De senaste åren har det pratats mycket om naturmaterial, ekologisk mat, ekologi och överlag verkar det som att allt återvänder till naturen. Finns det någon speciell anledning till detta?
Vi lever i en hyperaktiv tidsålder där allt är kopplat till konsumentism. Materiella saker betyder mycket för oss, och branschen håller på att bli övermättad på grund av det. När jag studerade i Finland bjöd min mentor mig hem till sitt hem på middag. Där såg jag en gammal gunga som gått i arv från generation till generation och på så sätt bevarat sin historia. Inte nytt och billigt, utan gamla möbler med själ, det är det folk är intresserade av. Själv återvänder jag till berättelser och bortglömda värderingar i mitt arbete.
Kan människor uppskatta något så enkelt och vardagligt som trä?
Naturligtvis skrivs detta i våra gener. På utställningar märkte jag hur folk hela tiden rörde och smekte möblerna. Trä är behagligt, varmt och har en speciell arom som påminner oss om vackra saker. Jag minns alltid Bloke och min farfar, som hela tiden sågade något.
Var kommer denna kärlek ifrån för dig?
Som jag sa tidigare är detta en rent biologisk sak som vi alla besitter, utom kanske de som bor i storstäder och inte möter autentisk natur. Som designer är det viktigaste för mig att jag arbetar självständigt, att jag är min egen chef och att jag arbetar efter mina egna principer.
Det är något ovanligt att en grafisk designer dras in i "industriell" design. Hur gick denna övergång till?
Det var en perfekt uppsättning tillfälligheter. Innan dess gjorde jag olika deltidsjobb inom mitt yrke, sedan bjöd en vän in mig för 15 år sedan till pilotprojektet Unicorn, som var tänkt för unga kreatörer att bli självständiga. Projektet föll isär, men jag kände att det här verket var skrivet på min hud. Jag hade många idéer och först tog jag mig an den svåraste produkten – stolen. Nöjd med resultatet fortsatte jag.
Produkterna från Studio Drevo är stämplade med det japanska alfabetet - symbolen för ett träd. Vad är historien bakom det?
Jag gick en japansk lektion och såg direkt den här skylten. Naturligtvis finns det också sambandet med trä. Japanerna är riktigt duktiga hantverkare, de spenderar mycket tid med produkten och fyller den därför med en speciell energi. Men de är också otroliga perfektionister, deras produkter gränsar till science fiction, men är fortfarande extremt funktionella.
Arbetar du med trä på det klassiska sättet eller finns det några nya riktlinjer på området? Hur mycket manuellt arbete finns det egentligen?
Trä bearbetas när det går igenom sågning och torkning. Sedan kommer den manuella delen: filning, hyvling, formning. Idag är det bortglömda tekniker, precis som att laga paraplyer, dragkedjor eller skor.
Hur mycket manöverutrymme tillåter detta material dig?
Utrymmet är obegränsat, jag skulle kunna designa rymdfärja, en träbil eller ett badrum, men frågan är om den fortfarande kommer att fungera om 30 år. I till exempel Finland sätter de verkligen inga gränser, de börjar tillverka precis vad som helst. Det var där jag experimenterade mest och gjorde experiment i riktning mot vad jag mer kunde göra. Trä är extremt flexibelt, så den enda gränsen är kreativiteten.
Är ditt hem ett unikt bo eller hittar vi även några saker från Ikea i det?
Det finns många av mina egna bitar, jag jobbade med köket i mina sista andetag medan barnen var på väg. Stor vikt läggs också vid matbordet som är familjens mötesplats och på tebordet där vi umgås dagligen. Utrymmet är inte övermättat med mina pjäser. Det är nödvändigt att göra ett urval så att du sedan kan uppskatta dessa poäng.
Matbordet är den centrala möbeln i varje hem. Vilken roll spelar inredningen för dig när hungern slår till? Var inspirerar inredningen dig mest?
Ett professionellt misstag av en grafisk designer är att alltid titta på hur allt är utformat. Sushimama har en trevlig atmosfär. Som en gourmet som gillar god mat besöker jag ofta Jablane pri Skaručna.
