#combophoto est un projet initié par Stephen McMennamy. Fondamentalement, c'est une idée très simple, mais avec un peu de créativité et aucune manipulation, elle donne des résultats exceptionnels. Et voici le génie de McMennamy, qui trouve des scènes avec des arrière-plans propres, de sorte qu'il peut ensuite combiner deux photographies apparemment sans rapport en un tout significatif. Cela a commencé avec l'iPhone, mais maintenant, l'Américain est déjà "passé" à un appareil photo professionnel.
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Pendant des siècles, les artistes ont fourni à la civilisation occidentale des œuvres inestimables telles que la Joconde, la Pietà, la Jeune Fille à la Perle, la Ronde de Nuit et Le Penseur. Maître après maître. De Léonard de Vinci à Rembrandt, ces auteurs ont créé des œuvres qui ont inspiré et remonté le moral. Ils y sont parvenus en exigeant les plus hauts standards d’excellence et en recherchant toujours la plus haute qualité. Mais quelque chose s’est passé en route vers le 20ème siècle. L’art profond, inspirant et magnifique a été remplacé par du nouveau, différent et laid. Certains disent que l’art moderne est mauvais, d’autres qu’il est révolutionnaire. Regardez la vidéo et jugez par vous-même.
Tom et Jerry ont effectivement 75 ans, mais ils cachent très bien leurs années. Quand on les regarde ainsi sur les écrans ou dans les bandes dessinées, on n'a pas le sentiment qu'ils sont déjà entrés dans la troisième période de la vie, car on ne constate pas de rides d'âge ni de manque d'énergie. C'est un avantage si vous êtes un personnage de dessin animé (ou Keanu Reeves). Et si les personnages de dessins animés vieillissaient comme des humains ? C'est exactement ce que s'est demandé l'artiste russe Andrew Tarusov, qui a imaginé à quoi ressembleraient les personnages de dessins animés de notre jeunesse s'ils vieillissaient avec nous et ne buvaient pas à la fontaine de jouvence, appelée monde fantastique.
La plupart des artistes se rendent dans un magasin de fournitures d'art pour acheter des fournitures de peinture. Joanna Wirażka aussi, mais elle n'y achète que du matériel d'art et peint, tandis qu'elle cherche ses toiles de peinture dans la forêt ou le parc. L'artiste polonais peint sur des feuilles. Mais pas sur des feuilles de papier, mais sur des feuilles de plantes, qui maintenant, en automne, seront comme des feuilles et de l'herbe. En les transformant en peintures extraordinaires, Wirażka s'assure que tout ce don de la nature ne soit pas gaspillé.
"Ali et Nino" est une sculpture en acier de 8 mètres de haut du sculpteur géorgien Tamara Kvesitadza, située dans la ville côtière géorgienne de Batoumi. Présentant Ali et Nina, qui s'embrassent un instant chaque jour puis se séparent pour toujours, il raconte une histoire d'amour tragique basée sur le roman "Ali et Nina" de 1937.
Les déchets marins constituent un problème mondial et menacent sérieusement l’environnement côtier et marin du monde entier, y compris ici. Il ne s’agit pas seulement d’un problème esthétique, ils constituent une menace sérieuse pour les poissons, les oiseaux marins, les reptiles et les mammifères, ainsi que pour les bateaux et les côtes. C’est pourquoi les appels à une gestion responsable des déchets se font de plus en plus forts. L'art, qui a toujours été un canal ou un moyen de réflexion, de critique et de prise de conscience, a également prêté sa voix au renforcement de l'attitude éthique à l'égard de l'environnement. Washed Ashore, une organisation américaine, a attiré l'attention sur le problème avec des sculptures massives entièrement constituées de débris marins.
Différentes œuvres d'art sont créées avec des objectifs différents. Les artistes s'inspirent de différentes choses : certains trouvent leur inspiration dans la nature, d'autres dans l'imagination. Mais l’inspiration la plus courante vient généralement d’autres personnes – les muses. Il y a de nombreuses personnes dans l’histoire dont le style et l’apparence avaient un pouvoir véritablement inexorable non seulement pour envoûter l’artiste, mais aussi pour l’influencer fortement. Voici dix des muses les plus emblématiques du monde de l’art, qui ont influencé certains des plus grands artistes de notre histoire.
La plupart d'entre nous jetons les sachets de thé à la poubelle après usage. Mais pas Ruby Silvious, qui utilise les sachets de thé comme toile pour ses illustrations, issues du projet 363 Days of Tea. Elle en ajoute une nouvelle chaque jour qui reflète son humeur actuelle.
Les tableaux de Gustav Klimt, qu'il a réalisés durant son "âge d'or" (entre 1899 et 1910), sont certainement les tableaux les plus célèbres de l'histoire de l'art. C'est l'époque qui a donné naissance à des peintures telles que Le Baiser et Portrait d'Adele Bloch-Bauer I. La photographe Inge Prader a donné vie à Gustav Klimt en utilisant des modèles vivants pour recréer ses chefs-d'œuvre. Les résultats sont fantastiques.
Avez-vous déjà eu envie de voir la lune et les étoiles ici, parmi nous, sur Terre ? C'est maintenant votre chance. Moonlith est un nouveau monument à Ljubljana qui reflète le ciel. Sur sa surface, la lune et les constellations d'étoiles sont affichées, tandis qu'en même temps le Moonlith répond aux personnes qui l'entourent avec des sons subtils.
Društvo mladih oblikovalcev in umetnikov DOUM in Salon uporabnih umetnosti prirejata decembrski Božični art market. 12. decembra 2015 se bodo prostori bivšega Casinoja na Glavnem trgu 1 v Mariboru spremenili v pravljični božični sejem, kjer nas bosta pričakala prijeten vrvež in pestra izbira ročno izdelanih oblikovalskih izdelkov.
Suda est un peintre éléphant qui dessine mieux que vous ! En témoigne une vidéo venue de Thaïlande, où un éléphant d'à peine quatre ans dessine son autoportrait. Vous n'avez qu'à le voir par vous-même!