Die Verschmelzung einer modernen Vision von Kunst und traditioneller Wortkunst, die in den Tanz eingewoben ist, ist eine poetische, manchmal groteske und hypnotische Vision von Himmel, Hölle und den Witzen der heutigen Zeit. Der Choreograf Edward Clug ging mit dem Wissen an das Projekt heran, dass es unmöglich war, Dantes Werk gleichzeitig in die Moderne und auf die Form des Tanzes zu übertragen. Er selbst...
Die Verschmelzung einer modernen Vision von Kunst und traditioneller Wortkunst, die in den Tanz eingewoben ist, ist eine poetische, manchmal groteske und hypnotische Vision von Himmel, Hölle und den Witzen der heutigen Zeit. Der Choreograf Edward Clug begann das Projekt mit der Erkenntnis, dass es unmöglich ist, Dantes Werk gleichzeitig auf die Moderne und auf die Form des Tanzes zu übertragen. Er selbst äußerte, dass die Idee selbstmörderisch und zugleich herausfordernd sei, da er sich damit im Bereich von Tod und Leben bewege. Er schuf aus dem Gedicht eine seitliche statt parallele Sicht auf drei Ebenen, in der er acht Akteure in ungewöhnlichen Situationen bewohnte. Pekel nimmt an einem Standard-Tanzwettbewerb teil, bei dem die Tänzer sowohl Konkurrenten als auch Juroren sind. Die Form der Standardtänze beschreibt sehr gut die Kriterien, nach denen Individuen von der modernen Gesellschaft beurteilt werden: perfekt, wettbewerbsfähig, künstlich schön ... In Clugs Vision werden Laster in 12 Minuten gemessen, so lange, wie man zum Kochen von Spaghetti braucht. Die gleiche Zeiteinheit hat im Theater eine andere Länge als im Paradies. Einen wichtigen Platz auf der Reise nimmt die Liebe ein, natürlich für Beatrice. Das Stück wurde vom Bitef Theater und dem Budva Castle Theatre Festival gemeinsam produziert. Neben Edward Clug sind slowenische Farben in dem Stück durch die Musikkomponisten Milko Lazar und Borut Kržišnik sowie die Kostümbildnerin Maja Mirković vertreten. Als Gast tritt Primaballerina Ashen Atalianz auf.
