Mote

Na drugem dnevu tokratnega Ljubljanskega tedna mode so se predstavili MAJA FERME fashion, MiroMisljen, Eric Matyash, Katarina Andrejić (RS), PRINCIP, Simona Lampe in študentje Katedre za oblikovanje tekstilij in oblačil Oddelka za tekstilstvo, grafiko in oblikovanje na Naravoslovnotehniški fakulteti Univerze v Ljubljani.

Med gårsdagens moteshow av merkene Natasa Persuh, JANJA VIDEC, Ana Jelinič, Matic Veler og EBER krznarstvo startet Ljubljana Fashion Week, som varer til lørdag 16. april. Vinneren av "Design a white shirt"-konkurransen ble også annonsert - Polona Roblek.

På den første dagen av Ljubljana Fashion Week (LJFW) presenterte motedesigner Janja Videc seg selv med sin INANNA-kolleksjon, oppkalt etter den sumeriske gudinnen som personifiserer kvinnelig eros og skjønnhet, og samtidig forener mange tilsynelatende motsetninger, som kjærlighet og krig, hellighet og seksualitet, lys og mørke, fullstendig betatt.

Vil du ha eksklusive billetter til LJFW (Ljubjana Fashion Week) 2016? Vil du delta på vårens beste motebegivenhet? Svar så raskt på premiespørsmålet og få to billetter hver til LJFW 2016 for lørdagens arrangement.

Fra i dag og frem til 16. april vil vi være vitne til en unik begivenhet - Ljubljana Fashion Week (LJFW), som også i år finner sted i sentrum, men på et nytt sted, på Trg republike. Dette lokalet vil gi enda flere produksjonsmuligheter og bedre forutsetninger for presentasjon av nye kreasjoner. Hva er programmet til LJFW 2016?

Fra en tidlig alder visste jeg at alt relatert til tekstiler var veldig nært meg, takket være min mor med en eksepsjonell smak for estetikk. På alle områder er jeg mer interessert i selve den kreative prosessen enn sluttresultatet. Derfor har jeg også en ukonvensjonell tilnærming til designen min, og som regel er ikke kolleksjonen detaljtegnet på forhånd, men skapes i farten etter et bestemt konsept, system. Jeg finner inspirasjon i mitt personlige liv, i uvanlige ting som fanger oppmerksomheten min. Nioka design er definert som multifunksjonell minimalisme som kombinerer avantgarde enkelhet med kunstnerisk uttrykk.

Mot slutten av studiene, til tross for min uendelige kjærlighet til design, lurte jeg seriøst på om jeg i det hele tatt ville bli designer, for måten moteindustrien fungerer på er ikke i nærheten av meg i det hele tatt. Noe tvang meg til å holde på, finne forskjellige måter å gjøre ting på og gjøre folk oppmerksomme på alt dette. Jeg ønsker å skape sosialt ansvarlige, lokale og bærekraftige klær. Jeg vil ikke definere meg selv med tanke på sesongen, formålet eller målgruppen til klærne. Når jeg lager samlingene mine, tar jeg alltid utgangspunkt i meg selv og fra mitt personlige liv.

Under den forrige tilstanden hadde nesten hver husmor en symaskin hjemme, om ikke mer. Mødre laget klær, tepper, juleduker, rutete kjøkkengardiner til oss, og vi som små barn fulgte nøye med på hver eneste bevegelse der de satt ved symaskinene. Minst en gang i uken hadde et av familiemedlemmene på seg noe nytt og misunnelsesverdig fra naboen. Fascinasjonen med det faktum at et individ kan lage et stykke funksjonelle klær har holdt seg til i dag. Først og fremst prøvde vi selvfølgelig alle oss med å designe klær for barbie.

Jeg vokste opp i et kreativt miljø hvor både far og bestefar er skreddere. Jeg fullførte mine bachelorstudier i tekstil- og klesdesign ved Det teknisk-naturvitenskapelige fakultet. I min designtilnærming liker jeg å flette tradisjon med moderne teknologi. Jeg er ikke fremmed for laserskjæring, dristige former og sammenveving av forskjellige materialer. Jeg har allerede presentert verkene mine på en rekke utstillinger i inn- og utland og har mottatt anerkjennelse for spesielle prestasjoner fra universitetet i Ljubljana. I september 2016 begynte jeg å studere damemote ved Royal College of Art i London, hvor jeg ble tatt opp til en mastergrad.