fbpx

10 acteergeheimen die leiden tot gedenkwaardige rollen

We kijken graag naar getalenteerde acteurs in wie we volledig geloven. Hun prestaties zijn even goed in zowel komedies als thrillers. Hoewel alles volkomen natuurlijk lijkt op het filmscherm, is dit verre van het geval. Dit zijn 10 geheimen van acteurs die hun rollen onvergetelijk maken.

10 geheimen van acteurs die tot memorabele rollen hebben geleid:

1. Aanpassing aan een andere realiteit

Het is van cruciaal belang dat een acteur van de ene emotionele toestand naar de andere kan overgaan. Sommige Hollywood-acteurs gebruiken de Lee Strasberg-methode. Het belangrijkste kenmerk van Strasbergs methode is dat de acteur geen specifieke emoties aangeeft met gezichtsuitdrukkingen, maar emoties bij zichzelf opwekt. De methode wordt gebruikt door Angelina Jolie, Scarlett Johansson, Merly Streep, Al Pacino en anderen.

De methode van Lee Strasberg is behoorlijk populair in Hollywood.
De methode van Lee Strasberg is behoorlijk populair in Hollywood.

2. Mentholkristallen om op commando te huilen

Wanneer een acteur in het personage kruipt, kan hij vrijwel zonder problemen verschillende emoties tonen. Maar tranen veroorzaken nog een paar problemen. Sommige acteurs herinneren zich verdrietige momenten voordat ze een scène filmden, anderen knipperen een tijdje niet met hun ogen en weer anderen gebruiken mentholkristallen.

3. Opwarmen van de gezichtsspieren

Om emoties gemakkelijker op het gezicht over te brengen, moet het ontspannen zijn. Voordat een scène wordt opgenomen, warmen acteurs gewoonlijk hun gezichtsspieren op om ze te ontspannen. Hetzelfde geldt voor de stem.

4. Meditatie voor een vredige geest

Om het personage echt tot leven te laten komen, moet de acteur kalm en ontspannen zijn. Een van de beste methoden is meditatie. Benedict Cumberbatch heeft onthuld dat hij zelf mediteert.

Zelfs Benedict Cumberbatch maakt gebruik van meditatie.
Zelfs Benedict Cumberbatch mediteert.

5. Emotionele geheugentechniek

Acteurs roepen vaak emoties op bij een personage door na te denken over hun eigen emotionele momenten. Het is een techniek van Konstantin Stanislavsky, die het standpunt bepleitte dat de voorwaarde voor de plausibiliteit en overtuigingskracht van een acteur is dat het personage dat hij vertegenwoordigt moet zijn opgebouwd vanuit zijn eigen ervaring van 'zichzelf' zijn op het podium. Adrien Brody verkocht zijn appartement voor zijn rol in The Pianist, maakte het uit met zijn vriendin en isoleerde zich een tijdje van de buitenwereld.

Adrien Brody gebruikte voor zijn rol in The Pianist ietwat extreme methoden.
Adrien Brody gebruikte voor zijn rol in The Pianist ietwat extreme methoden.

6. Identificatie met de levensstijl van het personage

Sommige rollen kunnen alleen perfect gespeeld worden als de acteurs zich identificeren met de levensstijl van het personage. Jared Leto heeft echt zijn best gedaan om de Joker van The Unscribed Squad te begrijpen. Margot Robbie doneerde een levende rat, bracht enige tijd door met psychopaten en maakte de crew op de set bang.

Zelfs Jared Leto 'zwom' behoorlijk diep voor de rol van Joker.
Zelfs Jared Leto 'zwom' behoorlijk diep voor de rol van Joker.

7. Kussentechniek

Op de set moeten de acteurs meerdere keren kussen. De camera kan in een bepaalde hoek worden geplaatst om de illusie van kussen te creëren. Hetzelfde gebeurt wanneer spelers hun handpalm op de wang van hun teamgenoot leggen, waardoor de lippen worden verborgen en er tegelijkertijd een beetje meer emotionele lading aan de scène wordt toegevoegd.

Is de kus echt of niet?
Is de kus echt of niet?

8. Films als inspiratie

Acteurs kijken ook films, vooral ter inspiratie. Damien Chazelle, de regisseur van de musical La La Land, vroeg het hele team om naar Sing in the Rain en Top Hat te kijken om een idee te krijgen van de sfeer van die tijd.

Films zijn ook een inspiratie voor acteurs.
Films zijn ook een inspiratie voor acteurs.

9. Comfort staat voorop

Comfort staat voorop, ook omdat de acteurs bepaalde scènes meerdere keren draaien. Elke speler heeft zijn eigen vereisten voor voedsel, huisvesting en schema's. Tom Cruise heeft bijvoorbeeld strings nodig voor actiescènes. Hij zegt dat ze comfort en flexibiliteit bieden.

Tom Cruise draagt een string in actiescènes.
Tom Cruise draagt een string in actiescènes.

10. Geheimen van naaktscènes

Zelfs als je denkt dat de spelers helemaal naakt zijn, dragen ze speciaal ondergoed of speciale 'patches'. Met behulp van make-up worden benijdenswaardige spieren en vooral lichamen gecreëerd. Voor de scènes tussen de lakens worden vaak kussens tussen de acteurs geplaatst en daar is helemaal niets romantisch aan. De kamer is vol met mensen die je steeds vertellen hoe en waar je moet kussen. Regisseurs filmen deze scènes doorgaans als laatste, omdat de acteurs elkaar dan al hebben leren kennen en daardoor meer ontspannen zijn.
Margot Robbie vond een andere manier om te ontspannen, zodat ze een naaktscène kon filmen met Leonardo DiCaprio in The Wolf of Wall Street. Ze zei dat ze behoorlijk zenuwachtig was in het bijzijn van de beroemde acteur en daarom een beetje dronken werd voordat ze de scène filmde. Hiermee kalmeerde ze haar zenuwen en verliep het filmen soepel.

Margot Robbie gebruikte een alternatieve methode om de naaktscène te filmen.
Margot Robbie gebruikte een alternatieve methode om de naaktscène te filmen.

Bij jou sinds 2004

Vanaf jaar 2004 we onderzoeken stedelijke trends en informeren onze community van volgers dagelijks over het laatste nieuws op het gebied van lifestyle, reizen, stijl en producten die met passie inspireren. Vanaf 2023 bieden we content aan in de belangrijkste wereldtalen.