Dass die Straßen von Paris mit skurrilen Graffitis geschmückt sind, die zum Nachdenken anregen, ist dem französischen Street-Art-Künstler Levalet zu verdanken. Seine Arbeiten, deren Inhalt mit der Besonderheit der Straße oder der Orte, die er erkundet, verknüpft sind, haben auch eine großzügige Portion Humor.
Kunst
Der deutsche Künstler Tony Spyra, der derzeit in Österreich arbeitet, gibt dem Betrachter mit seiner Arbeit einen geistig herausfordernden Impuls. Durch die Verwendung von Alltagsgegenständen vermitteln seine Kunstwerke ein Gefühl von Heimeligkeit und der Betrachter erkennt nach einer Weile, dass der Künstler ihn in seine eigenen Gedanken über gesellschaftliche Probleme miteinbezogen hat.
„Street Art“-Legende Banksy schuf dieses Mal in Gaza und schmückte dort die Ruinen mit seinen Motiven. Mit seiner kontroversen Street Art wollte er auf den israelisch-palästinensischen Konflikt aufmerksam machen, dessen Folgen geradezu erschreckend sind. Sehen Sie, wie Banksys bisher umstrittenste Straßenkunst aussieht …
Wenn Sie auch zu denjenigen gehören, die sich für die Kunst und das Leben berühmter Künstler interessieren, kommt die folgende Liste mit zehn Filmen definitiv auf Ihre "Bucket List".
Pozabite trofeje mrtvih živali in stene stanovanja raje okrasite s cvetlično umetnostjo "Elkebana" po zamisli italijanskega oblikovalskega dvojca Fabia Milita in Studia Paula. Ikebane oziroma rastlinske trofeje "Elkebana", sestavljene iz nosilcev, ki asociirajo na nastavke za rogove, in poljubnega cvetja oziroma vejevja so namreč prava paša za oči.
Der Illustrator, Künstler und Autor Christoph Niemann füllt seine Serie „Sunday Sketches“ mit Skizzen, die er auf spielerische Weise mit Alltagsgegenständen kombiniert, die aus der richtigen Perspektive etwas ganz anderes werden als sie sind. So ist ein Kamm eine Automaske, ein Kopfhörer eine Mücke, ein Tintenfass eine Kamera, eine Mohnblume ein haariger Männerbart, ein Paar Socken ein Dinosaurierkopf, ...
Das Atelier ist das zweite, wenn nicht das erste Zuhause des Künstlers. Allerdings ist das Atelier für Künstlerinnen und Künstler eine extrem wichtige Sache, da sie einen großen Teil ihres Lebens darin verbringen. Mal sehen, in welchen Ateliers die berühmtesten Künstler geschaffen haben und schaffen und dafür sorgen, dass die größten Kunstwerke manchmal in einem echten chaotischen Durcheinander entstehen.
Der Künstler Danny Quirk beeindruckt mit außergewöhnlich realistischen „Bodypaint“-Illustrationen, die das Innere unseres Körpers offenbaren. Mit äußerst lebendigen Gemälden zeigt er, was sich unter der Haut verbirgt, die unsere Beine, Arme, unseren Rücken und unser Gesicht bedeckt. Lassen Sie uns also überprüfen, wie Sie ohne Ihr größtes Organ – die Haut – aussehen würden.
Maria A. Aristidou ist eine Künstlerin, die auf ihrem Instagram-Profil mit Kaffee-Aquarellen unserer liebsten fiktiven Helden beeindruckt. Durch detaillierte Kaffeekunst verbindet die Künstlerin ihre drei größten Lieben – die Liebe zum Kaffee, Kunst und Populärkultur.
Was war zuerst da, der Baum oder die Zeitung? Der japanische Künstler Yuken Teruya präsentiert mit der Ausstellung The Simple Truth in der New Yorker Josée Bienvenu Gallery die interessante Kunst, Bäume aus Zeitungen auszuschneiden, und in der Ausstellung sind auch seine raffinierten Einkaufstaschen mit Sternenhimmel-Print zu sehen.
Matthias Jung je oblikovalec, ki s pomočjo surrealnih kolažev pričara fantazijski svet, ki mu vladajo strukturno popolnoma nemogoče hiše.
Der deutsche Fotograf Dieter Klein hat für seine Fotoserie ein interessantes Motiv gewählt. Er sucht weltweit nach „natürlichen“ Autofriedhöfen, Orten, an denen Menschen ihre Autos zur Ruhe gelegt haben und nun zugewachsen oder mit der Umwelt verschmolzen sind. Faszinierend.