Semester, nyår och förändringar kommer. Det är också därför H&M tillkännager toppkollektionen "Innovation Circular Design Story", som fortsätter att utforska materialens hållbarhet och cirkularitet och hyllar modeglädjen! Årets kollektion är festlig och extravagant – som mode ska vara för att uppmärksamma sig själv. Detta är dess väsen.
H&M presenteras i form av en utställning i Galeria Edvard i Ljubljana En cirkulär designinnovationshistoria: hyllar mode som en drivkraft för glädje och visar upp den extraordinära potentialen hos mer cirkulära designstrategier och tyger. Utställningen av samlingen skapades i samarbete med en kroatisk konstnär Ivano Mrčela, som gav en annorlunda presentation av den kommande kollektionen med sin kreativa touch.
Varje plagg utmanar de visuella stereotyperna förknippade med hållbart mode genom att fånga den lyxiga andan av haute couture, en känsla av ungdomlig livlighet och optimism. Kollektionen, som innehåller dam- och herrkläder och accessoarer, kännetecknas av ett dynamiskt samarbete med stylisten Ibo Kamara, som designat både stilen och kampanjen och arbetat nära designteamet som kreativ konsult för kollektionen H&M.
Kollektionen, som hyllar glädjen att klä ut sig, övertygade också modeentusiasten Tjašo Kokalj Jerala och även imponerad av de utvalda bitarna Jan Macarola Vrabec - Redaktör för City magazine Slovenia. Så Galerija Edvard i Ljubljana klädde sig i rött för detta tillfälle och serverade de senaste kreativa historierna.
H&M:s engagemang för cirkulär design och hållbarhet
Den cirkulära innovationsberättelsen är det senaste tillskottet till H&M:s innovationsberättelser, ett banbrytande nytt hållbarhetsinitiativ som fokuserar på framåtanda och innovativa produkter. Genom innovationsberättelser kan H&M visa hur ett företag kan ligga i framkant av förändringar i modevärlden. Kollektionen präglas av introduktionen av Circulator, H&M:s cirkulära designverktyg. Det syftar till att hjälpa H&M:s team att skapa produkter anpassade för den cirkulära ekonomin och är det senaste steget i företagets strävan att introducera nya sätt att tänka kring kläders livslängd genom experiment, dialog, ifrågasättande och testning.
Varje del i samlingen skapades med ett syfte maximera användning och återvinning. Delarna är mångsidiga, gjorda för flera användningsområden; överdimensionerade kavajer kan också bäras som klänningar, hängslen kan ändra passformen på en skjorta eller kappa, byxor kan vidgas med justerbara dragkedjor, en aftonklänning är designad som en tvådelad kostym, vilket ökar dess mångsidighet och användbarhet - som topp och kjol kan bäras separat för fler möjligheter.
Dessa är bitar som ska vårdas och delas och föras vidare över tiden. De lyfter fram ett nytt sätt att tänka kring säljaransvar som fortsätter långt efter att plagget har sålts till kunden. Designteamet övervägde därför inte bara utseendet på varje del, utan också dekonstruktion – det sätt på vilket delar kan anpassas för större återanvändning eller tas isär för återcirkulation; därav användningen av innovationer som nedbrytbar tråd. Ett annat fokus låg på att göra föremål av endast ett material, monofilament, för att möjliggöra enklare återvinning.
I enlighet med etiken för att dela och återanvända, kan bitar från denna samling lånas från utvalda butiker H&M i Berlin, Stockholm och Amsterdam.
Dessutom skapades ett dynamiskt urval av kavajer för kvinnor på H&M Stockholms ateljé med redan populära plagg som omarbetats för kollektionen i samarbete med I:CO, H&M:s klädkollektionspartner. Det finns sex stilar totalt; var och en gjord med hjälp av befintliga delar, omarbetade med peplumdetaljer eller tafttillbehör, nytillverkade på ett hållbart sätt. Tillgänglig i Milano, Stockholm, London, New York, Tokyo och Paris, varje verk är helt unikt och en sann hyllning till möjligheterna till omarbetning och transformation.
Förutom betoningen på cirkularitet och hantverk är kollektionen också en hyllning till design och självuttryck – ljusa färger och iögonfallande tryck, förberedelser för utekvällar med vänner i utekvällskläder, en känsla av frihet, stunder av njutning och flykt. Kollektionen hyllar det breda utbudet av H&M-följare och deras olika personligheter som kommer fram när de klär sig.
Damkläder
Damkläder är en hyllning till den moderna tidens orädda anda. Det är en eklektisk kollektion som tillgodoser många olika aspekter av modern femininitet. Volym och starka silhuetter är också dramatiska – det här är glittrande klänningar gjorda av tyll eller dekorerade med vågiga krusiduller – här finns även bodycon med tajta bodys och klängande jersey.
Mångfald visar sig i typer av kläder från erbjudandet: det finns allt från hoodies och puffers till festpyjamas och paljettklänningar och capes. Mönstren återspeglar den digitala världens tecken och omfattar teknikens estetik. Trots framtidens blickar hämtar kollektionen också inspiration från klassiska inslag av mode. Detta inkluderar tidlösa detaljer som har överlevt genom generationerna: prickiga klänningar, rosetter, krusiduller, jacquard. Dessa motiv är anpassade för idag, de frågar vilka minnen från det förflutna som ska bäras in i framtiden.
Färgerna är ljusa, kräver uppmärksamhet; nyckelhistorien är utbudet av röda och rosa färger – från mjukt tuggummi till chockerande rosa och ljust racerrött. Accenter av Kleinblått och svart och krämfärger är märkbara.
Accessoarer är eleganta men extravaganta; det finns handskar skurna tillräckligt högt för att nästan nå axeln, tjocka kristallhalsband och, i linje med kollektionens mångsidighet, skor med ett ben som kan läggas till för att förvandla hälen till en hög känga, vilket möjliggör mer användning.
Herrkläder
Ny herrkollektion kläderna är sofistikerade, vågade men eleganta. Den kompletterar damkläder, men är helt separat – en inbjudan till avantgardet. Vi kan se mycket dekorationer och olika tryck; gnistrande hoodies, pärlkappor och västar, en fuskpälsrock i kalejdoskopiska färger.
Inget är uppenbart eller förväntat; här är paljettbyxor skurna av svart tyg med transparenta utsmyckningar ovanpå som ger en charmig illusion av silver. De glittrande topparna är gjorda av återvunnen polyester och genomskinlig återvunnen tråd. När det kommer till skräddarsydda skräddarsydda, ligger huvudvikten på experiment; jackor är ihopkopplade med shorts eller har en vinklad utskärning baktill, så att västarnas djärva tryck eller skimrande pärlor syns igenom.
Tillbehör uppmuntrar självuttryck och inspirerar med utsmyckningar. Kollektionen innehåller pärlhalsdukar, ringörhängen, stora armband och en liten handväska. Oversized hattar med bred brätte i lyxig ull fulländar varje look.
Material
Materialforskningen för den nya kollektionen var uttömmande och ambitiös. Återvunna polyester (används till pufferjackor, kostymer och blazers och shorts för män) kommer från REPREVE® Our Ocean®, fibrer erhållna från avfallsflaskor med hög risk att komma ut i hav och oceaner. Cycora® från Ambercycle använder gamla kläder och uttjänt textilavfall för dambyxor, gjorda i svart med remdetaljer.
Cellulosafibrer är också nyckeln i skräddarsydd Eastman Naia™ Förnya: tillverkad av hållbart framställd trämassa och svåråtervinningsbara avfallsmaterial som plastavfall och mattfibrer som annars skulle kunna hamna på soptippar eller förbränningsanläggningar. De används för att skapa nytt högkvalitativt garn.
Tröjor och hoodies är gjorda av TEXLOOP™ RCOT™, som bearbetar bomullstextilavfall till återvunnen bomull, skapar nytt tyg och bevarar fiberkvaliteten för nästa generations återvunna material. Glänsande jackor och skor i läderlook innehåller Vegea™, ett uppfinningsrikt veganskt material tillverkat av fibrer, frön och stjälkar av druvor som kasseras under vinframställningsprocessen.
På andra håll hittar vi återvunnen ull, ekologiskt siden och ECONYL® regenererad nylon. Det är detaljerna som spelar roll: tråden som används för att fästa pärlorna är Resortecs® Smart Stitch, en upplöst sytråd som gör det enkelt att ta isär plagget och underlättar återanvändning av materialet när det når slutet av sin livscykel. Övriga utsmyckningar fästs med lappar så att de kan tas bort när plagget är klart för återvinning. Glittret innehåller inga metalliska beläggningar, vilket skulle förhindra möjligheten till återvinning.
Processen från plagg till plagg är det centrala budskapet i den nya kollektionen, som belyser hur mode kan stå för de resurser det använder. Det gör den genom att förvandla kläder och textilier som annars skulle slängas till nytt tyg, och cirkeln sluts därmed. Vissa av dessa produktioner och tekniker har tidigare kämpat för av H&M. H&M ger inte upp bra idéer – när de hittar tyger som fungerar bibehåller de relationer, de letar efter förbättringar och framsteg med nya tester, nya produkter, nya innovationer. Genom att skicka feedback till leverantörer försöker de föra modebranschen närmare den cirkulära ekonomin.
"När du pratar om cirkularitet skapar människor en bild i deras sinne. Med historien om cirkulär designinnovation ville vi visa att det är möjligt att skapa en ljus och modefokuserad kollektion som är designad med cirkuläritet i åtanke. Vi ville visa nya möjligheter och erbjuda något som inger hopp," - Ann-Sofie Johansson, kreativ konsult på H&M
"Det här är en kollektion för dem som verkligen älskar mode. Det finns så mycket överflöd och glädje i varje plagg – alla plagg är verkligen mångsidiga, gjorda för att bäras på en mängd olika sätt med potential att återvinnas senare. De är plagg för människor som värdesätter sina kläder och gillar att klä sig på modet.” – Ella Soccorsi, konceptdesigner på H&M
Samlingen kommer att finnas tillgänglig på webbplatsen hm.com från och med den 9 december.
