Wir genießen es, talentierten Schauspielern zuzusehen, an die wir voll und ganz glauben. Ihre Leistungen sind sowohl in Komödien als auch in Thrillern gleichermaßen gut. Obwohl auf der Kinoleinwand alles völlig natürlich erscheint, ist es bei weitem nicht der Fall. Dies sind 10 Geheimnisse von Schauspielern, die ihre Rollen unvergesslich machen.
10 Geheimnisse von Schauspielern, die zu denkwürdigen Rollen geführt haben:
1. Anpassung an eine andere Realität
Für einen Schauspieler ist es entscheidend, von einem emotionalen Zustand in einen anderen übergehen zu können. Einige Hollywood-Schauspieler verwenden die Lee-Strasberg-Methode. Das Hauptmerkmal von Strasbergs Methode ist, dass der Schauspieler nicht bestimmte Emotionen mit Mimik anzeigt, sondern Emotionen in sich selbst hervorruft. Die Methode wird von Angelina Jolie, Scarlett Johansson, Merly Streep, Al Pacino und anderen verwendet.
2. Mentholkristalle zum Weinen auf Kommando
Wenn ein Schauspieler in die Figur eintaucht, kann er fast ohne Schwierigkeiten verschiedene Emotionen zeigen. Aber Tränen verursachen ein paar weitere Probleme. Einige Schauspieler erinnern sich an traurige Momente vor dem Dreh einer Szene, andere blinzeln eine Weile nicht und wieder andere verwenden Mentholkristalle.
3. Aufwärmen der Gesichtsmuskeln
Um Emotionen leichter auf das Gesicht übertragen zu können, muss es entspannt sein. Vor dem Dreh einer Szene wärmen die Schauspieler normalerweise ihre Gesichtsmuskeln auf, um sie zu entspannen. Gleiches gilt für die Stimme.
4. Meditation für einen friedlichen Geist
Damit die Figur wirklich zum Leben erwacht, muss der Schauspieler ruhig und entspannt sein. Eine der besten Methoden ist Meditation. Benedict Cumberbatch hat verraten, dass er selbst meditiert.
5. Technik des emotionalen Gedächtnisses
Schauspieler rufen oft Emotionen für eine Figur hervor, indem sie an ihre eigenen emotionalen Momente denken. Es ist eine Technik von Konstantin Stanislavsky, der den Standpunkt vertrat, dass die Bedingung für die Glaubwürdigkeit und Überzeugungskraft eines Schauspielers darin besteht, dass die Figur, die er darstellt, aus seiner eigenen Erfahrung aufgebaut werden muss, „er selbst“ auf der Bühne zu sein. Adrien Brody hat für seine Rolle in „Der Pianist“ seine Wohnung verkauft, sich von seiner Freundin getrennt und sich eine Zeit lang von der Außenwelt abgeschottet.
6. Identifikation mit dem Lebensstil der Figur
Manche Rollen lassen sich nur dann perfekt spielen, wenn sich die Schauspieler mit dem Lebensstil der Figur identifizieren. Jared Leto hat sich wirklich Mühe gegeben, den Joker aus The Unwritten Squad zu verstehen. So spendete Margot Robbie eine lebende Ratte, verbrachte einige Zeit mit Psychopathen und erschreckte die Crew am Set.
7. Kusstechnik
Die Schauspieler müssen sich am Set mehrmals küssen. Die Kamera kann in einem bestimmten Winkel platziert werden, um die Illusion eines Küssens zu erzeugen. Dasselbe passiert, wenn Spieler ihre Handfläche auf die Wange ihres Teamkollegen legen, wodurch die Lippen verdeckt werden, während die Szene etwas emotionaler aufgeladen wird.
8. Filme als Inspiration
Schauspieler sehen sich auch Filme an, hauptsächlich zur Inspiration. Damien Chazelle, der Regisseur des Musicals La La Land, bat das gesamte Team, Sing in the Rain und Top Hat anzuschauen, um ein Gefühl für die Stimmung der Zeit zu bekommen.
9. Komfort steht an erster Stelle
Gemütlichkeit steht an erster Stelle, auch weil die Schauspieler bestimmte Szenen mehrfach drehen. Jeder Spieler hat seine eigenen Anforderungen an Nahrung, Unterkunft und Zeitpläne. Zum Beispiel benötigt Tom Cruise Tangas für Actionszenen. Er sagt, sie bieten Komfort und Flexibilität.
10. Geheimnisse von Nacktszenen
Selbst wenn Sie denken, dass die Spieler völlig nackt sind, tragen sie spezielle Unterwäsche oder spezielle "Aufnäher". Mit Hilfe von Make-up entstehen beneidenswerte Muskeln und vor allem Körper. Für die Szenen zwischen den Laken werden oft Kissen zwischen die Schauspieler gelegt und das hat überhaupt nichts Romantisches. Der Raum ist voller Menschen, die dir ständig sagen, wie und wo du küssen sollst. Regisseure drehen diese Szenen meist zuletzt, da sich die Schauspieler bis dahin bereits kennengelernt haben und dadurch entspannter sind.
Margot Robbie fand einen anderen Weg, sich zu entspannen, indem sie eine Nacktszene mit Leonardo DiCaprio in The Wolf of Wall Street drehte. Sie sagte, dass sie vor dem berühmten Schauspieler ziemlich nervös war und sich deshalb vor dem Dreh der Szene ein wenig betrunken hatte. Damit beruhigte sie ihre Nerven und die Dreharbeiten gingen reibungslos weiter.
