Stein, Holz und sogar Eis sind die Materialien, aus denen Skulpturen normalerweise hergestellt werden. Wir sind daran gewöhnt. Aber Luftballons? Anscheinend sind Luftballons für den japanischen Künstler Masayoshi Matsumoto die Inspiration für Ausdruck und „Bildhauerei“. Einige Tricks können wir selbst lernen, z.B. Machen Sie einen Pudel aus einem länglichen Ballon. Aber das ist eher was fürs Home-Entertainment. Matsumoto ist Kunst. Und was für eine!
Kunst
Der amerikanische Künstler Barry Kite hat lustige Collagen aus berühmten Kunstwerken großer Maler geschaffen. In der Parallelwelt der Kunst sind die Mona Lisa und das Selbstporträt von Van Gogh befreundet, das Mädchen mit dem Perlenohrring eine Stripperin, Gott und Adam aus Michelangelos Fresko nun Astronauten usw.
Jeampiere Dinamarca Poque ist einer jener Künstler, deren Werke uns mit unseren Kiefern am Boden zurücklassen. Wie sonst könnten wir unsere Gefühle beschreiben, wenn wir seine schockierenden Körpermalereien betrachten, die erschreckende und fast zu realistische optische Täuschungen erzeugen, den Körper zu zerreißen, ihn in zwei Hälften zu schneiden und sich von der eigenen Haut zu befreien. Schockierend? Bizarr? Geschmacklos? Fantastisch? Brutal? Morbid? Natürlich bietet es uns auch welche für den empfindlichen Magen.
Ein altes poetisches Sprichwort besagt, dass die Augen der Spiegel der Seele sind, aber heute kommt zur Gesundheit auch die Gesundheitspflege hinzu. Mit ihnen drücke ich meine Stimmung aus - Freude, Wut, Liebe, Hass, Traurigkeit... Sie sind das Tor zur Seele der Mitmenschen und einer der ersten Kontakte des Menschen mit der Welt. Sie sprechen ihre eigene Sprache und sagen oft mehr als tausend Worte, genau wie Fotos. Und der französische Fotograf Réhahn, einer jener Fotografen, die menschliche Emotionen perfekt einfangen können, bot uns einen Tag der offenen Türen in die Seelen vieler Menschen aus verschiedenen Teilen der Welt.
Erdnüsse, auch Erdnüsse genannt, sind eine sehr nützliche Pflanze, da wir sie in der Küche und Ernährung sowie zur Ölgewinnung verwenden. Aber während der größte Teil der Welt diese Nuss als Schatz in der Schale bezeichnete, wo der Schatz der Kern ist, entdeckte Steve Casino seinen Schatz direkt in ihrer Schale, die er in kleine Kunstwerke oder Installationen verwandelt.
Können Sie sich vorstellen, worüber Alltagsgegenstände sprechen würden, wenn sie sprechen könnten? Illustrator Salim Zerrouk gab ihnen menschliche Eigenschaften und stellte sich genau das vor. Möchten Sie wissen, was das Thermometer über seine Arbeit denkt? Worum würde es in der Binde vs. Tampon-Debatte gehen? Wie wäre ein Kind zwischen Sonne und Wolke?
Barbie ist fast überall präsent. Auf Taschen, Schals, Schulsachen, T-Shirts etc. sind ihre nächsten „Opfer“ berühmte Bilder. Sie wurden dort von Catherine Théry platziert, die Barbie als ihre Muse auswählte und sie mit Reproduktionen berühmter Kunstwerke wie „Das letzte Abendmahl“ von Leonardo Da Vinci, „Das Bild des ermordeten Marat“ von Jacques-Louis David und auf der künstlerischen Landkarte platzierte Der Schrei von Edvard Munch.
Kazuhiro Tsuji ist ein zeitgenössischer Künstler aus Los Angeles, der sich auf Hyperrealismus spezialisiert hat und sich nun seinen verblüffend realistischen Skulpturen berühmter Persönlichkeiten widmet. Selbst aus der Nähe sind die Details äußerst realistisch und atemberaubend.
Was würden Sie tun, wenn Sie wüssten, dass Ihr Freund sich jedes Mal, wenn er Sie ansieht, vorstellt, Sie seien mit Essen bedeckt? Genau das geht dem brasilianischen Fotografen Junior Luz durch den Kopf, der seine skurrile Vision in das Projekt Cara-Comida – was aus dem Portugiesischen mit „Face Food“ übersetzt werden könnte – verpackte und tatsächlich die Gesichter seiner Freunde mit deren Lieblingsessen tarnte .
Während sich manche Fotografen beim Fotografieren von Städten darauf konzentrieren, interessante Gebäude zu fotografieren, konzentrierte sich der portugiesische Fotograf André Vicente Gonçalves auf nur ein Detail – die Fenster. So sammelte er die Fotografien von Fenstern in der Fotoserie Windows of the World und konzentrierte sich damit auf die Ähnlichkeiten zwischen den Fenstern der Städte, auf ihre Form und Farbe.
Alte Dinge, die sehr nutzlos erscheinen und die man normalerweise wegwerfen möchte, können mit einem Hauch von Kreativität eine neue, einzigartige Bedeutung erhalten. Das hat der australische Künstler Jarryn Dower bewiesen, der altem Material neues Leben einhaucht.
Oberflächlich betrachtet sieht es aus wie ein Vorher-Nachher-Foto, aber dies ist keine dieser Serien. Wenn Sie genau hinsehen, werden Sie sehen, dass der Designer aus der Ukraine, Pavel Vetrov, die Hälfte des Raums komplett weiß gestrichen und den anderen Teil mit Graffiti bemalt hat. Die Hälfte des Raums ist daher komplett minimalistisch, während der andere Teil von Kopf bis Fuß maximalistisch ist, mit vielen Farben und Mustern, die typisch für Street Art sind. Zwischen ihnen verläuft genau in der Mitte des Raumes eine scharfe Trennlinie, wie mit einem Lineal gezogen.