Woher kommt Ihre Liebe zum Tanzen? Meine Mutter, Jasna Knez, ist Tänzerin und Choreografin, daher habe ich schon früh mit Tanz gelebt. Ab dem vierten Lebensjahr bin ich mit ihr auf Tourneen gegangen, zu Proben in Theatern, also war mir das alles immer vertraut. Immer mit
Woher kommt Ihre Liebe zum Tanzen?
Meine Mutter, Jasna Knez, ist Tänzerin und Choreografin, daher habe ich schon früh mit Tanz gelebt. Ab dem vierten Lebensjahr bin ich mit ihr auf Tourneen gegangen, zu Proben in Theatern, also war mir das alles immer vertraut. Ich hatte schon immer Kontakt mit Tanzen und Performen. Sie schrieb mich bald in den Ausdruckstanz ein. Tanzen wurde zu meinem Hobby. Es war in der High School, dass ich zum ersten Mal über Tanz als Beruf und nicht nur als Hobby nachdachte.
Wann hast du entschieden, dass Tanzen mehr als nur ein Hobby werden würde?
Tatsächlich war es ein Prozess. Die ganze Zeit, nach und nach, deutete alles darauf hin. Deutlicher wurde diese Tatsache durch meine Zusammenarbeit mit der Tanz- und Theatergruppe Bube unter der Leitung von Kim Komljanec. Seit 1996 veranstalten wir jährlich eine Show. Nach dem Abitur habe ich ein bisschen gesucht, aber gleichzeitig stieg die Nachfrage nach meinen Auftritten, Türen öffneten sich für mich in verschiedenen Projekten. Die Reise nach Paris war ausschlaggebend, denn dort kam ich in Kontakt mit der Schule für traditionelle und zeitgenössische afrikanische Tänze – ARTS SCENE. Eröffnet wurde es von dem in Paris lebenden und arbeitenden Tänzer und Choreografen Georges Momboye aus der Elfenbeinküste. Neben Seminaren bietet sie auch eine zweijährige Berufsausbildung an. Ich entschied, dass dies mein Weg sein würde. Ich habe vorgesprochen und mich an der Schule eingeschrieben und nach zwei Jahren meinen Abschluss gemacht.
Hast du dich im Laufe der Jahre auf eine bestimmte Art von Tanz spezialisiert?
Ich habe mich nie nur für ein Tanzgenre entschieden. Ich habe immer mehrere Genres gleichzeitig kombiniert. Ich ging zu verschiedenen modernen Tanztechniken, zu Workshops verschiedener afrikanischer Tanzlehrer. Ausdruckstanz gibt dir etwas Weite, da er dir die Möglichkeit deines eigenen Ausdrucks durch Bewegung gibt; Du erlebst den Tanz. Die Beherrschung der Technik und des eigenen Körpers ist zwingend erforderlich. Ich recherchiere, wie ich mich mit meinem Körpervokabular bestmöglich ausdrücken kann. Ich definiere mich nicht als Tänzer afrikanischer Tänze oder Ausdruckstanz. Ich versuche, meine eigene Bewegung zu finden.
Was ist der Unterschied zwischen dieser Art der Ausbildung hier und im Ausland?
In unserem Land sind die Ausbildungsmöglichkeiten im Bereich Tanz begrenzt. Wir haben ausgezeichnete Tanzstudios, ausgezeichnete Tänzer, die unterrichten, Tanzschulen, aber nicht auf der Ebene des Universitätsstudiums, wenn wir eine Schule für klassisches Ballett ausschließen. Zudem gibt es in unserem Land keine Schule für afrikanische Tänze als Institution. Langsam entwickeln sich die Dinge zum Besseren. Sie haben vor Jahren auch ein Kunstgymnasium gegründet, und ich hoffe, dass daraus eines Tages eine Akademie entstehen wird. Wir haben viele erfahrene Tänzer, die ihre Erfahrung im Ausland gesammelt haben. Sie sind extrem breit gefächert und könnten als Lehrer viel bieten. Das größte Problem dabei ist, dass die Tanzszene nicht über genügend Übungsräume verfügt. In Paris ist das alles schon etabliert und etabliert. Man hat das Gefühl, dass das ein ganz leichter Beruf ist und man das Papier dafür bekommen kann. Die ganze Erfahrung war wirklich unglaublich. Wir haben acht oder mehr Stunden am Tag sehr intensiv gearbeitet. Nach dem ersten Jahr brachen viele von ihnen die Schule ab, weil sie mit dem Tempo nicht mithalten konnten. Trotz der Bemühungen eröffnete sich mir eine völlig neue Welt, die ich noch mehr kosten wollte.
Hat auch eine Show Ihre Arbeit beeinflusst?
Hingabe an den Frühling, interpretiert von meiner Lehrerin Momboye. Es war eine Mischung aus modernem und afrikanischem Tanz. Er zauberte eine besondere Atmosphäre und dadurch hatte ich während der ganzen Show Gänsehaut.
Unterscheidet sich die afrikanische Art zu tanzen von der klassischen?
Es ist sehr schwierig, diesen Unterschied zu artikulieren. Afrikanischer Tanz ist keiner. Es gibt so viele Tänze wie es Stämme in Afrika gibt. Jeder ist auf seine Weise anders, besonders wenn wir uns auf traditionellen Tanz konzentrieren. Aber sie alle haben einen gemeinsamen Nenner. Es ist der Rhythmus, der durchgängig präsent ist, die Weichheit der Bewegung trotz der unglaublichen Geschwindigkeit und Energie des Rhythmus, der Atem, der während des Tanzes durch den Körper strömt. Doch das Wissen um traditionelle Tänze und Fertigkeiten geht immer mehr in den modernen Tanz über, sodass die Trennlinie immer mehr verschwimmt.
Was braucht es, um ein guter afrikanischer Tanztänzer zu werden?
Zu allererst braucht es Lust... Es braucht viel Energie, denn dieser Tanz fordert sie vom Tänzer. Aber man muss auch den musikalischen Teil kennen, also den Rhythmus. In Paris mit afrikanischen Tänzen und in Afrika weiß jeder Tänzer, wie man die Musik schlägt, zu der er tanzt, und jeder Trommler weiß, wie man tanzt, was er trommelt.
Wo kann man „afrikanisch“ tanzen lernen?
Im Moment leite ich jeden Donnerstag und Sonntag einen Tanzkurs für Fortgeschrittene in Trnovo und meine Freundin Dalanda leitet mittwochs die Anfängergruppe. Der Kurs dauert eine Stunde und fünfzehn Minuten. Manchmal gesellen sich Trommler zu uns auf den Kurs, sodass uns nie langweilig wird.
Wann genießen Sie Applaus besonders?
Dann weiß ich, dass ich meine Arbeit gut gemacht und mein Bestes gegeben habe. Es kommt vor, dass Sie nach der Vorstellung der Meinung sind, dass Sie mehr in Ihre Leistung investieren könnten. Auch wenn ich einen ganz großen Applaus bekomme, rührt mich das nicht so sehr, weil ich insgeheim weiß, dass ich noch mehr kann. Und so ist es bei allem, was ich tue. Ich fordere immer das Maximum von mir.
Welche Sendung könnt ihr uns empfehlen?
Bring mich bitte zum Tanzen! Dies ist eine Aufführung von Rosana Hribar und Gregor Luštek im Tanztheater Ljubljana. Sehr interessant ist auch das Monodrama Be Marilyn Monroe von Nebojša Pop Tasić, in dem Karin Komljanec spielt und für das ich die Choreographie gemacht habe. Im August können Sie einen Abend mit Afro- und Flamenco-Musik mit der Gruppe Laafi und Kaña Flamenca sehen.
Haben Sie eine besondere Art, sich zu verwöhnen?
Ich gönne mir eine Sauna und eine Massage. Mein Freund und ich sind der Meinung, dass der Staat dies für Tänzer subventionieren sollte, da unser Körper ständig großen Belastungen ausgesetzt ist. Physiotherapie ist auch sehr willkommen, da ich hin und wieder Rückenprobleme habe. Bei meiner Ernährung bin ich nicht wählerisch. Ich gehe sehr gerne mit meinem Freund nach Trta zum Pizza essen, und manchmal führt uns unser Weg auch zum Bischof.
