H&M med den bedste feriekollektion "Innovation Circular Design Story" - fortsætter med at udforske cirkularitet, bæredygtighed og hylder glæden ved mode

H&M præsenteret i form af en udstilling i Galeria Edvard i Ljubljana En cirkulær designinnovationshistorie: fejrer mode som en drivkraft for glæde og viser det ekstraordinære potentiale i mere cirkulære designstrategier og stoffer. Udstillingen af samlingen er skabt i samarbejde med en kroatisk kunstner Ivano Mrčela, som gav en anderledes præsentation af den kommende kollektion med sit kreative islæt.

Hver beklædningsgenstand udfordrer de visuelle stereotyper forbundet med bæredygtig mode ved at fange den luksuriøse ånd af haute couture, en følelse af ungdommelig livlighed og optimisme. Kollektionen, der omfatter dame- og herretøj og accessories, er kendetegnet ved et dynamisk samarbejde med stylist Ibo Kamara, der har designet både stilen og kampagnen og har arbejdet tæt sammen med designteamet som kreativ konsulent for kollektionen H&M.

Kollektionen, der hylder glæden ved at klæde sig ud, overbeviste også modeentusiasten Tjašo Kokalj Jerala og også imponeret over de udvalgte stykker Jan Macarola Vrabec - redaktør af City magazine Slovenia. Så Galerija Edvard i Ljubljana klædte sig i rødt til denne lejlighed og serverede de seneste kreative historier.

H&M's forpligtelse til cirkulært design og bæredygtighed

Den cirkulære innovationshistorie er den seneste tilføjelse til H&M's innovationshistorier, et banebrydende nyt bæredygtighedsinitiativ, der fokuserer på fremadrettet tænkning og innovative produkter. Gennem innovationshistorier kan H&M vise, hvordan en virksomhed kan være på forkant med forandringer i modeverdenen. Kollektionen er præget af introduktionen af Circulator, H&M's cirkulære designværktøj. Det har til formål at hjælpe H&M's teams med at skabe produkter, der passer til den cirkulære økonomi og er det seneste skridt i virksomhedens stræben efter at introducere nye måder at tænke tøjs levetid på gennem eksperimentering, dialog, spørgsmål og test.

Hvert stykke i samlingen blev skabt med et formål maksimering af brug og genbrug. Stykkerne er alsidige, lavet til flere anvendelser; oversize blazere kan også bruges som kjoler, seler kan ændre pasformen på en skjorte eller frakke, bukser kan udvides med justerbare lynlåse, en aftenkjole er designet som et todelt jakkesæt, hvilket øger dens alsidighed og anvendelighed - som top og nederdel kan bæres separat for flere muligheder.

Disse er stykker, der skal værdsættes og deles og videregives over tid. De fremhæver en ny måde at tænke sælgeransvar på, som fortsætter længe efter, at tøjet er solgt til kunden. Designteamet overvejede derfor ikke kun udseendet af hvert stykke, men også dekonstruktion – måden hvorpå stykkerne kan tilpasses til større genbrug eller skilles ad til recirkulation; derfor brugen af innovationer såsom nedbrydelig tråd. Et andet fokus var på at fremstille genstande af kun ét materiale, monofilament, for at muliggøre lettere genanvendelse.

I overensstemmelse med etosen om deling og genbrug, kan stykker fra denne kollektion lånes fra udvalgte butikker H&M i Berlin, Stockholm og Amsterdam.

Derudover blev der skabt et dynamisk udvalg af dameblazere i H&M Stockholm atelieret ved hjælp af allerede populære beklædningsgenstande, der blev omarbejdet til kollektionen i samarbejde med I:CO, H&M's tøjkollektionspartner. Der er seks stilarter i alt; hver lavet ved hjælp af eksisterende stykker, omarbejdet med peplum-detaljer eller tafttilbehør, nyfremskaffet bæredygtigt. Tilgængelig i Milano, Stockholm, London, New York, Tokyo og Paris, hvert stykke er virkelig unikt og en sand hyldest til mulighederne for omarbejdning og transformation.

Udover vægten på cirkularitet og håndværk er kollektionen også en hyldest til design og selvudfoldelse – lyse farver og iøjnefaldende print, forberedelser til aftenture med venner i aftentøj, en følelse af frihed, øjeblikke af fornøjelse og flugt. Kollektionen hylder den brede vifte af H&M-tilhængere og deres forskellige personligheder, der kommer frem, mens de klæder sig på.

Dametøj

Dametøj er en hyldest til den frygtløse ånd i moderne tid. Det er en eklektisk kollektion, der henvender sig til mange forskellige aspekter af moderne femininitet. Volumen og stærke silhuetter er også dramatiske - det er glitrende kjoler lavet af tyl eller dekoreret med bølgede dikkedarer - her er også bodycon med stramme bodysuits og klæbende jersey.

Mangfoldighed viser sig i typer tøj fra tilbuddet: der er alt fra hættetrøjer og puffers til festpyjamas og pailletkjoler og kapper. Mønstrene afspejler tegnene fra den digitale verden og omfavner teknologiens æstetik. Trods fremtiden, henter kollektionen også inspiration fra klassiske elementer af mode. Dette inkluderer tidløse detaljer, der har overlevet gennem generationerne: prikkede kjoler, sløjfer, dikkedarer, jacquard. Disse motiver er tilpasset i dag, de spørger, hvilke minder fra fortiden der skal føres ind i fremtiden.

Farverne er lyse, kræver opmærksomhed; nøglehistorien er rækken af røde og lyserøde farver – fra blød tyggegummi til chokerende pink og klar racerrød. Accenter af Klein blå og sort og cremefarver er mærkbare.

Tilbehør er elegant, men ekstravagant; der er handsker skåret højt nok til næsten at nå skulderen, chunky krystal halskæder og, i overensstemmelse med kollektionens alsidighed, sko med et ben, der kan tilføjes for at gøre hælen til en høj støvle, hvilket giver mulighed for mere brug.

Mandetøj

Ny herrekollektion tøjet er sofistikeret, vovet, men elegant. Det komplementerer dametøj, men er helt adskilt – en invitation til avantgarden. Vi kan se en masse dekorationer og forskellige tryk; glitrende hættetrøjer, frakker og veste med perler, en imiteret pelsfrakke i kalejdoskopiske farver.

Intet er indlysende eller forventet; her er pailletbukser skåret af sort stof med gennemsigtige pynt på toppen, der giver en charmerende illusion af sølv. De glitrende toppe er lavet af genbrugspolyester og klar genbrugstråd. Når det kommer til skræddersyet design, er hovedvægten lagt på eksperimenter; jakker er parret med shorts eller har en vinklet udskæring bagpå, så de dristige prints eller glitrende perler på veste kan se igennem.

Tilbehør fremmer selvudfoldelse og inspirerer med udsmykning. Kollektionen omfatter tørklæder med perler, bøjleøreringe, store armbånd og en lille pung. Oversized hatte med brede skygger i luksuriøs uld fuldender ethvert look.

Materialer

Materialeforskningen til den nye kollektion var udtømmende og ambitiøs. Genbrugte polyestere (bruges til pufferjakker, jakkesæt og blazere og shorts til mænd) kommer fra REPREVE® Our Ocean®, fibre opnået fra affaldsflasker med høj risiko for at komme ud i havene og oceanerne. Cycora® fra Ambercycle bruger gammelt tøj og udtjent tekstilaffald til damebukser, lavet i sort med stropdetaljer.

Cellulosefibre er også nøglen til skræddersyning Eastman Naia™ Forny: Fremstillet af bæredygtigt fremskaffet træmasse og svært genanvendelige affaldsmaterialer såsom plastaffald og tæppefibre, der ellers kunne ende på lossepladser eller forbrændingsanlæg. De bruges til at skabe nyt højkvalitetsgarn.

Trøjer og hættetrøjer er lavet af TEXLOOP™ RCOT™, som forarbejder bomuldstekstilaffald til genbrugsbomuld, hvilket skaber nyt stof og bevarer fiberkvaliteten til næste generation af genbrugsmaterialer. Skinnende jakker og sko i læderlook har Vegea™, et opfindsomt vegansk materiale fremstillet af fibre, frø og stilke af druer, der kasseres under vinfremstillingsprocessen.

Andre steder finder vi genbrugsuld, økologisk silke og ECONYL® regenereret nylon. Det er detaljerne, der betyder noget: Tråden, der bruges til at fastgøre perlerne, er Resortecs® Smart Stitch, en opløst sytråd, der gør det nemt at skille tøjet ad og letter genbrug af materialet, når det når slutningen af sin livscyklus. Andre pynt er fastgjort med lapper, så de kan fjernes, når tøjet er klar til genbrug. Glitteret indeholder ikke metalliske belægninger, hvilket ville forhindre muligheden for genbrug.

Processen fra beklædningsgenstand til beklædningsgenstand er det centrale budskab i den nye kollektion, som fremhæver, hvordan mode kan være ansvarlig for de ressourcer, den bruger. Det gør den ved at omdanne tøj og tekstiler, der ellers ville blive smidt ud, til nyt stof, og cirklen er dermed sluttet. Nogle af disse produktioner og teknikker er blevet forkæmpet af H&M tidligere. H&M giver ikke op på gode ideer – når de finder stoffer, der virker, vedligeholder de relationer, de leder efter forbedringer og fremskridt med nye tests, nye produkter, nye innovationer. Ved at sende feedback til leverandørerne forsøger de at bringe modebranchen tættere på den cirkulære økonomi.

"Når man taler om cirkularitet, skaber folk et billede i deres sind. Med historien om cirkulær designinnovation ønskede vi at vise, at det er muligt at skabe en lys og modefokuseret kollektion, der er designet med cirkulæritet for øje. Vi ville vise nye muligheder og tilbyde noget, der inspirerer håb," - Ann-Sofie Johansson, kreativ konsulent hos H&M

"Dette er en kollektion for dem, der virkelig elsker mode. Der er så meget overskud og glæde i hver beklædningsgenstand – alle beklædningsgenstande er virkelig alsidige, lavet til at blive brugt på en række forskellige måder med potentiale til at blive genbrugt senere. De er stykker til folk, der værdsætter deres tøj og kan lide at klæde sig moderigtigt." – Ella Soccorsi, konceptdesigner hos H&M

Samlingen vil være tilgængelig på hm.com-hjemmesiden fra den 9. december.