Nous aimons regarder des acteurs talentueux en qui nous croyons pleinement. Leurs performances sont aussi bonnes dans les comédies que dans les thrillers. Bien que tout semble complètement naturel sur l'écran de cinéma, c'est loin d'être le cas. Ce sont 10 secrets d'acteurs qui rendent leurs rôles mémorables.
10 secrets d'acteurs qui ont mené à des rôles mémorables :
1. S'adapter à une autre réalité
Il est crucial pour un acteur de pouvoir passer d'un état émotionnel à un autre. Certains acteurs hollywoodiens utilisent la méthode Lee Strasberg. La principale caractéristique de la méthode de Strasberg est que l'acteur n'indique pas des émotions spécifiques avec des expressions faciales, mais induit plutôt des émotions en lui-même. La méthode est utilisée par Angelina Jolie, Scarlett Johansson, Merly Streep, Al Pacino et d'autres.
2. Cristaux de menthol pour pleurer sur commande
Lorsqu'un acteur entre dans le personnage, il peut montrer différentes émotions presque sans difficulté. Mais les larmes causent quelques problèmes supplémentaires. Certains acteurs se souviennent de moments tristes avant de tourner une scène, d'autres ne clignent pas des yeux pendant un moment et d'autres encore utilisent des cristaux de menthol.
3. Échauffement des muscles faciaux
Pour faciliter le transfert des émotions sur le visage, celui-ci doit être détendu. Avant de tourner une scène, les acteurs échauffent généralement leurs muscles faciaux pour les détendre. Il en va de même pour la voix.
4. Méditation pour un esprit paisible
Pour que le personnage prenne vraiment vie, l'acteur doit être calme et détendu. L'une des meilleures méthodes est la méditation. Benedict Cumberbatch a révélé qu'il méditait lui-même.
5. Technique de mémoire émotionnelle
Les acteurs évoquent souvent l'émotion d'un personnage en pensant à leurs propres moments émotionnels. C'est une technique de Konstantin Stanislavsky, qui a défendu le point de vue selon lequel la condition de plausibilité et de force de persuasion d'un acteur est que le personnage qu'il représente doit être construit à partir de sa propre expérience d'être « lui-même » sur scène. Adrien Brody a vendu son appartement pour son rôle dans Le Pianiste, a rompu avec sa petite amie et s'est un moment isolé du monde extérieur.
6. Identification avec le style de vie du personnage
Certains rôles ne peuvent être joués parfaitement que si les acteurs s'identifient au style de vie du personnage. Jared Leto a vraiment fait un effort pour comprendre le Joker de The Unwritten Squad. Margot Robbie a ainsi fait don d'un rat vivant, passé du temps avec des psychopathes et fait peur à l'équipe sur le plateau.
7. Technique du baiser
Les acteurs doivent s'embrasser plusieurs fois sur le plateau. La caméra peut être placée à un certain angle pour créer l'illusion d'un baiser. La même chose se produit lorsque les joueurs placent leur paume sur la joue de leur coéquipier, ce qui cache les lèvres tout en ajoutant un peu plus de charge émotionnelle à la scène.
8. Les films comme source d'inspiration
Les acteurs regardent également des films, principalement pour l'inspiration. Damien Chazelle, le directeur de la comédie musicale La La Land, a demandé à toute l'équipe de regarder Sing in the Rain et Top Hat pour se faire une idée de l'ambiance de l'époque.
9. Le confort avant tout
Le confort prime, aussi parce que les acteurs tournent plusieurs fois certaines scènes. Chaque joueur a ses propres exigences en matière de nourriture, de logement et d'horaires. Par exemple, Tom Cruise exige des tongs pour les scènes d'action. Il dit qu'ils offrent confort et flexibilité.
10. Secrets des scènes de nu
Même lorsque vous pensez que les joueurs sont complètement nus, ils portent des sous-vêtements spéciaux ou des "patchs" spéciaux. Avec l'aide du maquillage, des muscles enviables et surtout des corps sont créés. Pour les scènes entre les draps, des oreillers sont souvent placés entre les acteurs et cela n'a rien de romantique du tout. La pièce est pleine de gens qui ne cessent de vous dire comment et où embrasser. Les réalisateurs tournent généralement ces scènes en dernier, car les acteurs ont déjà appris à se connaître et sont donc plus détendus.
Margot Robbie a trouvé un autre moyen de se détendre pour pouvoir filmer une scène de nu avec Leonardo DiCaprio dans Le Loup de Wall Street. Elle a dit qu'elle était assez nerveuse devant le célèbre acteur et qu'elle s'était donc un peu saoulée avant de tourner la scène. Avec cela, elle a calmé ses nerfs et le tournage s'est déroulé sans heurts.
