Ferier, nyttår og endringer kommer. Det er også derfor H&M kunngjør toppkolleksjonen "Innovation Circular Design Story", som fortsetter å utforske materialers bærekraft og sirkularitet og hyller motegleden! Årets kolleksjon er festlig og ekstravagant – slik mote skal være for å trekke oppmerksomhet til seg selv. Dette er dens essens.
H&M presentert i form av en utstilling i Galeria Edvard i Ljubljana En sirkulær designinnovasjonshistorie: feirer mote som en drivkraft for glede og viser frem det ekstraordinære potensialet til mer sirkulære designstrategier og stoffer. Utstillingen av samlingen ble laget i samarbeid med en kroatisk kunstner Ivano Mrčela, som ga en annerledes presentasjon av den kommende kolleksjonen med sitt kreative preg.
Hvert plagg utfordrer de visuelle stereotypiene knyttet til bærekraftig mote ved å fange den luksuriøse ånden av haute couture, en følelse av ungdommelig liv og optimisme. Kolleksjonen, som inkluderer dame- og herreklær og tilbehør, er preget av et dynamisk samarbeid med stylist Ibo Kamara, som har designet både stilen og kampanjen og jobbet tett med designteamet som kreativ konsulent for kolleksjonen H&M.
Kolleksjonen, som hyller gleden ved å kle seg ut, overbeviste også moteentusiasten Tjašo Kokalj Jerala og også imponert over de utvalgte stykkene Jan Macarola Vrabec - redaktør av City magazine Slovenia. Så Galerija Edvard i Ljubljana kledde seg i rødt for denne anledningen og serverte de siste kreative historiene.
H&Ms forpliktelse til sirkulær design og bærekraft
Den sirkulære innovasjonshistorien er det siste tilskuddet til H&Ms innovasjonshistorier, et banebrytende nytt bærekraftsinitiativ som fokuserer på fremtidsrettet tenkning og innovative produkter. Gjennom innovasjonshistorier kan H&M vise hvordan et selskap kan være i forkant av endring i moteverdenen. Kolleksjonen er preget av introduksjonen av Circulator, H&Ms sirkulære designverktøy. Den har som mål å hjelpe H&Ms team med å skape produkter som passer for den sirkulære økonomien og er det siste steget i selskapets satsing på å introdusere nye måter å tenke på klærs levetid gjennom eksperimentering, dialog, spørsmål og testing.
Hvert stykke i samlingen ble laget med et formål maksimere bruk og resirkulering. Brikkene er allsidige, laget for flere bruksområder; overdimensjonerte blazere kan også brukes som kjoler, bukseseler kan endre passformen til en skjorte eller kåpe, bukser kan utvides med justerbare glidelåser, en aftenkjole er utformet som en todelt dress, noe som øker dens allsidighet og anvendelighet - som topp og skjørtet kan brukes separat for flere muligheter.
Dette er stykker som skal verdsettes og deles og gis videre over tid. De fremhever en ny måte å tenke selgeransvar på som fortsetter lenge etter at plagget er solgt til kunden. Designteamet vurderte derfor ikke bare utseendet til hver del, men også dekonstruksjon – måten delene kan tilpasses for større gjenbruk eller tas fra hverandre for resirkulering; derav bruken av innovasjoner som nedbrytbar tråd. Et annet fokus var å lage gjenstander av bare ett materiale, monofilament, for å muliggjøre enklere resirkulering.
I tråd med etosen om deling og gjenbruk, kan deler fra denne samlingen lånes fra utvalgte butikker H&M i Berlin, Stockholm og Amsterdam.
I tillegg ble det skapt et dynamisk utvalg av dameblazere i H&M Stockholm atelier ved å bruke allerede populære plagg som ble omarbeidet til kolleksjonen i samarbeid med I:CO, H&Ms kleskolleksjonspartner. Det er seks stiler totalt; hver laget ved hjelp av eksisterende deler, omarbeidet med peplumdetaljer eller tafttilbehør, nyinnhentet bærekraftig. Tilgjengelig i Milano, Stockholm, London, New York, Tokyo og Paris, hvert stykke er virkelig unikt og en sann hyllest til mulighetene for omarbeiding og transformasjon.
I tillegg til vektleggingen av sirkularitet og håndverk, er samlingen også en hyllest til design og selvuttrykk – lyse farger og iøynefallende utskrifter, forberedelser til kvelder med venner i nattklær, en følelse av frihet, øyeblikk av nytelse og flukt. Kolleksjonen feirer det brede utvalget av H&M-følgere og deres forskjellige personligheter som kommer ut mens de kler seg.
Kvinne Klær
Dameklær er en hyllest til den fryktløse ånden i moderne tid. Det er en eklektisk kolleksjon som imøtekommer mange forskjellige aspekter av moderne femininitet. Volum og sterke silhuetter er også dramatiske – dette er glitrende kjoler laget av tyll eller dekorert med bølgete frills – her er også bodycon med trange bodyer og hengende jersey.
Mangfoldet viser seg i typer klær fra tilbudet: det er alt fra hettegensere og puffers til festpysjamas og paljettkjoler og kapper. Mønstrene gjenspeiler tegnene til den digitale verden, og omfavner teknologiens estetikk. Til tross for fremtiden, henter kolleksjonen også inspirasjon fra klassiske moteelementer. Dette inkluderer tidløse detaljer som har overlevd gjennom generasjonene: prikkede kjoler, sløyfer, frills, jacquard. Disse motivene er tilpasset i dag, de spør hvilke minner fra fortiden som bør bæres inn i fremtiden.
Fargene er lyse, krever oppmerksomhet; nøkkelhistorien er utvalget av røde og rosa - fra myk tyggegummi til sjokkerende rosa og knallrødt. Aksenter av Klein blå og svart og kremfarger er merkbare.
Tilbehør er elegant, men ekstravagant; det er hansker kuttet høyt nok til å nesten nå skulderen, tykke krystallhalskjeder og, i tråd med kolleksjonens allsidighet, sko med et ben som kan legges til for å gjøre hælen om til en høy støvel, noe som gir mer bruk.
Herreklær
Ny herrekolleksjon klærne er sofistikerte, vågale, men elegante. Den utfyller dameklær, men er helt separat – en invitasjon til avantgarden. Vi kan se mye dekorasjoner og forskjellige trykk; glitrende hettegensere, kåper og vester med perler, en fuskepelsfrakk i kaleidoskopiske farger.
Ingenting er åpenbart eller forventet; her er paljettbukser skåret av svart stoff med gjennomsiktig pynt på toppen som gir en sjarmerende illusjon av sølv. De glitrende toppene er laget av resirkulert polyester og klar resirkulert tråd. Når det kommer til skreddersøm, er hovedvekten på eksperimentering; jakker er kombinert med shorts eller har en vinklet utskjæring bak, slik at de dristige printene eller skimrende perlene på vester kan vises gjennom.
Tilbehør oppmuntrer til selvutfoldelse og inspirerer med pynt. Kolleksjonen inkluderer skjerf med perler, ringøredobber, store armbånd og en liten veske. Overdimensjonerte hatter med brede bremmer i luksuriøs ull fullfører enhver look.
Materialer
Materialforskningen for den nye samlingen var uttømmende og ambisiøs. Resirkulerte polyestere (brukes til pufferjakker, dresser og blazere og shortser for menn) kommer fra REPREVE® Our Ocean®, fibre hentet fra avfallsflasker med høy risiko for å komme inn i hav og hav. Cycora® fra Ambercycle bruker gamle klær og utgått tekstilavfall til damebukser, laget i svart med stroppdetaljer.
Cellulosefibre er også nøkkelen i skreddersøm Eastman Naia™ Forny: laget av bærekraftig hentet tremasse og vanskelig gjenvinnbare avfallsmaterialer som plastavfall og teppefibre som ellers kan havne på søppelfyllinger eller forbrenningsanlegg. De brukes til å lage nytt høykvalitetsgarn.
Gensere og hettegensere er laget av TEXLOOP™ RCOT™, som behandler bomullstekstilavfall til resirkulert bomull, skaper nytt stoff og bevarer fiberkvaliteten for neste generasjon resirkulerte materialer. Skinnende jakker og sko i skinn-look inneholder Vegea™, et oppfinnsomt vegansk materiale laget av fibre, frø og stilker av druer som ble kastet under vinfremstillingsprosessen.
Andre steder finner vi resirkulert ull, økologisk silke og ECONYL® regenerert nylon. Det er detaljene som betyr noe: Tråden som brukes til å feste perlene er Resortecs® Smart Stitch, en oppløst sytråd som gjør det enkelt å demontere plagget og forenkler gjenbruk av materialet når det når slutten av livssyklusen. Annen pynt er festet med lapper slik at de kan fjernes når plagget er klart for resirkulering. Glitteret inneholder ikke metalliske belegg, som ville hindre muligheten for resirkulering.
Prosessen fra plagg til plagg er det sentrale budskapet i den nye kolleksjonen, som fremhever hvordan mote kan være ansvarlig for ressursene den bruker. Det gjør den ved å gjøre om klær og tekstiler som ellers ville blitt kastet til nytt stoff, og sirkelen er dermed sluttet. Noen av disse produksjonene og teknikkene har blitt forkjempet av H&M tidligere. H&M gir ikke opp gode ideer – når de finner stoffer som fungerer, opprettholder de relasjoner, de ser etter forbedringer og fremgang med nye tester, nye produkter, nye innovasjoner. Ved å sende tilbakemeldinger til leverandørene prøver de å bringe moteindustrien nærmere den sirkulære økonomien.
"Når du snakker om sirkularitet, skaper folk et bilde i tankene deres. Med historien om sirkulær designinnovasjon ønsket vi å vise at det er mulig å lage en lys og motefokusert kolleksjon som er designet med sirkularitet i tankene. Vi ønsket å vise nye muligheter og tilby noe som inspirerer til håp," - Ann-Sofie Johansson, kreativ konsulent i H&M
"Dette er en kolleksjon for de som virkelig elsker mote. Det er så mye overflod og glede i hvert plagg – alle plaggene er virkelig allsidige, laget for å brukes på en rekke måter med potensial til å bli resirkulert senere. De er stykker for folk som verdsetter klærne sine og liker å kle seg moteriktig.» – Ella Soccorsi, konseptdesigner i H&M
Samlingen vil være tilgjengelig på nettstedet hm.com fra 9. desember.