Välkända kultmöbler som Barcelonafåtöljen, Rex- och Ghost-stolarna och Arco-lampan har setts så många gånger att vi tröttnat på dem och har tappat inslaget av exklusivitet. Under loppet av 1900-talet designades många fler vackra möbler som lätt kunde konkurrera med dessa överlevande stjärnor. Om de inte hade sjunkit i glömska av olika anledningar. I den nuvarande trenden att återuppliva nostalgi ökar dock populariteten för sådana bortglömda bitar igen. Människor uppskattar klassisk kvalitet igen, nya material och teknologier möjliggör bättre reproduktioner, nya produktionsanläggningar öppnar. Några intressanta livsberättelser om stycken som är lika relevanta idag som de var vid tiden för deras "födelse" lyfts fram i följande stycken.
Tidlös elegans
Vissa designerprylar har funnits på marknaden så länge att de praktiskt taget har blivit nationella. En av dessa välkända praktiska hemtillbehör är den nuvarande pepparkvarnen. Få människor vet dock att den introducerades till världen redan 1874 av det franska märket Peugeot, som idag främst är känt för sin bilproduktion. Peugeot Paris U'Select-kvarnen har funnits kvar på marknaden än idag tack vare sin utmärkta kvalitet; naturligtvis med förbättringar och tillägg av modellen. Priset må vara riktigt högt, men det är definitivt en oförstörbar stålkvarn, som också garanteras av en livstidsgaranti. Kvarnens rundade skal är tillverkat av lokalt franskt trä, som är ergonomiskt format och lackerat i en mörk chokladfärg.
Soffbordet E-1027 är också en av de evigt eleganta möblerna. Det fick sitt namn efter villan som ritades i slutet av 1920-talet av en av de första berömda kvinnliga arkitekterna och designerna, Eileen Gray, tillsammans med sin partner Jean Badovici. Soffbordets runda form med justerbar höjd och metallram är ett svar på den tidens designtrend, som har sitt ursprung i Bauhaus-rörelsen. Trots att nästan ett sekel har gått sedan bordet skapades är det fortfarande relevant och passar in i moderna interiörer.
Gyllene femtiotalet
Många möbler som är mycket moderna idag skapades under de första efterkrigsdecennierna. Ett framgångsrikt exempel är det innovativa förvaringssystemet ESU (Eames Storage Unit), designat 1949 av designduon Eames, mer kända för sina fåtöljer. Systemet består av träskivor, lackerade paneler, metallskärmar och en kromram. Företaget Vitra, som fortfarande producerar systemet idag, uppdaterade nyligen elementens färgschema i samarbete med den danska designern Hello Jongerius för att både uppfylla dagens standarder och samtidigt matcha 1940-talets anda.
Den franske arkitekten och designern Jaques Adnet är mest känd för att ha kombinerat designkoncepten art nouveau och modernism. På 1950-talet utvecklade han en serie möbler och heminredningsaccessoarer för det legendariska varumärket Hermès, där han introducerade ett oväntat material: läder. En del av denna serie är en spegel inramad i finaste läder. Läderramens värme och funktionella karaktär och mässingsspännenas sofistikering ger den enkla spegeln en touch av tidlös elegans. År 2011 bevisade det danska företaget Gubi detta genom att återinföra spegeln på marknaden i svart och hudfärger och i två olika storlekar.
Eero Saarinen, en amerikan av finsk härkomst, utforskade möjligheterna att minska antalet ben på konventionella matstolar och bord mellan 1953 och 1958. År 1956, som en del av denna forskning, designade han Tulip-bordet, som bara har ett ben istället för fyra. Underredet är mycket organiskt format, och bordsskivan finns i trä, marmor eller vitlaminerat. Bordet ingår i en serie som även omfattar stolar, fåtöljer och soffbord. Serien tillverkas fortfarande idag av företaget Knoll, som grundades av maken till Saarinens goda vän Florence Schust.
Sittkomfort
Stolar anses vara möbler som designers älskar att arbeta med. Den eviga jakten på den mest ergonomiska sitsen, att testa olika material och till och med tyngdlagen har lett till otaliga olika versioner av detta till synes enkla element. En av de mest kända och utbredda i vår region är Cesca-stolen, designad 1928 av Marcel Breuer, en av de största mästarna under den modernistiska perioden. Den består av en elegant metallram över vilken två vävda rottingöverdrag är spända, som fungerar som sits och ryggstöd. Cesca-stolen, med sin funktionella, enkla och moderna form, återspeglar de viktigaste egenskaperna hos Breuers design och kombinerar samtidigt perfekt moderna industriella metoder med traditionellt hantverk. Idag finns stolen tillgänglig på marknaden i två färgversioner och i en version med armstöd.
Den mindre kända Mosquito-stolen av den mest berömda slovenska designern Niko Kralj designades 1953, men på grund av den krävande tillverkningsprocessen började den inte tillverkas regelbundet förrän 2012. Den fick sitt intressanta namn på grund av sin speciella form, då den med sina tunna, sneda ben och böjda sits liknar en mygga något. Den ser väldigt modern och fräsch ut, och den kan köpas i naturlig trästruktur och svart och vitt.
Den för närvarande extremt moderiktiga Tolix-stolen skapades redan 1934, då den tillverkades av galvaniseringspionjären Xavier Pauchard. Metallstolen är mycket lätt, stabil, bekväm att sitta på och utmärkt för användning både inomhus och utomhus. Tack till Chantal Andriot för den senaste återupplivandet av denna bortglömda stol, som med ett litet team av arbetare tog sig an uppgiften att återuppliva produktionen, och idag finns Tolix i flera färger och former, samt en miniatyrversion för barn.
Den nyligen återupplivade Drop-stolen designades av den berömda arkitekten Arne Jacobsen år 1958. Ursprungligen tillverkades Drop-, Swan- och Egg-stolarna i begränsade upplagor exklusivt för Radisson Scandinavian System Hotel i Köpenhamn. Swan- och Egg-stolarna massproducerades snart och blev kultdesignstycken, medan den eleganta Drop-stolen har sjunkit i glömska än idag. Den består av en plastsits och extremt tunna metallben och är formad som en svävande droppe. I år återupplivades produktionen, och tack vare nya material och teknologier finns den i många olika färger och till och med texturer.
Trip Trap-stolen har blivit en familjeikon sedan lanseringen 1972. Den justerbara sitsen och fotstödet kan justeras till barnets storlek, vilket gör att stolen kan "växa" med barnet nästan från födseln till vuxen ålder. Det gör att barnet kan delta vid bordet på samma nivå som familjen. Sittplatserna är bekväma och ergonomiskt korrekta, och barn gillar också att använda stolen som en klätterleksak. Strokke producerar fortfarande dessa populära stolar idag, och de erbjuder också ett brett utbud av tillbehör som nyföddkorgar och vadderade ryggstöd.
Den lekfulla Marshmellow-soffan designades av George Nelson och Irving Harper. Den tillverkades mellan 1956 och 1961 av det amerikanska företaget Herman Miller, som återutgav soffan på 1980-talet som en del av sin serie av klassiska möbelstycken. Den finns för närvarande på marknaden i två storlekar och många färgvariationer. Soffan består av en kraftig metallram, över vilken runda sittdynor är placerade. De runda dynorna ger soffan ett något rymdliknande utseende, och soffan är extremt bekväm att sitta i, trots sin form.
Element av ljus
Ljusdesign är också ett område som utmanar många designers, inklusive Konstantin Crcic, som designade första maj-lampan för det italienska företaget Flos år 1999. Den fick sitt namn efter ropen på hjälp före Titanics förlisning och var designad som ett portabelt arbetsredskap. Den består av en stor vit plasttratt som fungerar som skärm, en intressant upphängning med krok och kabelhållare samt en fem meter lång elkabel. Lampan kan användas på många olika sätt i helt oväntade situationer; vid bilreparationer i verkstaden, under kvällsarbete i trädgården eller vid räddning av en katt från ett träd. Den mångsidiga lampan har blivit ett oumbärligt tillbehör i varje dynamiskt hem idag.
Fyrtio år tidigare hade den franske industridesignern Serge Mouille forskat i ljusdesign, och resultatet av hans arbete blev en serie lampor som, tack vare sin grafiska estetik, fortfarande är helt relevanta idag. Hans mål var att designa dynamiska lampor som ser eleganta, futuristiska och rörelsefria ut. Lamporna är strikt svarta, har långa metallramar och små rundade lampskärmar. Han designade både tak- och vägglampor samt fristående versioner.
Färska modeller
Att möbler kan vara ikoniska från det ögonblick de skapas bekräftades av hyllenheten Cloud, designad av bröderna Ronan och Erwan Bouroullec. De designade plasthyllenheten år 2002 på inbjudan av den italienska möbeljätten Vitra. Den till synes enkla möbeln kan fungera som ett hyllsystem för förvaring av föremål, men den kan också användas som en skiljevägg för att separera utrymmen. Tack vare sin intressanta form kan de enskilda enheterna i hyllenheten staplas ovanpå varandra, och den finns i vitt och rött, samt två nyanser av grönt.
Första hjälpen-lådan Help i lackerad metall, tillverkad 1992, blev också en omedelbar succé. Den designades för det italienska företaget Capellini av den svenske designern Thomas Eriksson, som fann inspiration till sin intressanta form i den internationellt igenkännbara symbolen för Röda Korset. Den kan också köpas i vitt, blått och grönt, men den är mest slående i den starka röda färgen. Idag är lådan en del av många hem och samlingarna på de största designmuseerna.
Allt tyder på att tid är den bästa indikatorn på en produkts kvalitet. Föremål som blir ikoniska skapas när designers följer ett föremåls nytta snarare än strävan efter trendiga former. Estetiska värden förändras, men föremåls nytta kan förbli densamma över en mängd olika perioder.
