplog povjetarca koji će pogoditi i naš dom. Zanimljivi múm danas dolaze u Kino Šiška, gdje će predstaviti album Smilewound, objavljen prošle godine, taman za proljetno sanjarenje. Razgovarali smo s jednim od osnivača benda, Örvarom Þóreyjarsonom Smárasonom.
City Magazine: Slušanje vaše glazbe je kao slušanje sjajne priče. Koja je priča iza múm i više od 15 godina stvaranja prekrasnih zvukova?
Örvar Þóreyjarson Smárason: Sve je prošlo vrlo brzo, tako da nisam ni imao vremena zastati i razmisliti o priči. Prije nekoliko godina izdali smo kompilaciju naše prve glazbe pod nazivom Early Birds. Kako bismo napravili ovu kompilaciju, morali smo slušati sate i sate stare glazbe i proći kroz mnoge kutije i trake, što je bilo kao da smo ušli u vremeplov. Ali posljednjih 15 godina bilo je puno putovanja i glazbe i bilo je stvarno sjajno.
City Magazine: Vi ste prilično velik bend, pa pretpostavljam da inspiracija dolazi sa svih strana. Što je to što vas najviše inspirira i motivira?
Örvar Þóreyjarson SmárasonTeško je reći, inspiraciju crpimo iz svega oko nas i kada se to pokaže u glazbi, ne želimo definirati što je odakle. Recimo da smo inspirirani "svijetom".
City Magazine: Biste li opisali sebe kao cjelinu dok ste stvarali glazbu?
Örvar Þóreyjarson Smárason: Ne, uopće. Skloni smo sebe vidjeti kao pojedince koji donose različite stvari za stol i glazbu. Ja i Gunni imamo vrlo dugu, čvrstu i dobru suradnju, radili smo s puno prijatelja i svaki od njih ima određenog genija kojeg unosi u glazbu. Ipak, na kraju krajeva, glazba je jedna cjelina.
City Magazine: Koju biste životinju odabrali za mamu i zašto?
Örvar Þóreyjarson Smárason: Kada smo birali naziv múm zapravo smo krenuli od crteža dva slona koji se drže za surle, a iznad njih leti ptica koja stvara pustoš iznad ú. Tako da mogu reći da bi múm bila dva slona i ptica.
City Magazine: Bilo nam je jako drago pročitati da ste studirali film, jer film nikada ne bi bio ono što jest bez glazbe. Sami ste napisali i filmsku glazbu. Kakva inspiracija dolazi iz pisanja glazbe za filmove?
Örvar Þóreyjarson Smárason: Pisanje glazbenih zapisa je nešto oko čega smo prilično ambiciozni, i osjećamo da su u zadnjih 10, 15 godina zvučne podloge skliznule u negativno područje. Redatelji su pod velikim pritiskom produkcijskih kuća, koje se trude da film bude dobar i ugodan, pa posebno žele dobru i ugodnu glazbu. Mislim da se to opet može malo promijeniti, što je pozitivno. Željeli bismo stvarati odvažnu i prihvatljivu filmsku glazbu, ali naravno razumijemo da moramo surađivati s redateljima i producentima kako bismo to postigli. Ali možemo se nadati (smijeh).
City Magazine: Veliki filmski skladatelj Hans Zimmer jednom je rekao: “Morate ostati fleksibilni i uvijek moraš biti moj vlastiti kritičar.” Vjerojatno smo svi kritični prema svom radu. Kako gledate na svoju glazbu nakon što je sve spremno i album pred izlaskom?
Örvar Þóreyjarson Smárason: Nikada više ne slušam svoju glazbu nakon što je napravimo. Možda ću za nekoliko godina razmišljati o jednoj ili drugoj pjesmi i morat ću je potražiti. Ali kad je pjesma gotova, uglavnom prelazim na nove stvari. Naravno, važno je biti zaposlen i kritičan prema sebi, ali kada je pjesma gotova, gotova je i morate prijeći na sljedeću stvar.
City Magazine: Za koji biste filmski žanr radije pisali glazbu?
Örvar Þóreyjarson Smárason: Horor i znanstvena fantastika bili bi savršeni za nas, ali mislim da smo zadovoljni bilo kojim žanrom sve dok je to zanimljiv projekt s ljudima s kojima uživamo raditi.
City Magazine: Neki od vaših videozapisa su nevjerojatni i imaju prekrasnu fotografiju... Što još mislite o svojim videozapisima?
Örvar Þóreyjarson Smárason: Ne znam, većinom drugima ostavljamo potpunu slobodu kada je u pitanju snimanje videa, tako da još nismo napravili vlastiti spot, osim prvog koji je bio slučajan. Bilo je to samo jednokratno noćno snimanje pjesme Ballad of the Broken Birdie Records (Ruxpin Remix II). Kao što sam rekao, bila je to nesreća, ali je nekako postao jedan od naših najpopularnijih videa jer ga je MTV počeo puštati noću kada su ga gledali ljudi koji nisu mogli spavati.
City Magazine: Što ste radili četiri godine u koje ste krenuli prije izlaska vašeg posljednjeg albuma Smilewound?
Örvar Þóreyjarson Smárason: Napravili smo veliku pauzu između izdanja svih albuma. Svi mi imamo različite projekte na kojima radimo pojedinačno i obično čekamo pravo vrijeme da ponovno počnemo stvarati. Pritom nam turneje i koncerti oduzimaju puno vremena i jednako su važni kao i albumi.
City Magazine: Postoji dosta zanimljivih stvari vezanih uz vaš posljednji album, kao na primjer gdje ste ga snimili. Možete li nam reći nešto više o tome?
Örvar Þóreyjarson Smárason: Napisana je i producirana posvuda, neke pjesme su potpuno nove, a neke imamo spremne već neko vrijeme. Na primjer, jedna od pjesama na albumu napisana je i snimljena u Estoniji za naš pretposljednji album Sing Along, ali se jednostavno nije uklapala u cjelokupni proizvod, pa se zadovoljila time. Napravio sam još jedno djelo na staroj akustičnoj gitari dok sam živio u Pragu 2005., ali smo ga transformirali u elektronsku glazbu na Lebemu i tada je došlo vrijeme da ga objavimo.
City Magazine: Ovo ljeto ćete svirati na nekoliko festivala. Kojoj se posebno veselite?
Örvar Þóreyjarson Smárason: Zapravo ćemo imati vrlo laganu ljetnu turneju jer nam predstoji još jedan veliki projekt. Ali ovog ljeta na Islandu postoji novi festival tzv Tajni festival solsticija i već se jako veselimo tamošnjem nastupu. U isto vrijeme sviram i na nekoliko festivala s bendom FM Belfast, s kojima se igram, a oni kojima se vjerojatno najviše veselim su Sonar u Barceloni i Topiti u Njemačkoj.
City Magazine: Vaša glazba može biti vrlo intimna. Gdje najradije nastupate - na velikim festivalima ili u manjim klubovima?
Örvar Þóreyjarson Smárason: Mislim da više volimo nastupati u kazalištima, crkvama, dvorcima, gradskim trgovima i glazbenim dvoranama. Klubovi i festivali nam nisu najbolji, osim ako nisu posebno dobri klubovi ili festivali, ali što je sredina u kojoj sviramo posebnija, to je atmosfera, a time i nastup bolji.
Koncert islandskog benda njam bit će u danas Kinu Šiška.
