Steen, hout en zelfs ijs zijn de materialen waaruit sculpturen meestal worden gemaakt. Wij zijn eraan gewend. Maar ballonnen? Blijkbaar zijn ballonnen voor de Japanse kunstenaar Masayoshi Matsumoto de inspiratie voor expressie en 'beeldhouwen'. We kunnen zelf enkele trucjes leren, b.v. maak een poedel van een langwerpige ballon. Maar dit is meer voor home entertainment. Matsumoto is kunst. En wat voor soort!
kunst
De Amerikaanse kunstenaar Barry Kite heeft leuke collages gemaakt van bekende kunstwerken van grote schilders. In de parallelle kunstwereld zijn de Mona Lisa en het zelfportret van Van Gogh vrienden, het Meisje met de Parel een stripper, God en Adam uit het fresco van Michelangelo zijn nu astronauten, enz.
Jeampiere Dinamarca Poque is een van die kunstenaars wiens werken ons met onze kaken op de grond achterlaten. Hoe kunnen we anders onze gevoelens beschrijven als we naar zijn schokkende lichaamsschilderijen kijken, die angstaanjagende en bijna te realistische optische illusies creëren van het verscheuren van het lichaam, het doormidden snijden en ontsnappen uit de eigen huid. Schokkend? Bizar? Smaakloos? Fantastisch? Brutaal? Morbide? Natuurlijk biedt het ons ook enkele producten voor mensen met een gevoeligere maag.
Een oud poëtisch gezegde zegt dat de ogen de spiegel van de ziel zijn, maar tegenwoordig voegt de gezondheidszorg daar ook aan toe. Met hen druk ik mijn humeur uit - vreugde, woede, liefde, haat, verdriet... Ze zijn de deur naar de ziel van medemensen en een van de eerste contacten van de mens met de wereld. Ze spreken hun eigen taal en zeggen vaak meer dan duizend woorden, net als foto’s. En de Franse fotograaf Réhahn, een van die fotografen die menselijke emoties perfect kan vastleggen, bood ons een dag vol open deuren naar de zielen van veel mensen uit verschillende delen van de wereld.
Pinda's, noten die dat niet zijn, ook wel aardnoten genoemd, zijn een zeer nuttige plant, omdat we ze gebruiken bij het koken en in de voeding, maar ook bij de oliewinning. Maar hoewel het grootste deel van de wereld deze noot bestempelde als een schat in de dop, waar de schat de kern is, ontdekte Steve Casino zijn schat midden in de dop, die hij in kleine kunstwerken of installaties verandert.
Kun je je voorstellen waar alledaagse voorwerpen over zouden praten als ze konden praten? Illustrator Salim Zerrouk gaf ze menselijke kenmerken en stelde zich precies dat voor. Wil je weten wat de thermometer van zijn werk vindt? Waar zou het debat over maandverband versus tampon over gaan? Hoe zou een kind zijn tussen de zon en de wolk?
Barbie is bijna overal aanwezig. Op tassen, sjaals, schoolspullen, t-shirts, enz. Haar volgende "slachtoffer" zijn beroemde foto's. Ze werden daar geplaatst door Catherine Théry, die Barbie als haar muze koos en haar op de artistieke kaart plaatste met reproducties van beroemde kunstwerken zoals Het Laatste Avondmaal van Leonardo Da Vinci, Het beeld van de vermoorde Marat van Jacques-Louis David en De schreeuw van Edvard Munch.
Kazuhiro Tsuji is een hedendaagse kunstenaar uit Los Angeles die gespecialiseerd is in hyperrealisme en zich nu toelegt op zijn verbluffend realistische sculpturen van beroemde figuren. Zelfs van dichtbij zijn de details uiterst realistisch en adembenemend.
Wat zou je doen als je wist dat elke keer dat je vriend naar je kijkt, hij zich voorstelt dat je onder het voedsel zit. Dit is precies wat er door het hoofd gaat van de Braziliaanse fotograaf Junior Luz, die zijn bizarre visie verpakte in het Cara-Comida-project - dat uit het Portugees vertaald zou kunnen worden als 'gezichtsvoedsel' - en feitelijk de gezichten van zijn vrienden camoufleerde met hun favoriete eten. .
Terwijl sommige fotografen zich bij het fotograferen van steden concentreren op het fotograferen van interessante gebouwen, concentreerde de Portugese fotograaf André Vicente Gonçalves zich op slechts één detail: de ramen. Zo verzamelde hij de foto's van ramen in de fotoserie Windows of the World en concentreerde zich zo op de overeenkomsten tussen de ramen van steden, op hun vorm en kleuren.
Oude dingen die heel nutteloos lijken en die je normaal gesproken zou willen weggooien, kunnen met een vleugje creativiteit een nieuwe, unieke betekenis krijgen. Dat heeft de Australische kunstenaar Jarryn Dower, die oud materiaal nieuw leven inblaast, bewezen.
Op het eerste gezicht lijkt het een ‘voor en na’-foto, maar dit is niet een van die series. Als je goed kijkt, zie je dat de ontwerper uit Oekraïne, Pavel Vetrov, de helft van de kamer volledig wit schilderde, en het andere deel met graffiti. De helft van de kamer is dan ook volledig minimalistisch, terwijl het andere deel van top tot teen maximalistisch is, met veel kleuren en patronen die typerend zijn voor street art. Precies in het midden van de kamer loopt er een scherpe scheidslijn tussen, alsof ze met een liniaal zijn getekend.